Exposición en la Galeria "Crearte" del Sistema de Bibliotecas,Universidad de Playa Ancha UPLA

Muestra que  llega desde  París, Francia a través del director de la Alianza Francesa Valparaíso - Viña del Mar  Cónsul de Francia el señor Quentin Sonneville.

 La muestra consiste en  12 paneles de 1.20 X 2 m. con ilustraciones de diferentes de diseñadores y caricaturistas de prensa del mundo, con  temas referidos a las temática de; Libertad y Prensa, Libertad de Expresión y Derechos Humanos,Cambio Climático,Racismo, Corrupción, Redes sociales Internet entre otros tópicos interesantes y muy actuales.

Definitivamente temas de la más reciente contingencia  invade al planeta en sus desigualdades e injusticias (terrenales y divinas), temas  que capturan perfectamente el espíritu del ser humano estos artista e ilustradores del mundo, con geniales ilustraciones que evidencian el estado actual de nuestra sociedad, por esta razón y muchas más se transformará en una visita obligada para toda nuestra comunidad, académicos, funcionarios, alumnos y público en general en esta interesante actividad del comienzo del año académico, que sin duda será de gran atractivo e impacto para nuestra comunidad.

Cito:

“Dessines en liberté”

(Fragmentos)

"Un buen diseño va mejor que un largo discurso".

“La historia comienza en 1789 con la Declaración de los derechos del hombre y del ciudadano. El artículo 11 reconoce “La libre comunicación de pensamientos y opiniones”, un derecho definitivamente adquirido por la ley sobre libertad de

 Prensa del 29 de julio de 1881…”

"...una fuerza por la libertad, contra la tiranía y la estupidez" 1989 Salman Rushdie.

La exposición está abierta al público desde 21 de marzo hasta el 20 de abril en horarios de lunes a viernes de 9:00 a 21:00 horas y sábados de 9:00 a 19:00 horas continuas.

Mas información consultas y visitas a: 

Arnoldo Carvajal Letelier

EMAIL: acarvaj@upla.cl

Universidad de Playa Ancha

“Galería Crearte” Sistemas de Biblioteca UPLA.

Encuentro abierto con Rosario Carvajal: Referente de la defensa del patrimonio visita Tomé

 

Rosario-Carvajal_eldinamo.cl

La Mesa Ciudadana por el Patrimonio de Tomé invita a toda la comunidad a un encuentro abierto con Rosario Carvajal, Presidenta de la Asociación Chilena de Barrios y Zonas Patrimoniales, que se realizará este martes 22 de marzo a las 19:30 en la Sociedad Cultural Sócrates. El diálogo se enmarca en las acciones en defensa del recinto de la fábrica textil Bellavista-Tomé.

Nacida en el Barrio Yungay, Licenciada en Historia, Rosario Carvajal es un referente ciudadano en la defensa y promoción del patrimonio nacional. “Desde el 2005 he defendido, junto a cientos y miles de ciudadanos, el patrimonio cultural del Barrio Yungay y de nuestro país, logrando el 2009 declarar Zona Típica 113 hectáreas, lo cual significó una enorme derrota al capital inmobiliario que no pudo seguir destruyendo la totalidad de nuestro barrio y nuestra historia. Luego de aquel triunfo hemos participado a nivel nacional en encuentros, seminarios, clases y charlas, alentando a vecinos de todo el país a organizarse para defender su patrimonio cultural y natural”, declara.

La visita a Tomé de este martes 22 de marzo se enmarca en las acciones de la Mesa Ciudadana por el Patrimonio de Tomé en la promoción de declaratoria como Monumento Histórico Nacional del recinto de la fábrica textil Bellavista-Tomé.

El encuentro abierto con la comunidad se realizará a las 19.30 horas en la Sociedad Cultural Sócrates (Sotomayor 643, frente a balneario El Morro). En la ocasión, se referirá a los procesos que son necesarios desde la ciudadanía en torno a la defensa del patrimonio, junto con motivar a participar en el proceso del Nuevo Ministerio de las Culturas y el Patrimonio. Se invita a todos a participar y dialogar desde esta importante exposición.

Ante el inminente peligro de demolición del centenario recinto de la Fábrica de Paños Bellavista-Tomé para uso inmobiliario, vecinos y organizaciones comunitarias conformaron a fines de febrero la Mesa Ciudadana por el Patrimonio de Tomé, que busca proteger este máximo emblema local. Se suman: Unión Comunal de Juntas de Vecinos, la Junta de Vecinos Los Tilos, Junta de Vecinos Los Aromos del sector de Bellavista, el Centro de Educación y Cultura Mistral (CECUM), el Colegio de Profesores filial Tomé, el Círculo de Bellas Artes, el Museo Histórico de Tomé, Coordinadora Tomecina, Love Tomé, Preu Popular Tomé, Tomé Conciencia, Sociedad Cultural Sócrates, Agrupación Cultural pro Derechos Humanos de Ex Presos Políticos de Tomé, Consejo Comunal por el Patrimonio de Tomé, Bazarte, Agrupación y Artistas Andamiaje, además del compromiso participativo del Centro de Desarrollo Urbano Sustentable (Cedeus) y Fundación Síntesis.

Contacto: mcpatrimoniotome@gmail.com | www.facebook.com/Mesa-Ciudadana-por-el-Patrimonio-de-Tomé  

Gentileza de: Carolina Lara (Prensa)

Padre del “Bad Painting” llega a Chile en muestra de MAC Quinta Normal

Inauguración: viernes 18 de marzo, 19 hrs.

Extensión: 19 de marzo al 8 de mayo.

Lugar: MAC Quinta Normal.

• Camino de Servidumbre II, del artista chino Zhao Gang, busca representar los ciclos de la historia moderna desde una perspectiva crítica, a través de la vida de 21 intelectuales chinos. Esta muestra es curada por Christian Viveros-Fauné.

• Abierta al público desde el 19 de marzo, esta exhibición de pinturas, fotografías y video, cuestiona el rol que hasta hoy ha tenido el arte en China, asignándole un nuevo protagonismo a los detalles y a la trivialidad.

El Museo de Arte Contemporáneo presenta la muestra Camino de Servidumbre II, del artista Zhao Gang (Beijing, 1961). Pintura, fotografía, y video dan forma a este ensayo visual que busca representar la historia moderna y sus ciclos, a través de la vida de intelectuales chinos víctimas de la Revolución Cultural. En su trabajo Gang también reflexiona en torno al poder de la propaganda, la fugacidad de las imágenes y su olvido. Esta muestra es coordinada por el curador y crítico de arte chileno Christian Viveros-Fauné, quien actualmente vive y trabaja en Nueva York.

La muestra, titulada a partir del estudio del economista y filósofo austriaco Friedrich A. Hayek sobre el libre mercado y sus riesgos, hace una revisión del contexto histórico actual desde lo personal, simbólico y también con material de archivo. El núcleo de la exhibición es la serie de telas de paisajes, bodegones, interiores y retratos expresionistas hechos luego de que el artista investigara la biografía de 21 intelectuales chinos perseguidos durante la Revolución Cultural. Todos ellos luego de haber estudiado en el Occidente volvieron a China y fueron apresados, torturados o asesinados.

Autodefiniéndose como un creador “profundamente chino”, pese a haber vivido 24 años en Holanda, Francia y Estados Unidos, la experiencia de Gang en distintas sociedades le ha permitido reconocer que el arte está directamente influido por las condiciones geopolíticas, afirmando que la producción artística de un poder económico dominante ejerce un impacto sobre la cultura de toda una era. Así, Gang busca generar una comparación y paralelo entre las producciones artísticas de Oriente y Occidente, sobretodo tomando en cuenta que él siguió un camino similar al de sus pares retratados en su obra.

Para la realización de esta serie, Gang visitó los lugares de trabajo y ciudades natales de sus modelos. Así, en Camino de Servidumbre II Gang representa detalles, basándose en una iconografía que se acerca más a lo que parece irrelevante que a lo explícito, asignándole un nuevo valor a la trivialidad.

En la actualidad, Zhao Gang es considerado el padre del Bad Painting, arte expresionista contemporáneo o moderno chino. “En China arte moderno y contemporáneo se entiende como lo mismo. Virtualmente no tuvieron modernismo, entendiendo la idea de un arte autónomo divorciado de intereses tradicionales o estatales. Sólo aparece en el contexto de la oposición por parte del Stars Group en oposición al régimen comunista”, aclara el curador Christian Viveros-Fauné. Con 18 años, Gang fue uno de los miembros más jóvenes del Star Group el primer movimiento de arte contemporáneo chino.

En lo estético, Andy Warhol y su pintura de desastres y retratos de celebridades, así como los trazos neoplasticistas del holandés Piet Mondrian se cuentan entre los influyentes en el trabajo de Zhao Gang, que busca, además de ser formalmente atrevido, ser guardian de una memoria olvidada.

Camino de Servidumbre II estará exhibiéndose entre el 19 de marzo y el 8 de mayo en el Museo de Arte Contemporáneo, sede Quinta Normal.

Sobre el artista:

Zhao Gang (Beijing, 1961) creció durante la Revolución Cultural en China y a fines de los 70, con 18 años, se convirtió en el integrante más joven de Stars Group, el primer movimiento de arte contemporáneo de China. En 1983, Gang deja Oriente para estudiar en la Academia Estatal de Bellas Artes de Maastricht, Holanda. Vivió en en ciudades como Maastricht, París y Nueva York, y volvió a su país natal 24 años después. Sus últimas exhibiciones se llevaron a cabo en el Centro de Arte Contemporáneo Ullens de Beijing y en el Museo de Suzhou, de la ciudad homónima.

Sobre el curador:

Christian Viveros-Fauné (Chile, 1965) es escritor, crítico de arte y curador, sus ensayos han aparecido en catálogos de artistas como Joseph Beuys, Neo Rauch, Richard Mosse y Lisa Yuskavage. Además, sus textos han sido publicados en medios como The Art Newspaper, The New Yorker, The Paris Review, The HuffingtonPost, Newsweek y Village Voice. Viveros-Fauné ha curado exhibiciones en el Museo de Bellas Artes, Chile, el Museo de Arte Moderno, México; el Centro Atlántico de Arte Contemporáneo, España; la Galería Nacional de Arte de Irlanda, entre otros. Actualmente vive y trabaja en Nueva York y se desempeña como crítico de arte y cultura en artnet NEWS.

Gentileza de:Graciela Marin/ Prensa y comunicaciones. www.mac.uchile.cl 

Carolina Gimeno ,Expone en Nationalmuseum Stockholm Nationalmuseum Design. Colectiva en Estocolmo, Suecia.

Hasta el 15 de mayo.
Open Space- Mind Maps

Positions in Contemporary Jewellery

Curated by Dr. Ellen Maurer Zilioli

Opening: Friday, 11 March 2016

A production of Nationalmuseum Stockholm

Nationalmuseum Design, floor 4 in Kulturhuset Stadsteatern

Sergels Torg, Stockholm

Participating artists: Tobias Alm, David Bielander, Maisie Broadhead, Beatrice Brovia, Sungho Cho, Eunmi Chun, Iris Eichenberg, Cristina Filipe, Benedikt Fischer, Kiko Gianocca, Carolina Gimeno, Sophie Hanagarth, Mielle Harvey, Hanna Hedman, Jutta Kallfelz, Auli Laitinen, Nanna Melland, Karen Pontoppidan, Suska Mackert, Sally Marsland, Märta Mattsson, Mikiko Minewaki, Janja Prokic, Miro Sazdic, Aud Charlotte Sook Sinding, Mirei Takeuchi, Ketli Tiitsar, Tarja Tuupanen, Norman Weber, Annamaria Zanella,

Gentileza de Carolina Gimeno/ http://klimt02.net/jewellers/carolina-gimeno

INVITACION: "IMPRESSIONS CHILIENNES" EL 6 DE ENERO EN EL CASTILLO WULFF EN VIÑA DEL MAR,CHILE

DEL ARTISTA LORO COIRON

GENTILEZA :UNIDAD DE PATRIMONIO DE VIÑA DEL MAR

INVITACION "COLECTIVO CREATIVO E IMAGINARIO DE COLORES" EL 6 DE ENERO 2016, PLAYA ANCH, VALPARAISO.

El Centro de Reparación Especializada de Administración Directa de Playa Ancha (CREAD Playa Ancha), es un Centro administrado directamente por Sename cuyo tipo de atención corresponde al modelo residencial, recibe a niños, niñas y adolescentes cuya edad fluctúa entre los 10 y los 17 años que son derivados por orden de tribunal.

La cobertura de atención del Cread es de 120 plazas, no obstante a la fecha, tiene una población vigente de 147 niños, niñas y adolescentes.

El Centro, además de acoger a los niños, niñas y adolescentes realiza evaluaciones sobre la situación de vulneración de derechos de éstos, para posteriormente, elaborar informes que permitan asesorar a los Tribunales de Familia, en la adopción de medidas que contribuyan efectivamente a la restitución y reparación de los derechos vulnerados de los niños, niñas y adolescentes.

El Centro se ubica en Alcalde Barrios N° 289, Valparaíso, el cual se sitúa en una zona de conservación histórica, cercano a establecimientos educacionales, Universidades, locales comerciales, junta de vecinos del sector, entre otros recintos y servicios, sin embargo, pese a su cercanía con distintas entidades y actores de la sociedad, durante años en el Centro solo se han realizado actividades, tanto internas como externas, de bajo impacto frente a la comunidad, que muchas veces desconoce el quehacer del Centro. A esto se le suma el entorno estructural del Centro donde residen los niños, niñas y adolescentes, edificación que data del año 1930 aproximadamente, cuyas características físicas lo convierten en una edificación poco llamativa y acogedora, siendo éste un lugar de residencia permanente para niños, niñas y adolescentes.

Considerando la importancia de este Centro de Administración Directa para la región y la ubicación en el cual se encuentra emplazado, es que se hace necesario cambiar la fachada y por consiguiente, la primera impresión que se tiene de la edificación de este Centro, esto con la finalidad de acercar mutuamente, tanto a los niños, niñas y adolescentes que ahí residen, con la comunidad y el entorno inmediato.

Por tanto, una buena oportunidad que tienen los/as niños/as del Centro para darse a conocer frente a la comunidad, es justamente con una creación pictórica que permita integrarlos al barrio donde habitan, lo que contribuirá a reforzar las actividades artístico-culturales que realizan los/as niños/as, permitiéndoles desarrollar sus habilidades individuales en un gran trabajo colectivo, desplegando todas sus capacidades cognitivas, afectivas, sensoriales, entre otras, realizando un trabajo en equipo con enfoque de género y respetando las particularidades de cada niño, niña y adolescente.

Con todo lo anteriormente expuesto, es que se propone la realización de dos murales pictóricos cuyas dimensiones son de 15 metros por 2 metros 50 cms. cada uno distribuidos en el frontis del edificio que alberga al Cread Playa Ancha, uno en la entrada de la sección femenina y el otro en el frontis de la entrada principal de la sección masculina, para mejorar y recuperar espacios propios, aportando al entorno cultural del sector y a su vez, entregar una nueva imagen del Centro a la comunidad.

El pintado de este mural, se constituye además, en una oportunidad para los niños, niñas y adolescentes de mejorar el entorno donde residen y a sentirse parte del barrio donde habitan.

El proyecto se realizará en el frontis del Cread Playa Ancha y está orientado a niños, niñas y adolescentes residentes del Centro, el que se encuentra ubicado en Alcalde Barrios N° 289, Playa Ancha, Valparaíso.

La población beneficiada con este proyecto es de 147 niños, niñas y adolescentes que residen actualmente en el Cread2, no obstante, trabajarán en la pintura del mural 50 niños/as.

Para efectos de seleccionar a quienes trabajarán en él, se tendrán en consideración los siguientes aspectos: Interés, motivación, habilidades personales y objetivos de sus procesos de intervención. La selección de los niños y niñas será realizada por equipo multidisciplinario integrado por Terapeutas Ocupacionales, Asistentes Sociales, Psicólogos, Educadores de Trato Directo y Profesora de Arte.

Se proyecta que el trabajo será realizado entre niños y niñas, de manera de incorporar el enfoque de género en el trabajo conjunto del mural, esto para que entre ambos compartan, respetando las individualidades y particularidades de cada uno/a, respetando el sexo y la edad.

GENTILEZA DE XIMENA PONCE.

Invitamos a un Taller de Danza con Emanuela Nelli en el Parque Cultural de Valparaíso

Días 2 y 3 de diciembre de 2015 de 18:00 a 20:00 hs. Sala de danza de Parque Cultural de Valparaiso.

Costo: 12.000 por clase.

Después de  un tiempo y exploración física los participantes serán solicitados a investigar y desarrollar una relación entre su propia danza, tres grabados y el canto de Carmen Aramayo relacionados con Coplas y Bagualas (música andina ancestral del norte argentino). 

Emanuela Nelli, baila desde el 1998 hasta el 2014 para Carlotta Ikeda y Ko Murobushi. Trabajó también para Thierry Bae, Cécile Borne, Pierre Meunier y JoséNadj. En el 2000 es coreógrafa para el estilista Issey Miyake, Creó en Marruecos el espectáculo  “Siyala”. Desde el 2006 hasta 2011 trabaja en el seno del grupo multidisciplinario “Ultimo Round” entre Chile y Francia. En el 2015 crea el espectáculo “Banshees”por la Biennale de Danse du Val de Marne . Es profesora diplomada en Danza Contemporánea y enseña desde 1999 hasta hoy por distintos seminarios en Europa y en el extranjero. Desde hace algunos años se dedica también a la realización de películas documentales: “Pas-sage au Non-Faire”, “Entre-vue”, y en colaboración con Mauricio Araya “Las piedras no se mueven solas”.

Carmen Aramayo, desarrolla su trabajo plástico en el Grabado, Artes Impresas y Murales en relación con la Cultura Local y el valor del Arte Popular. Entre Buenos Aires y Valparaíso; desde el comienzo de su formación trabaja en colaboración con editoriales y músicos independientes. Se dedica también a la enseñanza del oficio del Grabado en instituciones y talleres.

 Su investigación actual relaciona la Música como parte de la Cosmovisión Andina y la Plástica.

Gentileza de Ema Nelli

Invitación "Encuadre Miope" Universidad de Viña del Mar Palacio Flores 19:00 horas¡¡

JustoPastorValparaíso: EL MATERIALISMO HISTÓRICO DE PIER PAOLO PASOLINI. ...

JustoPastorValparaíso: EL MATERIALISMO HISTÓRICO DE PIER PAOLO PASOLINI. ...: EL MATERIALISMO HISTÓRICO DE PIER PAOLO PASOLINI. (PONENCIA DEL 5 DE NOVIEMBRE, LA SEBASTIANA, VALPARAÍSO). En 1959, Vittorio Gassma...

CHARLA Y EXPOSICIÓN SERIGRAFICA Viernes 30 DE OCTUBRE- 12:00 HORAS. (M.A.P.A) Movimiento de Arte Publico Actual

Jennifer Soto Galaz, directora de Cultura y Extensión de la Corporación Cultural Chileno- Alemana de Valparaíso, Juan Carlos Díaz Mateluna, director Departamento de Arte y Diseño, Facultad de Arte, Carmen Gloria Arlegui Muñoz , directora Sistema de Bibliotecas, Galería Crearte/Sibupla, Universidad de Playa Ancha de Valparaíso y el grupo “CAUSA”, tienen el agrado de invitar a usted a la Charla de los artistas Anis y ClaudioDrë  y exposición de obras en Serigrafías de 20 artistas urbanos de  (M.A.P.A) Movimiento de Arte Publico Actual.

( M.A.P.A. Es un ciclo de charlas que busca reflexionar en torno a las propuestas visuales de artistas que desarrollan su obra en el espacio público.)

Este evento se realizará  el día viernes  30 de octubre a las 12:00 horas en Biblioteca (acceso rampa) segundo piso del Sistema de Bibliotecas, SIBUPLA, ubicada en Av. Guillermo González de Hontaneda 855, Cerro Playa Ancha, Valparaíso.

CHARLA Y EXPOSICIÓN SERIGRAFICA

Viernes 30 DE OCTUBRE- 12:00 HORAS.

(M.A.P.A) Movimiento de Arte Publico Actual

Biblioteca Central  (acceso rampa) segundo piso del Sistema de Bibliotecas, SIBUPLA, ubicada en Av. Guillermo González de Hontaneda 855, Cerro Playa Ancha, Valparaíso.

Espacio reflexivo

El objetivo de M.A.P.A. es plantear un espacio reflexivo en torno a las propuestas visuales de los artistas urbanos que desarrollan sus obras en Chile, buscando profundizar en las mentes y en los procesos de cada uno de ellos, haciendo visibles sus diferentes instancias de trabajo y de creación. En la charla además habrá un espacio de venta de serigrafías.

Para M.A.P.A.; la idea es; “mostrar los distintos enfoques desde el crear personajes influenciados por la academia de las artes, del diseño gráfico y de la calle, hasta la creación de letras ‘Caligrafía’ o ‘3d’”.

“Cada artista que se  presenta tiene un sello único, influencias que van desde lo indigenista y  precolombino, hasta del graffitti heredado de la cultura hip hop, se presentan variadas  técnicas y formas de proceder a la hora de realizar Arte Callejero, haciendo gala de un  nutrido catálogo de artistas que da cuenta de las distintas realidades del arte urbano, realizando recorridos por los muros de barrios como Yungay o Bellavista, de experiencias en ciudades como Valparaíso o Concepción, de diversos festivales o encuentros de Arte Urbano y Graffiti y de las distintas visiones que se nos pueden presentar del tema”.

La exposición y charla es organizada por el Grupo “CAUSA”,  Corporación Cultural Chileno- Alemana de Valparaís,  Departamento de Arte y Diseño, Facultad de Arte, Sistema de Bibliotecas, Galería Crearte/Sibupla, de la Universidad de Playa Ancha de Valparaíso, 

Este evento se realizará  el día viernes  30 de octubre a las 12:00 horas en Biblioteca (acceso rampa) segundo piso del Sistema de Bibliotecas, SIBUPLA, ubicada en Av. Guillermo González de Hontaneda 855, Cerro Playa Ancha, Valparaíso.

Exposicion hasta el 6 de noviembre

GENTILEZA DE ARNOLDO CARVAJAL LETELIER

DIPLOMADO EN HISTORIA DEL ARTE EN SANTIAGO Y VALPARAÍSO

GENTILEZA DE DANIEL SANTELICES PLAZA

CONCIERTO LÍRICO GRATUITO EN CARTAGENA, DOMINGO 18 DE OCTUBRE

comparto  información para todos los vecinos de Cartagena para este domingo 18 de octubre a dos Conciertos Líricos en la vía pública. El primero a las 11 de la mañana en la Plaza de Armas y el segundo a las 17:00 horas en la Playa Grande.

Informar a las personas para que conozcan este estilo de música que muy pocas veces está disponible de manera masiva.

GENTILEZA DE HORACIO SILVA DUARTE

Música de Cámara

www.musicadecamara.cl 

www.asertivagencia.com

Re inauguración del 5° Concurso de Artes Visuales "Camilo Mori" 2015 Viernes 9 de octubre 16:00 horas.

12 Bienal de Artes Mediales "HABLAR EN LENGUAS" Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile

Es un orgullo para nosotros poder invitar a ustedes, los participantes de la Bienal,  a la inauguración de la 12 Bienal de Artes Mediales, la que se llevará a cabo el próximo jueves 8 de octubre a las 18 hrs en el Museo Nacional de Bellas Artes. 

A las 18 hrs se realizará, en el Salón Blanco del Museo, la donación por parte de la Biblioteca Nacional de Francia de los archivos del Festival Franco Chileno de Video Arte al Museo Nacional de Bellas Artes.

Está donación estará presidida por el embajador de Francia en Chile, Marc Giacomini, el creador del Festival Franco Chileno de Video, Pascal Emmanuel Gallet, el Director del MNBA, Roberto Farriol y el Director de la Corporación Chilena del Video, Enrique Rivera.

Luego de la ceremonia de donación se dará paso a la inauguración pública a las 19 hrs en el Hall del Museo Nacional de Bellas Artes, la que contará con la performance de Mauricio Lacrampette y el concierto del artista uruguayo Martín Craciun.

Gentileza de Marion Koch

XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña del Mar 2015 Bases Convocatoria

Noticias sobre Arte y Cultura: Concurso XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña...

Noticias sobre Arte y Cultura: Concurso XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña...: XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña del Mar 2015 Bases Convocatoria Con el propósito de estimular la creación en las Artes ...

...Recepción de obras

Las obras se recibirán los días jueves 29 y viernes 30 de octubre entre las 10:00 y las 18:00 horas.

1.       Museo Nacional de Bellas Artes, Parque Forestal s/n Santiago.

2.       Casa del Arte (Pinacoteca) de la Universidad de Concepción, Concepción.

3.       Centro Cultural de Viña del Mar, Libertad 250.

Antes del jueves 29, podrán ser entregadas,  entre el lunes 19 y el miércoles 28 de octubre, en la sede de la Corporación Cultural de Viña del Mar, calle Arlegui 683, Viña del Mar, en horario de oficina (10 a 13.30 y 15.30 a 18.30 horas).

Asimismo, las obras pueden enviarse a la Corporación, debidamente embaladas y por intermedio de algún servicio de transporte o courrier, bajo la responsabilidad del remitente, con el timbraje o matasellos de correo que certifique que fue enviada con fecha máximo viernes 30 de octubre, refrendado por el Curador del Salón.

 Las obras no se recibirán en forma directa después del viernes 30 de  octubre.

La memoria en el arte chileno se aborda en el cuarto capítulo de MAC en Tránsito: Cruzando tendencias

795 - Luz Donoso

Pedro Aguirre Cerda - Enrique Zamudio

Virginia Errazuriz 1

La memoria en el arte chileno se aborda en el cuarto capítulo de MAC en Tránsito: Cruzando tendencias

Luz Donoso, Virginia Errázuriz y Enrique Zamudio son los artistas de la Colección MAC que exhiben en la última curatoría realizada en conjunto entre Fundación Itaú y el Museo de Arte Contemporáneo, en el Espacio Suecia 26.

La cuarta y última curatoría de MAC en tránsito: cruzando tendencias, titulada Vida / Memoria / Historia, se presenta entre el 21 de septiembre y el 18 de diciembre en el Espacio Suecia 26. Este programa realizado en conjunto entre el Museo de Arte Contemporáneo y Fundación Itaú presenta piezas de tres artistas chilenos de las décadas del 70 y 80: Virginia Errázuriz, Luz Donoso y Enrique Zamudio.

En sus obras se aborda de formas diversas la problemática de la memoria, entendiendo ésta como una forma de aproximarse al pasado y también de dar sentido al presente. Estas piezas son representativas de obras transdisciplinares, que desplazan los límites entre distintos formatos.

Luz Donoso presenta las obras serigráficas El cuerpo estrecho (1976), Logotipo Negro (1976) y El 2º aire (1976), que en su sencillez y restricción cromática apelan a un silencio que sustrae el espectador hacia la profundidad reclamada por la memoria perdida. Virginia Errázuriz, en tanto, exhibe la obra de arte objetual 28/Noviembre/1979 - Diario de un día (1979) donde un archivo informal – una libreta de notas- se convierte en objeto artístico al ser instalado en un caballete tradicional de pintura. Finalmente, Enrique Zamudio, en la obra Pedro Aguirre Cerda (1987) retrata una figura icónica de la historia política de Chile poniendo en diálogo fotografía con pintura.

Esta exhibición, junto a las otras tres curatorías realizadas este año por Fundación Itaú junto al MAC, presenta un adelanto del Catálogo Razonado, gran investigación que se realiza desde 2012 con el objetivo de registrar, sistematizar y documentar más de 250 obras que forman parte de la Colección MAC. Gracias a este estudio, por primera vez se conoce en profundidad la historia detrás de muchas piezas y se pueden proponer cruces y análisis en torno a estas valiosas obras de artistas chilenos y extranjeros. Este proyecto culminará con una gran exhibición que ocupará la totalidad de MAC Parque Forestal a fines de octubre.

ALIANZA MAC-FUNDACIÓN ITAÚ

La alianza entre el MAC y Fundación Itaú permitirá exhibir obras de la Colección MAC a un público diverso durante todo el 2015, llegando incluso a audiencias internacionales, con el envío de obras del acervo del museo a la VI Bienal de Beijing, China. Esta importante colaboración se suma a un largo trabajo conjunto entre ambas instituciones, que se inició en 2007 con la exitosa selección de la 27º Bienal de Sao Paulo, Cómo vivir juntos(2007) y que continuó en años recientes con las exhibiciones Lily Garafulic.100 años. Una doble mirada(2014); Joseph Beuys. Obras 1955-1985 (2014); y Marcel Duchamp, "Don´t forget". Una partida de ajedrez con Man Ray y Salvador Dalí (2014), entre muchas otras exhibiciones.

Con esta alianza estratégica, Fundación Itaú vuelve a poner de manifiesto su apoyo al desarrollo cultural del país, colaborando en la exhibición de las obras registradas e investigadas para el gran proyecto Catálogo Razonado.

                             

Exhibición: MAC en tránsito: Cruzando tendencias 4. Vida / Memoria / Historia

Fechas: 21 de septiembre – 18 de diciembre 2015

Horarios: 9 a 14 horas, en Espacio ArteAbierto (Apoquindo 3457, Las Condes)

Entrada gratuita

Gentileza de Graciela Marin Prensa MAC

10° Premio Internacional Arte Laguna

hasta el 18 de Noviembre 2015.

El plazo de inscripción al 10° Premio Internacional Arte Laguna ya está abierto para los artistas hasta el 18 de Noviembre 2015.

El Premio Arte Laguna no es sólo un certamen artístico (Pintura, Escultura e Instalación, Arte Fotográfico, Video Arte y Performance,  Arte Virtual y Digital, y Arte ambiental y del paisaje) sino que es también una gran oportunidad para exhibir tus obras de arte en el Arsenale de Venecia, para ganar una amplia gama de premios diferentes y oportunidades de carrera y para conectarte con una red internacional de instituciones artísticas y de creativos.

INSCRIPCIONES ABIERTAS PARA LA 10ª EDICIÓN DEL PREMIO ARTE LAGUNA

Premio internacional de arte | tema libre | abierto a todos

Un jurado internacional seleccionará a 120 artistas finalistas para:

- 6 premios en efectivo de € 7.000 cada uno

- una exposición colectiva en el Arsenale de Venecia

- 4 exposiciones en galerías de arte internacionales

- 2 colaboraciones con Empresas

- 7 Residencias de Arte

- 3 Festivales Internacionales

- publicación del catálogo

TODAS LAS INFORMACIONES EN EL  VIDEO >>

BASES >>

INSCRIPCIÓN >>

www.artelagunaprize.com

PREMIOS PARA LOS ARTISTAS 

Premios Institucionales

€ 7.000,00 Pintura

€ 7.000,00 Escultura e Instalación

€ 7.000,00 Arte Fotográfico

€ 7.000,00 Video Arte y Performance

€ 7.000,00 Arte Virtual y Digital

€ 7.000,00 Arte ambiental y del paisaje – ideada y creada con Thetis SpA

4 Premios Artist in Gallery

Organización de exposiciones individuales en Galerías de Arte internacionales que incluyen: montaje, cobertura de gastos de transporte (€ 500 máximo), catálogo digital dedicado.  Gaia Gaia Gallery, Estambul Turquía

Galerie Isabelle Lesmeister, Regensburg Alemania

Galeria Fernando Santos, Porto Portugal

ART re.FLEX Gallery, San Petersburgo Rusia

7 Premios Artist in Residence 

Reservados para los artistas que participan con mínimo 2 obras en la misma sección.

The Swatch Art Peace Hotel, Shanghái China

Taipei Artist Village, Taipei Taiwan

Fundación Berengo, Murano Italia

Espronceda, Barcelona España

Basu Foundation for the Arts, Calcuta India

Serigrafía Artística Fallani, Venecia Italia

Fundición Artística Battaglia, Milano Italia

2 Premios Business for Art

se puede participar aún sin inscribirse al Premio Arte Laguna completando el formulario dedicado:

Riva 1920 - Presentación de un proyecto artístico en madera

Inscripción >>

Deglupta - Premio de 5.000 euro para la mejor propuesta de pintura para la realización artesanal de bolsos y accesorios

Inscripción >>

3 Festivales y Exposiciones

Selección de 12 artistas para participar en eventos colectivos

Art Nova 100, Pekín China

Festival Art Stays, Ptuj Eslovenia

Open Exposición Internacional de Esculturas e Instalaciones, Venecia Italia

UN SITIO PRESTIGIOSO PARA LA EXPOSICIÓN DE LOS FINALISTAS

La gran exposición colectiva que tendrá lugar en el sitio histórico del Arsenale de Venecia en Marzo de 2016.

El prestigioso lugar en la ciudad en la laguna albergará la exposición de 30 obras de pintura, 30 esculturas e instalaciones, 30 obras de arte fotográfico, 10 vídeos, 10 proyectos de land art, 5 performances que se llevarán a cabo en vivo durante la ceremonia de apertura de la exposición.

UN SITIO DEDICADO PARA LA SECCIÓN DE ARTE DIGITAL

Los finalistas de la sección de arte virtual y digital estarán expuestos en el Future Centre, la sede de Telecom Italia en Venecia, una incubadora para el desarrollo de nuevas oportunidades de business para las telecomunicaciones y las nuevas tecnologías, el lugar ideal para celebrar las 5 obras ganadoras de esta sección: 5 maneras de entender el arte virtual y digital a través de computadoras, tabletas, aplicaciones y dispositivos.

QUIÉN HACE LA SELECCIÓN

La selección de las obras presentadas se realizará por un jurado internacional compuesto por expertos de alto nivel:

- Directores de Museos

- Curadores

- Críticos de arte

CURADOR Y JEFE DEL JURADO

Igor Zanti (Italia, Curador y Crítico de arte)

JURADO

Miguel Amado (Portugal, Curador Senior del Middlesbrough Institute of Modern Art en el Reino Unido)

Anna Bernardini (Italia, Directora Artística de Collezione Panza)

Barbara Boninsegna (Italia, Directora Artística de Centrale Fies - Centro de producción artística performativa en Trento)

Denis Curti (Italia, Director Artístico de Casa dei Tre Oci en Venecia y del Festival de Fotografía de Capri)

Enrico Fontanari (Italia, Urbanista, Profesor de Urbanismo y Diseño del Paisaje en la Universidad IUAV de Venecia)

Suad Garayeva (Azerbaiyán, Directora Curatorial de exposiciones y de la colección permanente de YARAT Contemporary Art Centre)

Vasili Tsereteli (Rusia, Director Ejecutivo de MMOMA - Museo de Arte Moderno de Moscú)

Sabrina Van der Ley (Noruega, Directora del departamento de Arte Contemporáneo del Nasjonalmuseet en Oslo)

Simone Verde (Italia, Historiador de Arte, Supervisor de investigación científica y publicaciones para la agencia francesa France-Muséums, a cargo de la creación del Louvre en Abu Dhabi)

Bettina von Dziembowski (Alemania, Directora de la Fundación y Asociación de Arte Springhornhof en Neuenkirchen)

EL PREMIO

El Premio Arte Laguna no es sólo un certamen artístico, sino que es también una gran oportunidad para exhibir tus obras de arte en el Arsenale de Venecia, para ganar una amplia gama de premios diferentes y oportunidades de carrera y para conectarte con una red internacional de instituciones artísticas y de creativos

Gentileza de:

Linda Beltrame
T + 39 041 5937242 (int. 5)
www.premioartelaguna.it

INVITACIÓN Concierto de Ensamble de sintetizadores "OPUS MUSICUM" TEATRO MUNICIPAL DE VIÑA DEL MAR

sábado 03 de octubre 2015 19:30 Hrs.

Entrada Liberada

Esta agrupación de tecladistas se creó en el 2001 y fue fundada por su actual director Edmundo Escalona Concha. 

Considerada como una agrupación única en Chile, es integrado por destacados músicos de la carrera de Pedagogía en educación musical.

El propósito del Ensamble de Sintetizadores “Opus Musicum” en su quehacer artístico  es contribuir al desarrollo de la escena musical, a través de los aportes de la tecnología y la electrónica. El trabajo que realiza esta agrupación permite obtener a través de sus instrumentos una nueva fuente sonora que con un lenguaje  diferente es capaz de recrear obras del repertorio universal, otorgándoles un sello de interpretación propia.

Desde su formación a la fecha han realizado conciertos en  las ciudades de Valparaíso, Viña del Mar, Santiago, Chillán, Quillota, Hijuelas y San Fernando, lugar donde la agrupación tuvo una destacada participación en el “Encuentro nacional e internacional de orquestas juveniles”.

 “Opus Musicum” se especializa en  conciertos para alumnos de enseñanza básica y media de diferentes colegios de la región.

En su  extenso repertorio cuenta con obras de destacados compositores como: Juan Sebastian Bach,  Mozart, A. Vivaldi,  Vangelis, Verdi, Los Beatles,  J. Pachelbel,  Astor Piazzola , Freddie Mercury, S. Joplin , John Williams e Inti Illimani, entre otros.

Gentileza de: Edmundo Escalona

Noticias sobre Arte y Cultura: Concurso XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña...

Noticias sobre Arte y Cultura: Concurso XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña...: XXXVIII Salón Nacional de Pintura de Viña del Mar 2015 Bases Convocatoria Con el propósito de estimular la creación en las Artes ...