6º Encuentro Internacional de Escultores en Madera

Llanquihue –Enero 2011

“Biodiversidad y ocupación del Río Maullín”

La Municipalidad de Llanquihue y la O.N.G. Corporación Cultural Ciudad de Llanquihue, invitan a todos los Escultores a participar en este tradicional evento Internacional en la Ciudad de las Esculturas.

1.- Objetivo:

Convocar a Escultores Chilenos y extranjeros a un Encuentro en que cada artista plasmará en la madera la importancia del Río Maullín en la Cuenca del Lago y en desarrollo de la ocupación humana en la zona. Estas obras incrementarán nuestro patrimonio cultural y se emplazarán a futuro en un Parque a orillas del río Maullín.

2.- Tema:

“Biodiversidad y ocupación del Río Maullín”

2.1.- Formación de Cuenca del lago Llanquihue

2.2.- Flora nativa

2.3.- Fauna nativa (aves, peces, mamíferos, insectos, etc)

2.4.- Primeros habitantes (Monte Verde y Huilliches)

2.5.- Llegada Conquistador Pedro de Valdivia (1552)

2.6.- Llegada de Exploradores y Colonos (1842-1853)

3.- Participantes:

Escultores Chilenos y Extranjeros invitados y seleccionados.

Cada escultor debe hacer llegar un diseño de su obra indicando características principales, nombre, reseña o fundamentación (máximo 10 líneas) y currículo vital.

4.- Material:

Maderas nativas. Se proporcionarán trozos o rollizos de aproximadamente 80 a 100 cm de diámetro por 200 cm de largo. Estas serán de preferencia roble pellín, ciprés, laurel y ulmo. Si algún escultor requiere otros trozos menores, debe indicarlo al mandar su diseño o proyecto. Se puede incorporar otro material proporcionado por escultor; pero con un máximo de un 20% del volumen total.

5.- Herramientas:

La Empresa EMASOL de Puerto Montt instalará un stand con motosierras Sthil, proporcionando además la asistencia técnica durante el evento.

El resto de las herramientas y materiales es responsabilidad de cada escultor.

6.- Fecha y lugar:

El encuentro se desarrollará entre el 27 de enero y 3 febrero del 2011 en la ciudad de Llanquihue.

El lugar “in situ” estará ubicado en calle techada y Centro Cultural Municipal “O´Higgins” de Llanquihue, con stand abiertos al público, con protección al agua y sol, instalación de electricidad e iluminación.

7.- Fecha entrega diseños:

Los escultores deben hacer llegar sus propuestas o proyectos en el mes de noviembre a la Corporación Cultural de Llanquihue, Freire 34 – Villa Los Presidentes –Llanquihue o vía mail a esculturasllanquihue@gmail.com

Diseño de propuesta con máximo de detalles, si ejecutan maquetta en algún material, mandar fotos digitales. También hacer llegar fundamentación de la obra y curriculum vitae.

En primera quincena de diciembre se comunicará o confirmará a cada escultor seleccionado.

8.-Premios:

1º lugar. $1.500.000

2ºlugar $500.000

Cada escultor no premiado, recibirá un bono de participación de $50.000 para cubrir gastos de traslado y materiales.

9.- Obras ejecutadas.

Todas las obras pasarán a poder de la ONG Corporación Cultural Ciudad de Llanquihue, siendo utilizadas para el proyecto “La Ciudad de las Esculturas” que la ONG está desarrollando junto a la Municipalidad de Llanquihue. Además de este uso, cada escultor autoriza el uso de las imágenes del Encuentro y Obras para difusión cultural.

Llanquihue, septiembre de 2010.-

Roberto del Río Tapia

Coordinador gral. Proyecto

Mayor información en.

www.llanquihue.cl

esculturasllanquihue@gmail.com

Gentileza de

Pablo De Vico
Delegado APECH Region de Los Rios
Valdivia
F: 98052341
Gentileza para Noticias de Arte y Cultura
APECH apech_aiap@yahoo.com

Mario Vargas Llosa,ganó el premio Nobel de Literatura 2010

Peruano Vargas Llosa gana Nobel de Literatura 2010 -

Por Simon Johnson y Marco Aquino

ESTOCOLMO/LIMA (Reuters) - El escritor peruano Mario Vargas Llosa, un cronista de la lucha del pueblo contra la autoridad en América Latina, se sorprendió el jueves al enterarse que ganó el premio Nobel de Literatura 2010, el primero que recibe un latinoamericano en dos décadas.

El comité que entrega el galardón dijo en un comunicado que Vargas Llosa recibió el premio "por su cartografía de estructuras de poder y sus mordaces imágenes de la resistencia individual, sublevación y derrota".

Vargas Llosa, de 74 años y quien debutó internacionalmente en 1966 con su novela "La ciudad y los perros", es el primer latinoamericano ganador del Nobel de Literatura desde que el mexicano Octavio Paz lo recibió en 1990.

El escritor recibió el llamado con la noticia en Nueva York mientras preparaba una de las clases que imparte en la Universidad de Princeton.

"Es el reconocimiento a una de las lenguas más importantes en el mundo de hoy, uno de los grandes vehículos de la comunicación, de la creación cultural, literaria, artística", dijo Vargas Llosa en una conferencia de prensa en Nueva York.

Su obra se construye sobre sus experiencias de vida en Perú a fines de la década de 1940 y 1950. Vargas Llosa se presentó como candidato a la presidencia de Perú en 1990, pero perdió frente a Alberto Fujimori, quien ahora está preso por abusos a los derechos humanos en su Gobierno entre 1990 y el 2000.

Peter Englund, secretario permanente del comité del Nobel, dijo que telefoneó a Vargas Llosa para darle la noticia.

"Me dio un poco de vergüenza llamarlo tan temprano. Pero estaba levantado desde las 5 de la mañana preparando una clase (...) Estaba eufórico. Estaba muy, muy emocionado", agregó. Continuación...

Junto al máximo galardón literario, el peruano recibirá 10 millones de coronas suecas (1,5 millones de dólares).

LATINOAMERICA FESTEJA

Actualmente, Vargas Llosa alista la publicación antes de fin de año de su próximo libro: "El sueño del celta". La obra trata, entre otras cosas, de la vida de un irlandés en la época del "boom" de la industria del caucho, dijo el escritor.

En sus primeras reacciones tras la noticia, Vargas Llosa expresó sorpresa y hasta dijo pensó que le jugaban una broma.

"Esta mañana creí que podría ser una broma la llamada de ese señor que me dijo que era el secretario general" de la Academia Sueca, relató en la conferencia de prensa.

En Perú, la reacción a la noticia fue casi inmediata y el presidente Alan García, con quien tuvo enfrentamientos por diferencias políticas, catalogó el premio como un "acto de justicia" a sus 50 años de trabajo.

"El mundo reconoce la inteligencia y la voluntad libertaria y democrática de Vargas Llosa y es un acto de justicia enorme que en verdad esperábamos desde nuestra juventud", afirmó.

En Chile, el presidente Sebastián Piñera, y en México, el mandatario Felipe Calderón, felicitaron al literato vía Twitter, describiéndolo como un "orgullo latinoamericano".

Vargas Llosa fue de joven un idealista de izquierda, pero renegó de la revolución comunista cubana de Fidel Castro, a quien apoyaba, luego de que el Gobierno de la isla obligara al poeta Heberto Padilla a hacer una autocrítica. Continuación...

Ahora es considerado un conservador y fustiga al presidente venezolano, Hugo Chávez, líder latinoamericano que ha influido en el reforzamiento de la izquierda en algunos países de la región.

"Creo que es un premio literario y espero que me lo hayan dado por mi obra más que por mis opiniones políticas. Ahora si mis opiniones políticas en defensa de la democracia, en defensa de la libertad, en contra de las dictaduras han sido tomadas en cuenta pues en buena hora", dijo Vargas Llosa en Nueva York.

Poco después, al ser consultado sobre Cuba y Venezuela, exhortó a Chávez y a Castro a que "dejen el gobierno" por ser un "enorme estorbo para el progreso de sus países".

"Mi solidaridad va totalmente hacia los cubanos y hacia los venezolanos que luchan por la libertad, por la democracia, por cambiar el rumbo que desgraciadamente tiene en estos momentos la vida política de esos países", afirmó en declaraciones a CNN en Español.

LA POLITICA Y LOS GOLPES

Además de las letras, Vargas Llosa ha dedicado parte de su vida a la política y la defensa de los derechos humanos, especialmente en Perú, asolado en las décadas de 1980 y 1990 por los ataques de la guerrilla Sendero Luminoso.

El escritor se nacionalizó español en 1993, tres años después de perder la elección presidencial, en una decisión que fue criticada en ese entonces en el país sudamericano.

Según sus críticos, el escritor se había decepcionado de la política, a la que ingresó en 1987 cuando lideró una protesta contra el primer Gobierno del presidente García, quien quería en ese momento nacionalizar la banca peruana en medio de la peor crisis económica del país andino.

En septiembre, el escritor volvió a criticar duramente a García por aprobar una polémica ley que podría liberar de juicios a militares acusados de abusos a los derechos humanos. Continuación...

García derogó poco después la polémica ley.

El peruano fue protagonista de una de las rivalidades más famosas en el mundo literario. En 1976, golpeó en público a su amigo y colega colombiano Gabriel García Márquez.

Dejaron de hablarse y el motivo de la pelea fue un misterio durante décadas. Un fotógrafo que tomó una foto al colombiano -con el ojo negro- escribió sobre el incidente en el 2007 y sugirió que estaba relacionado con la esposa de Vargas Llosa.

El escritor peruano fue uno de los protagonistas del llamado "boom latinoamericano" de la literatura junto a grandes figuras como García Márquez, el argentino Julio Cortázar o los mexicanos Carlos Fuentes y Juan Rulfo.

Vargas Llosa era el eterno candidato para ganar el Nobel. Pero los favoritos de este año eran el novelista estadounidense Cormac McCarthy y el autor keniata Ngugi wa Thiong'o, según la corredora de apuestas británica Ladbrokes.

(1 dólar=6,684 coronas suecas)

(Con reporte adicional de Patricia Vélez y Marco Aquino en Lima, Antonio de la Jara en Santiago, Walter Bianchi en Buenos Aires, Anahí Rama en México, Editado en español por Lucila Sigal y Silene Ramírez) ver pagina original

Fuente Original: Yahoo.cl

Inauguración Acuarela Contemporanea Michoacana

Sinopsis
Tenemos un espacio de exhibición destinado a mostrar la obra de los artistas Contemporáneos relacionados con la acuarela de Michoacán. En conjunto con la Secretaría de Cultura de Michoacán.

Para integrar en este proyecto a los siguientes artistas:
Mireya Parra Alarcón, Javier López Ortiz, Ángel Pahuamba, Judith Lara, Joel Astreo, Nadia Nucico, Dionisio Pascoe y Mercedes Fernández.


EXPOSICIÓN: Acuarela Contemporánea Michoacana
CONCIERTO INAUGURAL: Alma Zuñiga

INAUGURACIÓN: Domingo 10 de octubre de 2010
HORA: 12:00 Hrs.

CLAUSURA: Domingo 31 de octubre de 2010

MUSEO NACIONAL DE LA ACUARELA “ALFREDO GUATI ROJO”, CIUDAD DE MÉXICO

Una colección de acuarelas que abarca desde la época prehispánica hasta acuarela contemporánea.

Este museo fue fundado en 1967 por el pintor Alfredo Guati Rojo. Recientemente remodelado, ofrece un amplio panorama de la historia de la acuarela en México, así como de la pintura contemporánea nacional e internacional.
La tradición de la acuarela en México proviene desde los antiguos pueblos prehispánicos, que ya utilizaban pigmentos disueltos al agua. Hoy en día es una técnica que representa una constante evolución en su temática y expresión artística.
La colección permanente de este museo consta de más de 300 piezas, desde la época prehispánica hasta acuarela la actualidad.

Cuenta con siete salas de exhibición permanente. La primera está dedicada a la acuarela prehispánica. La segunda, a los precursores del siglo XIX. En la última sala de la planta baja, se exponen obras del Alfredo Guati Rojo. Las cuatro salas del piso superior se dedican a exposiciones de artistas contemporáneos y a la pintura internacional.

El museo organiza exposiciones temporales, conferencias y clases de pintura y acuarela, tanto para adultos como para mayores.

Este museo es un oasis de paz en medio de la urbe. Pasear por sus jardines, por sus acuarelas y por su ambiente relajado es un bálsamo para el espíritu.

Museo Nacional de la Acuarela "Alfredo Guati Rojo"
Salvador Novo 88, Barrio de Sta. Catarina Coyoacán
04000 México 5554 1801, 5554 8359, 5554 1784

Gentileza: acuarelamex@yahoo.com.mx

"Auto para Madonna" ,del pintor de Valparaíso Gonzalo Ilabaca

Exposición será parte del Forum Universal de las Culturas 2010

Gonzalo Ilabaca exhibe su auto para Madonna en el Consejo de la Cultura

El mismo auto que el pintor porteño Gonzalo Ilabaca intentó venderle a Madonna en 1995, y también el año 2008, será exhibido por primera vez en Valparaíso, junto a una treintena de óleos del artista. Se trata de la exposición Pinturas Del Valparaíso Nunca Fundado, que se inaugura este 15 de octubre en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura.

Hace 15 años el pintor Gonzalo Ilabaca pintó un auto Fiat Valila del 47’ con escenas de Valparaíso, para vendérselo a Madonna en 2 millones de dólares. Este año, ese mismo auto estará en el Hall del Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso) y por primera vez en Valparaíso, como parte de la exposición Pinturas Del Valparaíso Nunca Fundado, que se inaugura el viernes 15 de octubre, a las 19:30 horas.

La exposición, que se exhibirá hasta el 7 de noviembre, será parte del Forum Universal de las Culturas 2010 y contará además con una treintena de óleos sobre tela, que retratan ese Valparaíso que nunca ha sido fundado, habitado por casonas olvidadas sobre las colinas y jardines abandonados bajo la luz del sol, con personajes que vagan solitarios sin tiempo.

La muestra se sustenta sobre la base de la idea de un Valparaíso sin comienzo ni fin, una ciudad que nunca tuvo fundación, planificación, plaza de armas ni centro. La ciudad se torna entonces casi imaginaria y aparece un puerto pintado en formatos alargados, como en el cinemascope.

“Busco la leyenda en Valparaíso, porque ese es el color de la melancolía”, señala Ilabaca, artista que ha buscado en el viaje la inspiración para sus cuadros: Chile, India, Indonesia, Nepal, Tailandia, México y Guatemala han sido parte de su recorrido. Así, paisajes urbanos y retratos de personajes aparecen en sus telas cargados de una atmósfera legendaria y poética, donde lo vivencial predomina sobre toda teoría estética.

Más información en www.centex.cl
Gentileza de:

Teresita Calvo Foxley

Periodista
Programa Centro de Extensión

Departamento de Ciudadanía y Cultura

Resultados de Preseleccionados concurso "Cabeza deRatón" en el MAVI

MUSEO DE ARTES VISUALES EN SANTIAGO DE CHILE

Revisa la lista de los Preseleccionados en Concurso "Cabeza de Raton" del MAVI aqui

Muy Importante
Las obras preseleccionadas serán recepcionadas físicamente en el MAVI, José Victorino Lastarria 307, (Plaza Mulato Gil de Castro), Santiago, entre el lunes 18 y el viernes 22 de octubre de 2010, de 10:00 a 16:00 horas. debidamente identificadas tanto en el embalaje como en la obra misma.
Las obras deben venir listas para su montaje (con instrucciones incluidas).

Aquellos trabajos que no cumplan con este requisito, o los que lleguen fuera de plazo, no se recibirán. Leer mas
GENTILEZA:
Museo de Artes Visuales info@mavi.cl

Dramaturgia Europea en la Sala de Espacio Escenico en la UPLA

Dramaturgia Europea

"Por el bien de todos"

Basada en hechos reales, la trama muestra a un grupo de personajes que viven en un pueblo y combaten la inmigración desde el villorrio vecino. Su rutinaria vida se vuelve insostenible en esta misión: todo es amenaza y sospecha, mientras el racismo se alza como una fuerza incontrolable. Los supuestos valores cristianos y democráticos de la comunidad claudican y son reemplazados por el odio, la mentira y el miedo, lo cual los hace tomar el camino más negativo: matar al extranjero.

Nombre Espectáculo: Por el bien de todos

Tipo de Espectáculo: Teatro

Compañía: Teatro del Puente

Directora: Alexandra Von Hummel

Autor: Francesco Randazzo (Italia)

Intérpretes: Tamara Acosta, Marcelo Alonso, Daniel Antivilo, Susana Hidalgo, Alexis Moreno, Manuel Peña y Rodrigo Soto

Fecha Función: martes 05

Hora Función: 20:00hrs.

Tiempo Duración: 60 min.

Valor Entradas: GRATUITO (cupo limitado)

La Sala de Arte Escénico de la Universidad de Playa Ancha es un espacio cultural que busca potenciar la creación y la expresión artística ligada a las artes escénicas.

Ubicada en el sector de la casa central de la UPLA en Playa Ancha, Valparaíso, la sala se abre como un lugar para la difusión de las tendencias actuales de la puesta en escena a nivel nacional e internacional. Un lugar donde el teatro, la danza y la música, puedan desarrollarse en sintonía con la vocación multidisciplinaria de la universidad.

Visita:

www.artescenicoupla.cl

Festival Internacional de Fotografia en Valparaiso

www.fifv.cl

Proyecciones en Espacios Publicos

Invitacion y Convocatoria

Durante las noches del festival,
proyecciones abiertas al publico,
mostraran: proyectos fotograficos,
documentales y series de autor.

Contenidos y Formatos

Creaciones de origen fotografico.
Documentales con tematicas fotograficas.
Formato video o secuencia pre-editada .
Duación maxima de 8 minutos.
Priorizar proyectos actuales e ineditos.

Plazos Hasta el 18 de Octubre.

Recepcion Correo postal o en persona: Camaralucida Calle Concepcion 281, Cerro Concepcion. Valparaiso. fono:32-2597466 fotografia@camaralucida.cl

Servidor Ftp:
Solicitar datos a:
fernando@camaralucida.cl


horario de atencion:
lunes-martes / jueves-viernes de 10:00 a 14:00
lunes-martes / jueves-viernes de 16:00 a 19:00


saludos y gracias

www.camaralucida.cl


Notas:
todosinacentos
Gentileza : Camara Lúcida

Ana María Briede presenta “No tiene nombre” en Sala Puntángeles

4/10/2010

Ana María Briede visualiza y grafica en el vacío de la sala la paradoja de la imagen y la palabra. Si tradicionalmente el título es una indicación de lectura; aquí el rompimiento de la ilustración se traduce en el hacerse cargo del vacío del lugar ocupándolo con voces, manuscritos y proyecciones al igual que en el “mito de la caverna”, Briede se replantea el origen de la imagen.

Esta lectura problematiza el sobrepoblamiento del consumo de imágenes actuales. La reflexión de la artista corresponde a otra versión de la continuidad del guión curatorial de la Sala de Exposiciones Puntángeles “mirar/leer”.

Leer +

Fuente: www.upla.cl

EN CENTRO CULTURAL LA SEBASTIANA DE PABLO NERUDA

CONCIERTO DEL DÚO

ANDRÉS BEEUWSAERT & TATIANA PARRA

El Centro Cultural de la Casa Museo La Sebastiana de la Fundación Pablo Neruda, invita al concierto del dúo ANDRÉS BEEUWSAERT & TATIANA PARRA, destacados músicos de Argentina y Brasil, respectivamente.

El dúo formado por los destacados músicos ANDRÉS BEEUWSAERT (pianista, compositor y arreglador, integrante de Aca Seca Trío y de la banda de Pedro Aznar) y por la cantante, instrumentista y compositora paulista TATIANA PARRA (conocida por sus participaciones en shows y discos de artistas como Ivan Lins, Rita Lee, Gilberto Gil, Cesar Camargo Mariano y André Mehmari, entre muchos otros), tiene su origen en los encuentros musicales entre la cantora y el trío argentino, a partir de 2008. Motivados por una gran afinidad musical, Andrés y Tatiana realizan sus primeras grabaciones en agosto del mismo año, en Buenos Aires. Algunas de ellas se encuentran en el CD Dos Ríos de Andrés Beeuwsaert, lanzado en 2009. Transitando por el lenguaje de la canción sudamericana y la música instrumental, el repertorio reúne composiciones propias y de autores como Carlos Aguirre, Mario Laginha, Hugo Fattoruso y Dori Caymmi, entre otros.

El concierto tendrá lugar en nuestro Centro Cultural el viernes 8 de octubre, a las 20 horas.

La entrada es liberada.

Centro Cultural La Sebastiana

Ferrari 692 (Av. Alemania alt. 6900)

Valparaíso

Fono 2256606

www.fundacionneruda.org

Secretaria

Museo La Sebastiana

www.fundacionneruda.org

Invitación Concurso "Mi Ciudad" Valparaíso

El día martes 5 de octubre a las 19.30 horas en al Galeria Municipal de Arte de Valparaíso.






Gentileza de:

Pedro Crovetto Bizama

Dirección de Desarrollo Cultural

Ilustre Municipalidad de Valparaíso

V edición Premio Internacional Arte Laguna

Faltan solo 2 meses para inscribirse y el Premio Arte Laguna sigue presentando novedades

Un presupuesto total de 100 000 euros por ganar 5 premios de 5.000 euros cada uno por cada sección, 4 Residencias de Artistas, una red de 33 galerías internacionales, una colaboración con el "Business for Art" y otros premios especiales.

Convocatoria V edición Premio Internacional Arte Laguna: Pintura, Fotografia, Escultura, VideoArte y Performance Las solicitudes están abiertas para la quinta edición del Premio Fecha limite: 16 de noviembre 2010 Premios: € 100.000 obras de arte de los ganadores quedarán de propiedad del artista Más informaciones www.artelagunaprize.com Bases: http://www.premioartelaguna.it/index.php/espagnol.html SI NECESITAS OTRAS INFORMACIONES ESCRIBE UN CORREO A INFO@PREMIOARTELAGUNA.IT Gentileza de: Artelista.com

XX CONCURSO INTERESCOLAR DE ARTE IMAGEN PRIMIGENIA 2010

(ver bases, premios y detalles clic en la imagen)

Tema:

Libre (historias,paisajes,proyectos,naturaleza muerta,valores, creencias, costumbres, propuestas, etc.)

Participantes:
Todos los estudiantes de Colegios, Escuelas y Liceos de la Región de Valparaíso desde el 5º año de Enseñanza Básica hasta 4º año de Enseñanza Media.

Informaciones:

Coordinador General: Señor Carlos Jeria Arados, Profesor de Artes Visuales

Mail: carlosjeria@gmail.com

Fono: 07-7909602 (032)2663893

www.liceojcb.cl

Andrés Hermosilla Artista Visual de Chile,EN EXPO BIENAL EN ESPAÑA

Andrés Hermosilla participa como único artista latinoamericano en la exposición internacional “El Flamenco entre lo Figurativo y lo Abstracto” organizada por el Museo Flamenco de Sevilla, fundado y presidido

por la estrella del flamenco, Cristina Hoyos.

Hasta el 19 de octubre estará abierta la exposición internacional“El flamenco entre lo figurativo y lo abstracto” en el Museo Flamenco, ubicado en calle Manuel Rojas Marcos Nº 3, Sevilla, España. La muestra que cuenta con obras de 17 artistas de países, como España, Alemania, Francia y Chile, exhibirá un recorrido inspirado en el flamenco y materializado en las disciplinas de pintura y escultura. (www.museoflamenco.com )

Cabe destacar que el único artista latinoamericano invitado, es el chileno Andrés Hermosilla (www.andreshermosilla.cl), quien ha especializado su obra exclusivamente en el flamenco y temas relacionados, desde hace más de 10 años , y que cuenta con una trayectoria de 34 años en el arte, participando en 24 exposiciones individuales, 66 colectivas, en países como Chile, España, China, Argelia, México, Perú, Paraguay, Argentina y Estados Unidos, además de varios reconocimientos nacionales e internacionales.

Esta importante exposición en España, se enmarca dentro de la XVI Bienal de Flamenco de Sevilla, que reúne a los máximos exponentes del flamenco en el Baile, el Cante y la Guitarra. (ver actividades paralelaswww.bienal-flamenco.org )

Texto del Catálogo de la exposición: “La pintura y la escultura no son reflejos tan inmediatos de una experiencia flamenca como la fotografía. Tardan en su producción, exigen a los artistas un proceso creativo más lento, reflexiones estéticas con resultados inciertos, pueden permanecer en un movimiento, profundizar o interpretar un estado emocional, modificándolo. Unos recuperan una experiencia flamenca y otros la desarrollan. Cuadros realistas o figurativos permiten un acceso, un recuerdo más fácil del momento flamenco, de sus figuras, mientras que la pintura abstracta empuja y fuerza la percepción, la vivencia y la emoción. En este sentido el museo del baile flamenco invita a experimentar la tensión entre pinturas placenteras e incómodas, a experimentar un conjunto visual del flamenco inspirador.”

Santiago de Chile, Septiembre de 2010.

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Gentileza de:

Andrés Hermosilla

www.andreshermosilla.cl

Chile

Bienal de Arte en Liverpool, Inglaterra, hasta el 28 de noviembre

La Bienal de Liverpool busca la emoción como ingrediente fundamental del Arte

La ciudad británica de Liverpool celebra hasta el 28 de noviembre la sexta edición de su Bienal de Arte, en la que participan 150 artistas internacionales. El lema de esta convocatoria es ‘Touched’ (tocado), en alusión a la actitud creadora que "mueve algo en la mente, en el cuerpo y en el alma".

Es lo que han hecho artistas como la cubana Tania Brughera, el mexicano Héctor Zamora, o la española Cristina Lucas, invitados por la organización a elaborar obras especialmente concebidas para este acontecimiento, considerado el más importante del Reino Unido en materia de artes visuales.

La VI Bienal de Liverpool pretende reunir exclusivamente “Arte capaz de emocionar", en palabras de (ver)Lewis Biggs, antiguo director de la Tate Gallery de Liverpool y actual responsable artístico de la muestra.

Todos los proyectos se ofrecen en espacios emblemáticos de la ciudad, como la Tate Gallery, la Fundación para el Arte y la Tecnología Creativa y la Galería Open Eye, entre otros. ( +)

pagina de lugar

Gentileza de: Arteselección

“NUEVOS TALENTOS JOVENES PARA EL BICENTENARIO” “NEW YOUNG TALENTS FOR THE BICENTENNIAL”

EXPOSICION

17 de Septiembre al 18 de Octubre 2010

Consulado General de Chile en Nueva York

866 United Nations Plaza, Suite 601, NY/NY 10017

Para visitar la exposición debe solicitarse cita previa:

teléfono: 212 980 3366 & 212 980 3707

e-mail: chileculture@gmail.com

Philadelphia está representado en la exposición por dos pinturas del joven artista

Ignacio Guajardo - Unanue de 18 años.

Nació en Viña del Mar, Chile, el 17 de Diciembre de 1991.

Desde el año 2000 vive en USA

Actualmente estudia 1er año de: Game Art & Design, en Ringling College of Art & Design, Sarasota, Florida, USA.

OBRA #1

Ancient, 24” x 24” (61 x 61 cm), 2010, Acrílico sobre cartón (Acrylic on butter board)

OBRA #2

Self-Portrait, 24” x 24” (61 x 61 cm), 2007, Acrílico sobre cartón (Acrylic on butter board)

Las fotos corresponden al día de la inauguración: el Viernes 17 de Septiembre del 2010.

Fue representado por sus padres: Ricardo Guajardo y Jacqueline Unanue.

For more information visit Jacqueline Unanue: http://www.inliquid.com/artist/unanue_jacqueline/unanue.php
or
POST: http://www.philaopenstudios.com.

Philadelphia Open Studio Tours 2010

Presentando a 33 Participantes in West Philadelphia

Open Studio Tours, 2 y 3 de Octubre 2010, de 12 am a 6 pm

Cada año la ciudad de Philadelphia realiza la actividad llamada POST: The Philadelphia Open Studio Tours. Este evento es organizado por The Center for Emerging Visual Artists de Philadelphia.

Durante dos fines de semana más de 300 artistas de esta ciudad abren sus estudios al público para mostrar sus obras y también para dar a conocer sus técnicas e inspiraciones.

Los Studio Tours están divididos geográficamente en dos fines de semana, los días Sábado y Domingo desde el medio día hasta las 6 PM.

Este año, durante el primer fin de semana, los días Sábado 2 y Domingo 3 de Octubre correspoderá abrir a los artistas de West Philadelphia. Entre ellos una artista chilena estará presente: Jacqueline Unanue.

JACQUELINE UNANUE

Pintura y Acuarela Abstractas

Arte Textil y Diseño Textil, Libros de Arte y Obras de Pequeño Formato

“Este es mi séptimo año de participación en POST y me siento de algún modo representando a mi país y a la cultura Latinoamerica. He dedicado mi Open Studio 2010 como un Homenaje al Bicentenario de Chile.

Los invito a visitar mi casa-estudio en West Philadelphia, donde tendrán la oportunidad de conocer mis obras, -principalmente Pintura-, inspiradas en el arte rupestre de mi país, en imágenes oníricas, en antiguas escrituras, así como también en dibujos espontáneos. Mostraré además mis obras en Acuarela, Arte Textil, DiseñoTextil y Libros de Arte de edición limitada. Tendré expuestas obras de grandes dimensiones y también de medianos y pequeños formatos y tarjetas originales pintadas a mano”.

BIOGRAFIA

Jacqueline Unanue, nació en Chile. Desde el año 2000 vive y trabaja en arte en la ciudad de Philadelphia.

Estudió Diseño en la Universidad de Chile de Valparaíso, donde se graduó en Diseño Gráfico.

Recibió el Premio de la Asociación de Criticos de Arte de Valparaíso.

Fue becada en dos oportunidades por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Chile para viajar y exponer en la Fundación Guayasamín, en Quito, Ecuador y en la galería del Banco Interamericano de Desarrollo BID, en Washington DC.

Fue invitada por el Consell Comarcal Pallars Jussà, al Encuentro de Arte: “Primeras Jornades del Color”, en Cataluña, España.

Ha expuesto extensamente individual y grupalmente en Chile, Argentina, Ecuador, España, Finlandia y Estados Unidos, en cuidades como Washington DC, Nueva York, Philadelphia y Chicago.

Su obra forma parte de colecciones privadas y públicas en varios países. Entre éstas colecciones, figura la Universidad dePennsylvania. Actualmente es representada por la 3^rd Street Gallery, en Philadelphia, PA.

REFLEXION ACERCA DE SU OBRA

En la década de los 70’s, cuando estudiaba diseño en Chile, comencé a interesarme en las culturas precolombinas, en especial en el arte rupestre de mi país. Comencé mis viajes por lugares impresionantemente solitarios y mágicos

depositarios de este arte, recorriendo valles, montañas, desiertos y roqueríos.

También, viajé a España a estudiar las cuevas de Altamira, lugar prehistórico y mágico del País Vasco, donde además, me conecté con mis raíces paternas.

Mis pinturas recientes provienen de mi investigación en arte rupestre, de las imágenes provenientes de mis experiencias oníricas y a veces desde la creación espontánea. Desde allí van surgiendo las formas geométricas, los astros, los soles, las lunas, las semillas cósmicas, las células originarias, asi como también imágenes figurativas, de seres primarios, todo lo cual viaja por un mundo de gestaciones fluyendo entre tierras vírgenes, océanos arcaicos y espacios cósmicos.

Estas imágenes, provenientes de una escritura universal, y aún misteriosa, me invitan a recorrer las vías de mi inconsciente colectivo, para no olvidar que existo desde tiempos inmemoriales.

400 South 45^th Street, Apt A-2, Philadelphia PA 19104 / 215 528 6757 & 215 601 5705

jacquelineunanue@yahoo.com http://www.inliquid.com/artist/unanue_jacqueline/unanue.php

GENTILEZA DE: J.UNANUE

“I Encuentro de Coros Estudiantiles de Música Chilena 2010”

30 de septiembre y 1 de octubre, a las 17:00 horas, en el Auditórium de la Scuola Italiana ubicado en Avenida Pedro Montt 2447.

Como una forma de potenciar el desarrollo de la música chilena integrando su expresión desde la escuela, la Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha en conjunto con la Scuola Italiana de Valparaíso, han decido realizar el “I Encuentro de Coros Estudiantiles de Música Chilena 2010” que tendrá lugar los días 30 de septiembre y 1 de octubre, a las 17:00 horas, en el Auditórium de la Scuola Italiana ubicado en Avenida Pedro Montt 2447.

Durante el encuentro los asistentes podrán disfrutar de las más variadas interpretaciones que realizarán los coros estudiantiles de los siguientes establecimientos educacionales:

• Scuola Italiana de Valparaíso
• Colegio Saint Dominic
• Liceo Nuestra Señora de la Paz
• Liceo Carlos Cousiño
• Colegio Nuevo Milenio
• Colegio San Ignacio de Loyola
• Colegio Champagnat
• Colegio Speiro
• Colegio de Los Reyes
• Liceo Eduardo de la Barra.

Además de la presentación de los coros estudiantiles, el evento contará con la participación del Coro de Cámara de La Universidad de Playa Ancha, por tanto la invitación es a participar de este importante Encuentro único en la Región de Valparaíso.

ORGANIZA: Facultad de Arte Universidad de Playa Ancha/ Departamento de Artes Musicales/ Scuola Italiana de Valparaíso

FUENTE: WWW.ARTEUPLA.CL

El gran Escultor de Valparaíso Iván Cabezón en exposición

En la muestra "Pierna de ninfa emocionada I"

Iván Cabezón sus esculturas en Bahía Utópica

Son amigos cercanos. Allí están Joaquín, José, Karen, Rodrigo, Kathleen, Fernando y Matilde. Y es que decir que las esculturas de Iván Cabezón son retratos de personas que rodean la vida del artista no es una exageración.

Para "Pierna de ninfa emocionada I", la muestra de trabajos inéditos que Cabezón expone en la galería de arte Bahía Utópica, del cerro Alegre, el artista realizó máscaras en vivo de sus amigos, a partir de las cuales realizó vaciados en arcilla, recubiertos en poliéster y fibra de vidrio, los que finamente intervino con metal reciclado, el material que ha caracterizado la obra de este creador.

La exposición consta en total de doce obras escultóricas –siete murales y cinco montadas sobre plintos- , verdaderos retratos voluminosos donde la tela es reemplazada por lata y los bastidores, por largueros de catre.

La presentación de esta exposición estará a cargo del poeta

Jordi Lloret.

La muestra será inaugurada este jueves 30 de septiembre, en galería de arte Bahía Utópica, ubicada en Almirante Montt 372, cerro Alegre, Valparaíso, y podrá ser visitada hasta el 27 de octubre y cuenta con la colaboración de Editorial Puerto Alegre.

Información y contacto en: http://bahia.utopica.over-blog.com/

Gentileza de:

Nancy Arancibia M. y Bertrand Coustou
BAHÍA UTÓPICA GALERÍA DE ARTE
Almirante Montt 372 Cº Alegre

VAlparaíso

Pintura en Chile 1980-2010

LOS ARTISTAS DE VALPARAÍSO MARIO "PATE" IBARRA Y ANTONIO GUZMÁN INCLUIDOS EN ESTE IMPORTANTE LIBRO.

REVISIÓN TÉCNICA


Pintura en Chile . 1980 -2010



El proyecto REVISIÓN TÉCNICA , es la continuación lógica de CAMBIO DE ACEITE, muestra y catálogo llevados a cabo entre Marzo-Mayo del año 2003 en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, dicha exposición fue curada, gestada y producida por Víctor Hugo Bravo ,Jorge Gonzalez y Mario Z, ella recopilaba los gustos personales de los tres curadores-artistas , creando de esta forma un sistema curatorial anómalo a lo que se venía desarrollando hasta esa fecha , produciendo conexiones y dispersiones , que en su momento ayudó para la visibilidad y discusión de la pintura chilena de los últimos años.

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