lunes, septiembre 27, 2010

MIRADA HACIA EL TRICENTENARIO PARA IMAGINAR LA “CIUDAD POSIBLE”

SE INAUGURA EN EL MAC QUINTA NORMAL SCL2110, UNA MUESTRA QUE ADELANTA LA MIRADA HACIA EL TRICENTENARIO PARA IMAGINAR LA “CIUDAD POSIBLE

En el Museo de Arte Contemporáneo de Quinta Normal, se inaugura uno de los proyectos más importante del Bicentenario: SCL2110. La iniciativa se centra en la exhibición de propuestas realizadas por destacados artistas y arquitectos internacionales para que en 100 años más Santiago y Valparaíso sean ciudades más bellas, eficientes y humanas dentro del panorama global.

* Entre los exponentes se encuentran Vito Acconci, Alfredo Jaar, Lotek, Diller & Scofidio + Renfro y Bernard Tschumi. Las propuestas se mostrarán como dioramas, tecnología de visualización que permite al espectador ingresar virtualmente en los espacios imaginados por los expertos.

* En la misma exposición se exhibirán proyectos de artistas y arquitectos nacionales, como Pablo Rivera y Enrique Zamudio. Por otra parte, se mostrarán propuestas de estudiantes de arte y arquitectura, que fueron seleccionados a partir de una convocatoria abierta. Dentro del mismo contexto, se presentará una muestra de video documental, un montaje teatral y varias performances que se realizarán también en el MAC.

*El proyecto se cierra el 6 de noviembre. Toda la información sobre SCL 2110 está disponible en el sitio web www.scl2210. cl

En el marco de la celebración del Bicentenario y la Bienal de Arquitectura que, tras el terremoto del pasado verano se erige en torno al tema de la reconstrucción, el arquitecto chileno y candidato a PhD en Estudios de Performance de la Tish School of the Arts de Nueva York, Rodrigo Tisi, se plantea el tricentenario mediante una serie de proyectos de intervención del espacio público en Santiago y Valparaíso, encargados a expertos internacionales de primer nivel.

El proyecto SCL2110 es una propuesta de arte, arquitectura y performance que rescata los símbolos emblemáticos de Chile y su historia. La idea es soñar la ciudad del futuro incorporando la visión emocional y creativa, propias de estos quehaceres de creación artística.

Con una gran capacidad de movilización, Tisi, encarga a expertos de talla mundial la tarea de repensar distintos espacios urbanos de Chile. De este modo, el poeta y artista norteamericano Vito Aconci trabaja una propuesta de intervención en la Plaza Italia; la oficina Diller & Scofidio+Renfro lo hace con el Eje Bulnes; el diseñador del Parque de la Villete de París, Bernard Tschumi, prueba con el Parque Metropolitano; la oficina Lot-Ek con los ascensores de Valparaíso; y el arquitecto chileno Alfredo Jaar con el Mercado Central y La Vega, finalmente la curadora norteamericana Roselee Goldberg con los centros culturales de ambas ciudades, Santiago y Valparaíso. Los artistas visitarán nuestro país entre septiembre y noviembre del 2010.

Además, numerosas figuras del arte y la arquitectura nacional participarán de las actividades de SCL2110, entre las que se cuentan charlas, debates y exposiciones. Entre éstos destacan los teóricos de arte y performance Sergio Rojas, David Maulen; los artistas Pablo Ribera, Enrique Zamudio, Viviana Bravo, Pepe Guzmán y Nicolás Sánchez; y los arquitectos Emilio Marín, Juan Pablo Corvalán y las oficinas SPAM_ ARQ y Coop.

Chile, ciudad global

SCL 2110 es patrocinado por el Ministerio de Cultura y auspiciado por la Fundación Imagen de Chile. El proyecto busca explorar la posibilidad de situar a Chile, en particular a Santiago y Valparaíso, en el circuito global de ciudades reconocidas a nivel internacional.

Este proyecto pone en evidencia el valor del patrimonio de la ciudad en el contexto global, cuestionando la conformación actual de nuestros espacios urbanos y la dimensión cultural del país, pues necesariamente se pregunta qué significa ser chileno en un mundo contemporáneo. “SCL busca generar un diálogo participativo sobre los principales atributos que conforman nuestra identidad como país, y a partir de ellos, cuestionarse cómo deben ser las ciudades que queremos para los próximos 100 años”, señala Rodrigo Tisi, gestor del proyecto.

· Rodrigo Tisi, gestor de SCL2110: PhD candidate ABD, Performance Studies, Tisch School of the Arts, New York University; Magíster en Arquitectura. P. Universidad Católica de Chile (distinción maxima); Licenciado y Arquitecto. P. Universidad Católica de Chile (distinción máxima) Contacto: rtisi@uc.cl / rtisi@mess.cl ; 9-4168168. Inglés Avanzado. Más información: www.scl2110.cl

· Vito Acconci: Artista y poeta estadounidense. El interés de Acconci en el cuerpo humano y su relación con el espacio público lo impulsó a llegar desde la poesía y el arte hacia la arquitectura, el paisaje y el equipamiento urbano. Al final de los ochenta, su práctica artística, muchas veces controversial, se transforma en un estudio de proyectos: Acconci Studio, ubicado en Brooklyn, Nueva York. http://www.acconci.com

· Roselee Goldberg: historiadora, crítica de arte y performance y curadora norteamericana. Escribió el libro “Estudio del arte de Performance”, traducido a siete idiomas. Tiene estudios en Ciencias Sociales e Historia del Arte y ha sido la directora de la galería del Royal Collage of Arts. También es fundadora de Performa, una organización sin fines de lucro que sirve de plataforma cultural para artistas de todo el mundo. Ha dictado charlas en lugares como el MOMA, la Architectural Association y la Tate Modern de Londres. http://www.performa-arts.org

· Lot EK: Este estudio liderado por Ada Tolla y Giuseppe Lignano desdibuja los límites entre arte, arquitectura, entretención e información. Su trabajo se caracteriza por utilizar conceptos tecnológicos y de producción masiva para pensar los objetos. Lot Ek explora la naturaleza artificial de nuestro entorno para proponer sobre él. Ambos enseña en la prestigiosa universidad de Columbia en Nueva York.

http://www.lot-ek-com

· Diller & Scofidio + Renfro: propone un territorio de práctica profesional entre diseño urbano, arquitectura, artes visuales y performance. Fueron los primeros arquitectos acreedores del premio Macarthur (Genius) Grant y ganaron una beca Guggenheim. Han tenido importantes retrospectivas y publicaciones acerca de su obra entre ellas la realizada en el Whitney Museum of American Art. http://www.dillerscofidio.com.

· Alfredo Jaar: Artista, arquitecto y cineasta chileno que vive y trabaja en Nueva York. Ha participado en la Bienal de Venecia (1986, 2007, 2009), en la de Sao Paulo (1987, 1989), en la de Sidney (1990), en la de Estambul (1995) y en la de Sevilla (2006). Recientemente ha expuesto su trabajo en Chile tanto en la Fundación Telefónica como en el Museo de Arte Contemporáneo dentro del marco de la muestra Dislocaciones. Su trabajo se ha caracterizado por usar una amplia variedad de soportes, principalmente fotografía y video. http://www.alfredojaar.net/

· Bernard Tschumi: Arquitecto y educador. Primero fue conocido como teórico cuando publicó sus Manhattan Transcripts (1981). Luego, consolidó su posición de pensador con su libro Arquitecture and disjunction (1994). En 1993 ganó el concurso para diseñar el Parque de la Villette en París, ha enseñado en la Architectural Association de Londres, en el Institute for Architecture and Urban Studies de Nueva York y fue decano de Graduate School of Architecture, Planning and Preservation en la Universidad de Columbia. Actualmente hace clases en Europa y Estados Unidos. http://www.tschumi.com/

*Este proyecto es posible gracias al fuerte apoyo de la Fundación Imagen de Chile. También obtuvo el premio Fondart y el respaldo de la Universidad de Nueva York, la Universidad Católica, la Universidad de Chile, la Universidad Técnica Federico Santa María y el Centro Cultural Palacio de la Moneda.

Gentileza de

Verónica Rubio

Editorial y comunicaciones

Museo de Arte Contemporáneo, MAC

+56-2-9771743/09.3276259

Parque Forestal Sin Número/ Metro Bellas Artes

www.mac.uchile.cl

prensamac@uchile.cl

Latidos de Una Catarsis

Virgilio Rodríguez Severin, Director del Instituto de Arte PUCV, tiene el agrado de invitar a usted y compañía, al lanzamiento de la plaquetteLatidos de Una Catarsis, del poeta y alumno de nuestra Casa de Estudios, don Inti López. El Evento tendrá lugar en la Sala Seminario del Instituto de Arte PUCV (Lusitania 68, Barrio Miraflores, Viña del Mar), el día viernes 1 de octubre a las 18:30 hrs.

La presentación estará a cargo del poeta y profesor, don Sergio Madrid. Se servirá un vino de honor.


Gentileza:
Sergio Madrid
http://sergiomadrid.blogspot.com/
http://poesiaciudadlab.blogspot.com/

miércoles, septiembre 22, 2010

Coro de la cárcel se presenta en el Consejo de la Cultura



Algunos de ellos nunca habían cantado antes pero ahora son miembros de un coro. Se trata del coro Montun Ül, agrupación formada por internos del Complejo Penitenciario de Valparaíso que llegará al Centro de Extensión del Consejo de la Cultura para interpretar canciones del folclore nacional.

Montun Ül, o Canto Liberador en mapudungun, es el nombre del coro de internos del Complejo Penitenciario de Valparaíso que se presentará en forma exclusiva en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso), el próximo viernes 24 de septiembre, a las 18:00 horas. La entrada es liberada.

Dirigido por los músicos Yanko Millán y Ana Flores, el coro nació el año pasado desde el Departamento de Readaptación de Gendarmería con la intención de mejorar la autoestima de los internos, la relación con sus compañeros y potenciar sus habilidades.

Está formado por 42 internos –hombres y mujeres- de las tres unidades del Complejo Penitenciario: Centro Penitenciario Femenino, Centro de Cumplimiento Penitenciario y el Centro de Detención Preventiva. Detenidos por diversos delitos, los reos que participan se caracterizan por su buena conducta, disciplina y ganas de participar.

Su repertorio está ligado al folclore con canciones que recorren la tradición del país entero. Entre sus temas se destaca El veinticinco de enero, un Vals carcelario campesino; Refalosa minera, del Norte Chico; y Pericona, de Chiloé.

Es segunda vez que el Coro se presenta fuera del Complejo Penitenciario, oportunidad que los ayuda a sentirse libres, respetados, valorados y a mitigar la estigmatización social de la que se sienten víctimas.

Informaciones: (32) 2326631 o en www.centex.cl

Gentileza de:

Teresita Calvo Foxley

Periodista
Programa Centro de Extensión

Departamento de Ciudadanía y Cultura


“La Pérgola de las Flores” en Reñaca de Viña del Marr

M. Soledad Mansilla Clavel, Presidenta y Directorio del “Centro Cultural Reñaca”, tienen el agrado de invitar a Ud., dentro de las actividades de celebración de nuestro bicentenario, a disfrutar de la obra musical

“La Pérgola de las Flores”

actuada por el conjunto “Voces del atardecer”, dirigido por Martelina Molina, que tendrá lugar el jueves 30 de Septiembre de 2010 a las 19.00 horas en el Salón de Eventos del Hotel Piero’s, Calle Segunda Nº 89, Reñaca, Viña del Mar. La entrada es liberada.

ESVP: solman@vtr.net

jmtofu@hotmail.com

OBRAS INÉDITAS DE MATILDE PÉREZ


GALERÍA ARTIUM PARTICIPA EN Ch.ACO

CON OBRAS INÉDITAS DE MATILDE PÉREZ

Del viernes 24 al martes 28 de septiembre

Casas de Lo Matta

Con una selección de arte cinético internacional y neoexpresionismo nacional, Galería ARTIUM participa en la segunda versión de la feria de arte contemporáneo chileno. Destaca una serie inédita de Matilde Pérez, objetos cinéticas creadas en 2010 a partir de proyectos de los años 70.

En siete años de existencia, Galería Artium ha ido insertando en el mercado de la zona tendencias como el op art, el arte cinético y el neoexpresionismo, sumando en su programación a maestros de la envergadura de Víctor Vasarely, Jesús Rafael Soto y Carlos Cruz Diez, fundadores y altos exponentes de estas tendencias en el mundo, así como a Matilde Pérez, pionera en Chile.

Repitiendo la exitosa fórmula de la muestra con que participó en Ch.ACO 2009, el espacio de arte actual está en la segunda versión de la feria de arte chileno contemporáneo con una nueva selección de obras de estos grandes artistas, sumando desde el neoexpresionismo a la escultora Francisca Núñez y al pintor Omar Gatica, reciente Premio Altazor.

El op art y el cinetismo son tendencias desarrolladas a mediados de los años 50 desde la abstracción geométrica y efectos visuales de movimiento. El húngaro Víctor Vasarely (1908-1997) fue uno de sus fundadores, situándose en Francia; mientras que los venezolanos Jesús Rafael Soto (1923-2005) y Carlos Cruz Diez (1923) potenciaron en Latinoamérica una visión renovada hacia el movimiento y una integración de la obra con la arquitectura. Matilde Pérez (1920) es precursora del cinetismo en Chile. De esta artista, habrá objetos cinéticos editados en 2010 y que corresponden a proyectos de los años 70, parte de una serie expuesta este año en París.

Omar Gatica (1956) y Francisca Núñez (1961) son algunos de los artistas emblemáticos del neoexpresionismo chileno, instaurando un lenguaje de expresividad subjetiva, gesto espontáneo, fuerte cromatismo y ribetes autobiográficos.

Ch.ACO: Av. Kennedy 9350, Vitacura / ENTRADA GENERAL: $4.000 / Estudiantes y Tercera Edad: $2.000 / HORARIOS: De 13.00 a 21.00 hrs.: galerías y programas paralelos


ARTIUM: Alonso de Córdova 3102 - Vitacura - Chile / TELÉFONOS: 562 2497176 - 562 2497177 / rrpp@artium.cl / www.artium.cl



Gentileza de:
Carolina Lara

martes, septiembre 21, 2010

9° Encuentro Teatral Valparaíso Proyecciones de la Voz Actor, Teatro y Espacio


Estimadas y estimados Amigos,
Amantes de la voz:

Queremos invitarlos a ser parte de esta fiesta de la voz en este bello puerto.




Aprovechar este espacio de encuentro entre nosotras y nosotros, además de disfrutar la magnífica oportunidad de contar con las grandes maestras de maestras.
Anne-Lise Gabold y Susana Bloch.
Los esperamos en la nueva Sala de Arte Escénico.¡¡
¡la más moderna de la región!
Un abrazo grande para cada una y uno de ustedes.
Solange Duran Elicer
Coordinadora
9° Encuentro Teatral Valparaíso
Proyecciones de la Voz
Actor, Teatro y Espacio

CONVOCATORIA PARA EXPONER EN GALERIA GABRIELA MISTRAL AÑO 2011

Con el fin de seleccionar las exposiciones que conformarán la programación de Galería Gabriela Mistral durante el año 2011, el CNCA abre el Concurso de Galería Gabriela Mistral - Convocatoria 2010, garantizando este espacio como un punto de exhibición, difusión y reflexión en torno al Arte Contemporáneo.

Como novedad este año la Convocatoria cuenta con una nueva línea de Concurso, denominada Línea de Proyectos Curatoriales: dirigida a curadores que propongan un proyecto curatorial para el espacio de la galería.

Así mismo, se abren las dos líneas de proyectos ya reconocidas; Línea de Proyectos de Exposición: dirigida a artistas que propongan una exposición para el espacio de la galería; y Línea de apoyo a Propuestas de Obra de artistas jóvenes: dirigida a artistas de no más de 30 años de edad, que propongan una obra que conformará una exposición colectiva.

Se seleccionará un proyecto por cada Línea de Concurso.

Se deberán presentar proyectos artísticos acordes a la línea curatorial de Galería Gabriela Mistral: vertiente investigativa, crítica y reflexiva en cuanto a soportes y/o contenidos.

El premio para los proyectos ganadores consistirá en su exposición en Galería Gabriela Mistral durante el año 2011. Cada exposición contará con $1.000.000 (un millón de pesos) para solventar los gastos que demande su puesta en obra (producción y/o montaje) y pasará a formar parte del catálogo anual que reunirá las cinco exposiciones del año correspondiente, el que será bilingüe, a color, y contará con los servicios propios de la exposición. Adicionalmente, al curador ganador de la Línea Proyectos Curatoriales se le otorgará un honorario de $1.000.000 (un millón de pesos).

Los proyectos serán evaluados por un jurado integrado por cuatro profesionales (un extranjero y tres nacionales) vinculados al campo de las artes visuales contemporáneas.

Plazos:

- Convocatoria y recepción de proyectos: desde el 1 al 30 de Septiembre de 2010.

- Información de resultados: a partir del 17 de diciembre.

Información:

(56 2) 390 4108 - http://www.cnca.cl/galeriagm

Galeria Gabriela Mistral | Alameda 1381 | Santiago | Chile | 3904108

Concurso de Arte para el Espacio Público


“Complejo Fronterizo Pino Hachado”, Lonquimay, Región de la Araucanía.

La Dirección de Arquitectura del Ministerio de Obras Públicas, en conjunto con la Comisión Nemesio Antúnez, mandatada por La Gobernación Provincial de Malleco, en el marco del proyecto denominado: “Complejo Fronterizo Pino Hachado”, convocan a artistas nacionales para la creación de una obra para ser incorporada al mencionado edificio.

La Comisión Nemesio Antúnez considera que la envergadura del proyecto del complejo fronterizo, amerita la realización de un Concurso de Arte de carácter nacional y abierto para la selección de una propuesta artística.

Objetivo de la convocatoria

El certamen tiene por objeto seleccionar una obra artística para emplazarse en una superficie de 46 por 7,88 m. ubicada al interior del edificio.

Presupuesto
El monto máximo considerado para la obra es de $58.000.000 (cincuenta y ocho millones de pesos), impuesto incluido.

Premios
1° Premio de $2.500.000 (dos millones quinientos mil pesos) impuesto incluido. 2° Premio de $1.000.000 (un millón de pesos) impuesto incluido. 3° Premio de $ 500.000(quinientos mil pesos) impuesto incluido.

Publicación de Bases en página web www.arquitecturamop.cl

Convocatoria: 15/09/2010

Visita al Lugar: miércoles 06/10/2010 (inscripciones hasta el 28/09/2010, vía email)

Consultas: hasta el 15/10/2010

Aclaraciones y respuestas: 20/10/2010

Recepción de anteproyectos: 02/12/2010

Jura: 10/12/2010

Entrega proyecto definitivo: 06/01/2011

Construcción

Entrega de la obra instalada: 15/05/2011

Recepción de anteproyectos

Región Metropolitana: Bodega de la Dirección de Arquitectura, Avenida Las Rejas Norte Nº 50,

Comuna de Estación Central en Santiago.

Envíos desde regiones o desde el extranjero: Dirección Nacional de Arquitectura M.O.P., Morandé 59, piso 10, Santiago.

El horario de recepción de los trabajos (jueves 02 de diciembre de 2010) se fija desde las 10:00 hasta las 13:00 horas y desde las 14:30 a 16:30 horas. Se dará estricto cumplimiento a las horas señaladas, no permitiéndose el acceso al recinto a persona alguna después de la hora indicada.

Director del Concurso: es el Licenciado en Arte Sr. José Alejandro Ortiz Espinoza y la Directora Subrogante es la Licenciada en Arte Sra. Carolina Pelegri Kristic.

Todas las consultas deberán ser realizadas vía correo electrónico a: jose.ortiz@mop.gov.cly/o carolina.pelegri@mop.gov.cl

Fonos: 02-4493638 / 02-4493683

Todos los antecedentes se encuentran a disposición de los participantes en: http://www.arquitecturamop.cl

Gentileza : Apech Apech apech_aiap@yahoo.com

viernes, septiembre 10, 2010

Magaly Ponce, artista chilena en Providence, Rhode Island US.:


InSight-s: A Multimedia Installation in Three Continents
Magaly Ponce

http://www.resextensa.net/insights.html




Esta instalación esta ubicada en el distrito de las artes en Providence, Rhode Island US., y es la culminacíon de dos años de observación de las ballenas jorobadas en la costa de Plymouth, Massachusetts. La obra viajará a Cabo Verde, Lisboa y Los Azores.

Patrocinio :
The Rhode Island State Council on the Arts, RISCA
Center for the Advancement of Research and Teaching, CART Bridgewater State University
Cornish Associates
New England Coastal Wildlife Alliance, NECWA
The Whaling Museum, New Bedford MA
Cape Verde University, Uni-CV.


http://resextensa.net/insights.html
Gentileza de: Magaly Ponce

El artista chileno Christian Carrillo, en exposición en Barcelona (2)





Con la presencia del Cónsul Chileno en Barcelona Sr. Matías Undurraga Abbott
y el Curador del Convent de Sant agusti se inauguro la exposicion de artistas Chilenos Contemporáneos.

Gentileza de:

jueves, septiembre 09, 2010

El jardín de la inocencia

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El jardín de la inocencia

el jardín de la inocencia

El jardín de la inocencia es un proyecto ideado por el artista Miguel Gómez Losada que se llevó a cabo en Córdoba y consistió en una "jam session" con cuatro pintores acompañados de poetas que sobre un fondo pintado de negro en el patio del Palacio de Orive pintaron motivos vegetales y escribieron versos relacionados con el paisaje, la inocencia o el mundo vegetal.

más información en:

http://eljardindelainocencia.blogspot.com/

www.artesostenible.org

En el blog de Arte Sostenible
blog.artesostenible.org