10° Premio Internacional Arte Laguna

hasta el 18 de Noviembre 2015.

El plazo de inscripción al 10° Premio Internacional Arte Laguna ya está abierto para los artistas hasta el 18 de Noviembre 2015.

El Premio Arte Laguna no es sólo un certamen artístico (Pintura, Escultura e Instalación, Arte Fotográfico, Video Arte y Performance,  Arte Virtual y Digital, y Arte ambiental y del paisaje) sino que es también una gran oportunidad para exhibir tus obras de arte en el Arsenale de Venecia, para ganar una amplia gama de premios diferentes y oportunidades de carrera y para conectarte con una red internacional de instituciones artísticas y de creativos.

INSCRIPCIONES ABIERTAS PARA LA 10ª EDICIÓN DEL PREMIO ARTE LAGUNA

Premio internacional de arte | tema libre | abierto a todos

Un jurado internacional seleccionará a 120 artistas finalistas para:

- 6 premios en efectivo de € 7.000 cada uno

- una exposición colectiva en el Arsenale de Venecia

- 4 exposiciones en galerías de arte internacionales

- 2 colaboraciones con Empresas

- 7 Residencias de Arte

- 3 Festivales Internacionales

- publicación del catálogo

TODAS LAS INFORMACIONES EN EL  VIDEO >>

BASES >>

INSCRIPCIÓN >>

www.artelagunaprize.com

PREMIOS PARA LOS ARTISTAS 

Premios Institucionales

€ 7.000,00 Pintura

€ 7.000,00 Escultura e Instalación

€ 7.000,00 Arte Fotográfico

€ 7.000,00 Video Arte y Performance

€ 7.000,00 Arte Virtual y Digital

€ 7.000,00 Arte ambiental y del paisaje – ideada y creada con Thetis SpA

4 Premios Artist in Gallery

Organización de exposiciones individuales en Galerías de Arte internacionales que incluyen: montaje, cobertura de gastos de transporte (€ 500 máximo), catálogo digital dedicado.  Gaia Gaia Gallery, Estambul Turquía

Galerie Isabelle Lesmeister, Regensburg Alemania

Galeria Fernando Santos, Porto Portugal

ART re.FLEX Gallery, San Petersburgo Rusia

7 Premios Artist in Residence 

Reservados para los artistas que participan con mínimo 2 obras en la misma sección.

The Swatch Art Peace Hotel, Shanghái China

Taipei Artist Village, Taipei Taiwan

Fundación Berengo, Murano Italia

Espronceda, Barcelona España

Basu Foundation for the Arts, Calcuta India

Serigrafía Artística Fallani, Venecia Italia

Fundición Artística Battaglia, Milano Italia

2 Premios Business for Art

se puede participar aún sin inscribirse al Premio Arte Laguna completando el formulario dedicado:

Riva 1920 - Presentación de un proyecto artístico en madera

Inscripción >>

Deglupta - Premio de 5.000 euro para la mejor propuesta de pintura para la realización artesanal de bolsos y accesorios

Inscripción >>

3 Festivales y Exposiciones

Selección de 12 artistas para participar en eventos colectivos

Art Nova 100, Pekín China

Festival Art Stays, Ptuj Eslovenia

Open Exposición Internacional de Esculturas e Instalaciones, Venecia Italia

UN SITIO PRESTIGIOSO PARA LA EXPOSICIÓN DE LOS FINALISTAS

La gran exposición colectiva que tendrá lugar en el sitio histórico del Arsenale de Venecia en Marzo de 2016.

El prestigioso lugar en la ciudad en la laguna albergará la exposición de 30 obras de pintura, 30 esculturas e instalaciones, 30 obras de arte fotográfico, 10 vídeos, 10 proyectos de land art, 5 performances que se llevarán a cabo en vivo durante la ceremonia de apertura de la exposición.

UN SITIO DEDICADO PARA LA SECCIÓN DE ARTE DIGITAL

Los finalistas de la sección de arte virtual y digital estarán expuestos en el Future Centre, la sede de Telecom Italia en Venecia, una incubadora para el desarrollo de nuevas oportunidades de business para las telecomunicaciones y las nuevas tecnologías, el lugar ideal para celebrar las 5 obras ganadoras de esta sección: 5 maneras de entender el arte virtual y digital a través de computadoras, tabletas, aplicaciones y dispositivos.

QUIÉN HACE LA SELECCIÓN

La selección de las obras presentadas se realizará por un jurado internacional compuesto por expertos de alto nivel:

- Directores de Museos

- Curadores

- Críticos de arte

CURADOR Y JEFE DEL JURADO

Igor Zanti (Italia, Curador y Crítico de arte)

JURADO

Miguel Amado (Portugal, Curador Senior del Middlesbrough Institute of Modern Art en el Reino Unido)

Anna Bernardini (Italia, Directora Artística de Collezione Panza)

Barbara Boninsegna (Italia, Directora Artística de Centrale Fies - Centro de producción artística performativa en Trento)

Denis Curti (Italia, Director Artístico de Casa dei Tre Oci en Venecia y del Festival de Fotografía de Capri)

Enrico Fontanari (Italia, Urbanista, Profesor de Urbanismo y Diseño del Paisaje en la Universidad IUAV de Venecia)

Suad Garayeva (Azerbaiyán, Directora Curatorial de exposiciones y de la colección permanente de YARAT Contemporary Art Centre)

Vasili Tsereteli (Rusia, Director Ejecutivo de MMOMA - Museo de Arte Moderno de Moscú)

Sabrina Van der Ley (Noruega, Directora del departamento de Arte Contemporáneo del Nasjonalmuseet en Oslo)

Simone Verde (Italia, Historiador de Arte, Supervisor de investigación científica y publicaciones para la agencia francesa France-Muséums, a cargo de la creación del Louvre en Abu Dhabi)

Bettina von Dziembowski (Alemania, Directora de la Fundación y Asociación de Arte Springhornhof en Neuenkirchen)

EL PREMIO

El Premio Arte Laguna no es sólo un certamen artístico, sino que es también una gran oportunidad para exhibir tus obras de arte en el Arsenale de Venecia, para ganar una amplia gama de premios diferentes y oportunidades de carrera y para conectarte con una red internacional de instituciones artísticas y de creativos

Gentileza de:

Linda Beltrame
T + 39 041 5937242 (int. 5)
www.premioartelaguna.it

Invitación "De Warhol a Internet" , Camogli, Italia

Inaugurazione 12 settembre, al mattino
Fondazione Pier Luigi e Natalina Remotti
Camogli Via Castagneto 7
Tel +390185 772137
info@fondazioneremotti.it
www.fondazioneremotti.it
Orari di apertura durante il Festival della Comunicazione 11 – 20
Gentileza de: Fondazione Remotti.

Julieta Bravo Cid en exposición en " Contemporart", Florencia, Italia

"Altezza"

óleo sobre lino

80x100 cm

Julieta Bravo C. en Contemporart, en la Galleria d’Arte Mentanade Florencia del 20 de junio hasta el 20 de julio 2014.

El evento esta dedicado a artistas de diversos paises que  presentan su obra en esta maravillosa ciudad conocida en el mundo entero precisamente por ser una obra de arte en si misma.

La Galleria d’Arte Mentana de Florencia:

Situada entre el Ponte Vecchio y la Galleria degli Uffici,, Galleria d’Arte Mentana cuenta con una actividad de mas de 40 años en la promoción de artistas emergentes de gran talento, dando visibilidad a sus obras a nivel internacional. 

Les invitamos a visitar nuestra pagina web

www.galleriamentana.it 

Gentileza de Julieta Bravo Cid

"The future is now" di Nam June Paik, 30 Novembre 2013 al 2 Marzo 2014, a Camogli, Italia.

La Fondazione Pier Luigi e Natalina Remotti (http://fondazioneremotti.it/mostre.html)  è lieta di presentare la mostra The future is now, di Nam June Paik, dal 30 Novembre 2013 al 2 Marzo 2014, a Camogli, via Castagneto 53.

La mostra, a cura di Francesca Pasini, con Caterina Gualco, nasce dal programma di dialogo con altre collezioni italiane, iniziato lo scorso anno con "Omaggio Fischli e Weiss" ed è in collaborazione con ArteValori.

Nam June Paik è nato a Seoul nel 1932 ed è morto a Miami nel 2006.

Dalla Corea si trasferisce a Tokyo dove si laurea in Storia dell'Arte e della Musica con una tesi su Arnold Schönberg, e poi in Germania dove prosegue gli studi lavorando dal 1958 al 1963 con Karl Heinz Stockhausen. Fondamentali saranno gli incontri con John Cage nel 1958 e con George Maciunas nel 1961, la partecipazione nel 1962 al Fluxus Internationale Festpiele Neuster Musik di Wiesbaden. Nel 1964 arriva a New York dove nasce il sodalizio con la violoncellista Charlotte Moorman, un'esperienza centrale nella galassia di Fluxus, che durerà fino alla morte di Moorman nel 1991.

Nam June Paik è il travolgente innovatore del linguaggio video: l'inizio risale al 1963 con la sua prima personale alla Galleria Parnass di Wuppertal, dove presenta l'installazione 13 TV: 13 distorted TV sets. Sono passati 50 anni da quella invenzione. Nell'opera di Paik musica, immagine, suono stravolgono radicalmente l'oggetto video e la narrazione. In una alleanza performativa i monitor delle TV diventano soggetti di un'opera d'arte totale e suggeriscono uno sconfinato bacino d'interazione tra immagine, musica, performance, registrazione degli eventi, colori, oggetti.

Paik aveva visto la forza della televisione e nello stesso tempo, rompendone gli schemi e usandola

come materia pittorica - teatrale - sonora, mette in primo piano il rischio dell'omologazione, che lui vira in un grandioso zibaldone di immagini pop, di riferimenti personali, collettivi, culturali e di invenzione. L'energia dirompente di Paik era in sintonia con lo spirito del tempo che, tra gli anni sessanta e settanta, aveva intravisto nella rottura delle regole la spinta a una nuova libertà.

La Fondazione Pier Luigi e Natalina Remotti se complace en presentar la  muestra “el futuro es ahora”, por Nam June Paik , del 30 noviembre 2013-2 marzo 2014 en Camogli, a través de Castagneto 53

La exposición, comisariada por Francesca Pasini , con Caterina Gualco , surge del programa de diálogo con otras colecciones italianas , que se inició el año pasado con "Homenaje Fischli y Weiss" y se realiza en colaboración con ArteValori .

Nam June Paik nació en Seúl en 1932 y murió en Miami en 2006.

Desde Corea, se trasladó a Tokio, donde se graduó en Historia del Arte y de la Música con una tesis sobre Arnold Schönberg, y luego a Alemania , donde continuó sus estudios de 1958 a 1963 trabaja con Karl Heinz Stockhausen . Fundamental serán reuniones con John Cage en 1958 , y con George Maciunas en 1961 , la participación en el 1962 a Fluxus Internationale Festspiele Neuster Musik Wiesbaden. En 1964 llegó a Nueva York, donde fundó la asociación con la violonchelista Charlotte Moorman , una experiencia central en la galaxia de Fluxus , que durará hasta la muerte de Moorman en 1991. Nam June Paik es el gran innovador del lenguaje video: el comienzo se remonta a 1963 con su primera exposición individual en la Galería Parnass de Wuppertal , donde la instalación tiene 13 TV: 13 televisores distorsionados. 50 años han pasado de esa invención. En la obra de Paik música, imagen, sonido distorsiona radicalmente el objeto de vídeo y la narración. En una alianza performativa de monitores de televisión se convierten en sujetos de una obra de arte, y sugieren una reserva ilimitada de interacción entre imagen, música, performance, eventos de grabación, colores, objetos.

Paik había visto el poder de la televisión y, al mismo tiempo, al romper el molde y su uso como materia pictórica - teatro - sonido , pone de manifiesto el riesgo de la aprobación , se convierte en un gran popurrí de imágenes pop , referencias personales , colectivos, culturales y de invención . La energía explosiva de Paik estaba en sintonía con el espíritu de la época, entre los años sesenta y setenta, se había visto en romper las reglas de la unidad hacia una nueva libertad.

Gentileza de: Fondazione Pierluigi e Natalina Remotti

exposición "La magia del papel", de la Academia de Bellas Artes de Brera de Milán.

   Inauguración de la exposición "La magia del papel", de la Academia de Bellas Artesde Brera de Milán. 


Hall de entrada al Salón de Honor del Senado (ingreso por Avenida Pedro Montt)MARTES 12 DE JUNIO A LAS  19H00.


GENTILEZA DE: Dirección General de Vinculación con el Medio vinculacionconelmedio@upla.cl

BECAS DE LA ACADEMIA DE ESPAÑA EN ROMA PARA ARTISTAS Y CREADORES ESPAÑOLES E IBEROAMERICANOS

Como cada año, el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación (MAEC) y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID)  con la colaboración de la Fundación Rafael del Pino convocan las Becas para la Academia de España en Roma.

Estas becas tienen por objeto la estancia en la Academia de España en Roma de creadores, artistas, investigadores, escritores, pensadores, diseñadores españoles e iberoamericanos, con una consolidada o prometedora trayectoria en sus respectivas disciplinas, para el desarrollo de proyectos artísticos o de investigación durante el curso académico 2012-2013.

Estas becas buscan ofrecer la posibilidad de realizar un proyecto en la Academia que contribuya a hacer de esta institución una plataforma de proyección internacional de la cultura creativa de España e Iberoamérica, aprovechando su privilegiada localización en Italia, sirviendo de ese modo al mismo tiempo para reforzar la imagen de España en Europa así como la vinculación con este país por medio de la estrecha colaboración con instituciones culturales italianas.

El plazo para la solicitud de estas becas y la presentación de la documentación exigida en la convocatoria  es del 1 al 22 de marzo de 2012. 

En la presente convocatoria se podrán conceder becas en las siguientes disciplinas :

Arquitectura

Arquitectura en restauración del patrimonio artístico y cultural (Fundación Rafael del Pino)

Literatura (Beca Valle-Inclán)

Fotografía

Cine

Artes escénicas

Estética y Museología

Teoría, análisis y crítica de las Bellas Artes

Música y Musicología

Escultura

Pintura

Videocreación

Grabado

Otros (Diseño,diseño de moda,diseño gráfico y netart, comic, etc.)

La Dirección de Relaciones Culturales y Científicas de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) gestiona estas ayudas a través de su Departamento de Cooperación Universitaria y Científica (Avda. Reyes Católicos 4, 28040 Madrid).

Se ruega a los interesados que lean atentamente las bases de la Convocatoria que podrán encontrar en los siguientes enlaces:

AECID:

http://www.aecid.es/es/convocatorias/becas/becas/becas_roma/

BOE: http://www.aecid.es/galerias/becas/descargas/BECAS_ESPAXOLES/Roma.BOE-A-2012-2593.pdf

Real Academia de España en Roma

http://www.raer.it/

Contacto: becasmae.espanoles@aecid.es

GENTILEZA DE: www.exitmail.net 

OPEN CALL FOR T.P.A. TORINO PERFORMANCE ART International Performance Art Festival

Oggetto: T.P.A open call

T.P.A.
TORINO PERFORMANCE ART 

International Performance Art Festival

First edition: 9-10 June 2012, Torino, Italy

Terms and conditions: http://www.greenbox.to/eventi/tpa

Info.

Mail: manumacco@yahoo.it

Web: www.greenbox.to


GreenBox-Incubatore di Idee

GreenBox.To

GENTILEZA DE Manuela Macco 

Roberto Cardenas participa en: Milan’s Design Festival “Swedish Love Stories” in Milan 12-17 april 2011

Roberto Cardenas, Artista de Valparaíso, una vez mas nos alegra con esta noticia ,disfrutamos los exitos profesionales de este compatriota y amigo.¡¡

Arnoldo Carvajal .

 

Svensk Form presents “Swedish Love Stories” in Milan 12-17 april 2011

For the third consecutive year Svensk Form is organising the Swedish Love Stories exhibition during Milan’s Design Festival at the prestigious Superstudio Píu in the middle of Zona Tortona. Last year the focus was on Dalarna; this time we shine some light on Västra Götaland on an even larger and more ambitious scale.

Superstudio Píu is no ordinary show space, standing in a disused factory location in central Milan, called the Temporary New Museum. This year looks set to smash last years attendance numbers – which stood at over 120,000 visitors, including 3000 journalists, despite taking place under the imposing ash cloud.

Innovative industrial design agency No Picnic has taken charge of interpreting this year’s ongoing Swedish Love Stories theme. A large floating barn and topographical forms reference classic Swedish materials and the romance of our natural environment. Textiles, wood, glass and ceramics can be found throughout the exhibition, especially in the showcase of Västra Götaland. The aim is to give context to contemporary Swedish design and convey narratives about the country, the chosen region and the modern Swedish lifestyle. For the individual exhibitors this vibrant atmosphere gives them the chance to build new contacts, increase awareness while developing new export markets and customer bases.

”Come and sit in at the kitchen table in the barn, rest on one of the outcrops in our stylised archipelago or up on the balcony on recycled textile furniture. The theme of Swedish Love Stories is open to several interpretations; the love of materials, places, the people behind the products and perhaps even the creation process as a whole.

Being in the midst of the vibrant design week in Milan, is a must so that Swedish design can meet the world,” says Ewa Kumlin, MD, Svensk Form.

The development of this initiative has been supported by various partners including Region Västra Götaland, VisitSweden, and The Council for the Promotion of Sweden, NSU. Special thanks to No Picnic AB and advertising agency IK Stockholm for their extraordinary efforts.

Press information, updates and images can be found on www.swedishlovestories.com from 5 April

Contact:

Ewa Kumlin, MD Svensk Form, ewa.kumlin@svenskform.se, +46 73 66 366 76

Annika Björkman, Coordinator SF, annika.bjorkman@svenskform.se +46 76 205 37 18

Caroline Heiroth, Project Leader, caline@arketyp.se, +46 76 867 51 11

Ylva Gustafsson, Region Västra Götaland, ylva.l.gustafsson@vgregionen.se, +46 70 974 71 22

 

EXHIBITING DESIGNERS AND COMPANIES

Among this year’s companies you’ll find Ateljé Lyktan, Bsweden, Dala Ledstång, Huawei, Garden Attitude, Gemla/Tengbom, Gärsnäs, Horreds, Kasthall, Månses, Nola, No Picnic, Pappelina, Skargaarden, String, Support Design and Volvo Trucks. In addition there are over twenty individual designers such as Alexander Lervik, Anna von Schewen, Broberg & Ridderstråhle, CKR, David Taylor, Designstories, Kerstin Sylwan & Sara Danielsson, Elisabeth Björkbom, Fredrik Mattson, Jeanette Lennartsdotter, Johan Carpner, Karlsson & Björck, Katrin Greiling, Malin Månses, Marcus Johansson, Mia Cullin, Marie Dreisman, Maria Westerberg, Monika Gora, Roberto Cardenas, Thomas Bernstrand and Thomas Malmberg.

Ver + de Roberto Cardenas: aqui , + ,  y otro + , y ultimo +

Västra Götaland is represented by Anna Elzer Oscarson, Annika Svensson, Almedahls, Brikolör, Carina Cresta, Fredrik Färg, F.O.V. Fabrics, Fulo (Olof Nordenson and Ulf Jevin), Guldåker Snickeri, Josefin Strid, Josefin Wiel Fredén, Karl-Oskar Ankarberg, Kristina Sahlqvist, Little Red Stuga, Maria Sandberg, Modern Times (Rasmus Malbert and Johannes Tjernberg), Nudie jeans, Oxeon, Pamela Lindgren, Sami Kallio, Staffan Holm and Tibro cluster.

 The cultural office of the Region Västra Götaland leads the project. Selection and concepts: Ulf Linder, White Architecture and Anna-Stina Lindén Ivarsson, Svensk Form Väst. www.superstudiogroup.com and www.svenskform.se

V edición Premio Internacional Arte Laguna

Faltan solo 2 meses para inscribirse y el Premio Arte Laguna sigue presentando novedades

Un presupuesto total de 100 000 euros por ganar 5 premios de 5.000 euros cada uno por cada sección, 4 Residencias de Artistas, una red de 33 galerías internacionales, una colaboración con el "Business for Art" y otros premios especiales.

Convocatoria V edición Premio Internacional Arte Laguna: Pintura, Fotografia, Escultura, VideoArte y Performance Las solicitudes están abiertas para la quinta edición del Premio Fecha limite: 16 de noviembre 2010 Premios: € 100.000 obras de arte de los ganadores quedarán de propiedad del artista Más informaciones www.artelagunaprize.com Bases: http://www.premioartelaguna.it/index.php/espagnol.html SI NECESITAS OTRAS INFORMACIONES ESCRIBE UN CORREO A INFO@PREMIOARTELAGUNA.IT Gentileza de: Artelista.com

Obra de Renzo Pecchenino "Lukas"se presentarà en Bologna

Lukas en Italia.

 

           

           

Por primera vez la obra de Lukas se presentará en el extranjero, en su país natal, Italia, gracias a la participación de la Fundación Renzo Pecchenino- Lukas, en el Fondo Concursable de la Región Emilia Romagna, para difusión y reconocimiento de sus ciudadanos, iniciativa impulsada por la colectividad de ésta región de Italia en nuestra ciudad, encabezada por la abogada Daniela Marzi, y que considera recursos para la realización de una muestra de dibujos de Lukas en la ciudad de Bologna, su traslado, seguros y todo lo relativo a la producción de la muestra.

 

 

 

A contar del año 1989, la Fundación Renzo Pecchenino – Lukas, es la encargada de la preservación y la difusión de la obra del destacado caricaturista, con el fin de entregar un testimonio de la identidad y costumbres de Chile, con especial énfasis en Valparaíso, ciudad que sirvió de musa inspiradora para Lukas, quien nació en 1934 en la ciudad de Ottone, Italia y quien llegó a temprana edad a comenzar una nueva vida en la ciudad puerto. Es su origen Italiano, el que ha permitido la postulación, que llevará la obra original de Lukas a exhibición en La Academia de Bellas Artes de Bologna, durante el primer semestre de 2009, siendo además la Casa-Mirador Lukas, la encargada de recibir en dicha oportunidad a destacados caricaturistas Italianos y a sus obras en Chile, como parte de la experiencia de intercambio cultural.

 

 

 

Una selección con 60 obras originales de Lukas, correspondientes a las colecciones “Apuntes Porteños”, “Apuntes Viñamarinos”, Humor Campesino y Mirada Urbana, serán las que se presentarán en La Academia de Bellas Artes de Bologna, experiencia que esperamos sea la primera iniciativa de intercambio con Italia, a la cual le sigan otras, siempre de carácter cultural.

http://www.lukas.cl/
	Gentileza de Gilda Rivara.