Guillermo Andres Ovalle en el Congreso Nacional de Chile

INAUGURACION:
Martes 7 de noviembre, 19 hrs.
Hall El Pensador, Cámara de Diputados

"LA HUMANIDAD DEL QUIJOTE"
Serie de 15 pinturas donde el personaje de Cervantes se enfrenta con las fuerzas de su propia Humanidad: delirio, identidad, voluntad, rebeldía, justicia, dificultades, melancolía, engaño, angustia, ironía, soledad, esperanza, incomprensión, desilusión y muerte.

Esta obra fue expuesta el año pasado en la Jefferson Market Branch Library, Manhattan, NY, y, en la Galería Norte 6, Boricua College, Williamsburgh, Nueva York, en el marco conmemorativo a los 400 años de la primera publicación del Quijote de la Mancha.


Las 12 obras que se presentarán en el Congreso estarán acompañadas por una grabación de audio creada por el músico Julio Prischtt y que consiste en escuchar el primer capítulo del Quijote con bases melódicas que ambientarán el texto.

Además, para la inauguración esta exposición contempla la proyección del proceso de creación de las obras mediante data show y la ejecución de algunas piezas musicales por gaiteros asturianos y gallegos.

patrocina:

H.D. FRANCISCO CHAHUAN CH.
CAMARA DE DIPUTADOS

Simposio Universidad de Puerto Rico en Humacao

La Leyenda/El Legado
GUAJANA Y LA GENERACIÓN DEL 60.

septiembre de 2007

La Junta Editora de la Revista EXÉGESIS y el Departamento de Español de la Universidad de Puerto Rico en Humacao, anuncian la celebración de un Simposio, en nuestro recinto, en septiembre de 2007, dedicado a los poetas del grupo GUAJANA y la Generación del 60.La Generación del Sesenta es, en Puerto Rico, y acaso en gran parte del mundo, paradigma de una generación literaria. Y aunque sea forzoso reconocer la presencia en esta generación de un gran número de voces fundamentales, creemos nosotros que acaso su núcleo o corazón fundamental haya sido el grupo que se aglutinó en torno a su revista de mayor proyección y difusión, revista y grupo que, activos aún hoy, casi cincuenta años después de fundada, lleva por nombre GUAJANA. Sin embargo, sería pretencioso reducir una generación tan extensa al grupo que aglutinó Vicente Rodríguez Nietzsche. Además, ¿no respondieron los nuevos escritores, ya fuera por adscripción o reacción contrastante, a los rumbos de la generación del sesenta? ¿Hubo una generación del setenta o del setenta y cinco en Puerto Rico? ¿O fueron estos escritores miembros de una última promoción cuya estética pendía aún de una rama del sesenta? Fuera como fuera, y este simposio podría responder a ésta y otras preguntas, lo cierto es que la generación del sesenta marcó toda una época de escritores y de creadores, pues involucró, marcadamente, tanto a artistas plásticos como a músicos. Este simposio es nuestro simposio.

Invitamos a poetas, escritores, estudiosos, artistas plásticos y músicos a participar. !!!Celebrémoslo!¡¡¡
Más Información: Marco Reyes Dávila, Director Revista "Exégesis"
Estación Postal CUH, Humacao, P.R. 00791-4300 / mf_reyes@webmail.uprh.edu

Felicitaciones¡¡¡ Arequipa,Perú¡¡¡

Para: JuanCarlos Zeballos Mosqueira de Arequipa, Perú por su galardon "MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO" a su obra "Cordillera Andina" obtenido en el XIII CONCURSO NACIONAL DE PINTURA NICOLÁS MEGÍA de Fuentes de Canto,Badahoz, España ciudad de Francisco de Zurbaran.

Fuente de Cantos, Ciudad miembro de la Red de Cooperación de Ciudades de la Ruta de la Plata.

Para mas información del concurso o de la ciudad

envíe un correo electrónico a la dirección:
webmaster@fuentedecantos.badajoz.es

Ballet Gimnástico UPLACED Valparaíso,CHILE

CÉSAR OLIVA ARAVENA, Decano de la Facultad de Educación Física de la Universidad de Playa Ancha, tiene el agrado de invitar a Ud. y familia a la presentación de la obra “VUELA, MUJER ” del Ballet Gimnástico UPLACED, el que se presentará en el Teatro Municipal de Valparaíso el martes 7 de noviembre de 2006, a las 19:30 hrs., para conmemorar el vigésimo aniversario de la Facultad.

Esta presentación cuenta con el patrocinio de la Asociación de Municipalidades de la Región de Valparaíso.

SRC Fonos: (56) (032)2500121 ó 2492150 Fax: 2492145

E-mail: ballet@upa.cl

Mario Oliva heartily recommends you to visit: www.upa.cl/ballet

Belleza y Cultura

Un hermoso espectáculo que rinde homenaje a las mujeres en sus diversos roles es el que nos ofrece este año el Ballet Gimnástico de la Universidad de Playa Ancha.
Su obra “Vuela, mujer” se estrenará el martes 7 de noviembre, a partir de las 19:30 hrs. en el Teatro Municipal de Valparaíso, en el marco de la celebración del vigésimo aniversario de la Facultad de Educación Física de la casa de estudios porteña.
La creación y dirección coreográfica pertenece a Amada Fuentealba, siendo co-creadora la prima ballerina de la agrupación, Mariela Peralta.
Las evoluciones de las bailarinas universitarias constituyen un hermoso ejemplo de danza dramática, con toques de gimnasia y un complemento poético que hace de sus presentaciones un cóctel de buen gusto, belleza, cultura y entretención.
Como siempre, la entrada es gratuita y se espera un tradicional lleno total en el recinto.


Entrada gratuita

Encuentro Multicultural en Viña del Mar, Chile

Arte y Naturaleza
Lecturas Poeticas
Arte Circense/Bandas/Performances/
Exposiciones de Arte/Teatro/Danza/Fotografias
...y mucho más.
Jueves 23 de Noviembre
Jardines de la Quinta Vergara en Viña del Mar
Desde las 11:00 Am hasta las 00:00 horas
13 horas de actividades
Entrada liberada

楽 Raku/Tarragona- España

Fin de Semana Raku Noviembre 2006 楽


Raku es una técnica de cerámica de origen japonés, desarrollada en occidente con algunas variantes. La espontaneidad y rapidez en los resultados hacen de esta técnica muy atractiva desde el primer momento. Raku, en japonés significa fácil y divertido.

El curso se hace en Mas de Mingall http://personales.ya.com/marguerite/mingall (Tarragona), una bonita masia rural del siglo XIX.

Las profesoras son Chisato Kuroki (Japón) y Marguerite Olivier (Holanda).

El curso incluye la construcción de horno sencillo para Raku con ladrillos y aprenderemos la decoración de piezas y asistiremos al espectacular proceso
de cocción.

Fecha: 18-19 de Noviembre plazas limitadas
Próximas fechas: 9-10 Dec, 24-25 Febrero
Precio : 110 € por el curso una noche de alojamiento, comidas y vidriados incluidos.

Para más información contactar con:

Chisato: 93 412 16 87 Movil: 657 73 83 96 chisatoceramica@yahoo.es
Marguerite : 93 412 78 41 Móvil: 650 72 44 07 margueriteolivier@yahoo.es

Para reservar: Ingresar 50 € como depósito en la cuenta Banc Sabadell Atlántico 0081 0205 56 0001138317 a nombre de Chisato Kuroki.

Las cancelaciones hechas después del dia 10 de Noviembre no tendrán derecho a la devolución del depósito.

Con suplemento de 15 € es posible la elaboración previa de piezas (una clase
de dos horas) para el curso.

Durante el curso, hay opción de comprar piezas para decorar.

Se puede ver las fotos de anteriores Fines de semana Raku en:
http://personales.ya.com/marguerite/raku

CONCURSO PARA REALIZAR ACTIVIDADES CULTURALES FUERA DE CHILE

CONVOCATORIA.
DIRECCIÓN DE ASUNTOS CULTURALES DE LA CANCILLERÍA;
ABRE SU CONCURSO PARA REALIZAR ACTIVIDADES CULTURALES FUERA DE CHILE.

Desde el 20 de septiembre hasta el 15 de noviembre permanecerán abiertas las postulaciones del Programa de Apoyo a Proyectos y Actividades Culturales en el Extranjero que año a año ofrece la DIRAC (Dirección de Asuntos Culturales de la Cancillería).

La DIRAC a través de esta convocatoria que abre cada año a todos los proyectos culturales vinculados a las áreas de danza, teatro, artes plásticas, diseño, arquitectura, música, literatura, patrimonio, cine y audiovisual, busca, consecuentemente con la política al exterior del gobierno, potenciar y promocionar nuestras expresiones artístico culturales en el extranjero, así como facilitar a nuestros artistas su inserción y reconocimiento en los circuitos y mercados culturales internacionales.

Esta convocatoria tiene dentro de sus novedades, la posibilidad de que productores y/o directores de cine, tanto de largometrajes como cortometrajes (ficción, animación y /o documental) postulen al área audiovisual en una línea denominada “Estrenos Comerciales”. La idea de esta línea, es entregar financiamiento para estrenos de películas chilenas en el exterior. Esta línea pretende cubrir aquellos aspectos que no son financiados por otras instituciones como CORFO y/o PROCHILE. DIRAC apoyara con el pago de pasajes, estadía , traslado de carga, entre otros, con el objetivo de garantizar la presencia artística de nuestros creadores en estas actividades que principalmente tienen un carácter comercial pero tienen una trascendencia indudable en a proyección en la imagen del país y sus artistas.

Durante el año 2006 más de 80 proyectos culturales se han realizado en el exterior gracias al aporte otorgado por estos Fondos Concursables.

Mayor información, bases y formularios se encuentran disponibles en: www.minrel.gov.cl en link Dirección de Asuntos Culturales, también pueden ser solicitadas al siguiente e-mail: vescanilla@minrel.gov.cl

Los antecedentes correspondientes al período 2007 se recibirán hasta el 15 de noviembre en Teatinos 180 piso 16 en la Dirección de Asuntos Culturales, de lunes a jueves de las 9:30 hasta las 17:00 horas y los viernes hasta las 16:00 horas.


Santiago, Octubre 2006.

Espacio G y Colectivo Naves / Invitación

“Modelos descentrados: las minorías del arte enla construcción de discursos de ciudadanía”

Espacio G y Colectivo Naves invitan a “Modelos descentrados: las minorías del arte en
la construcción de discursos de ciudadanía”; dialogo abierto que tiene como objetivos
entre otros exponer y discutir las diferencias, influencias y relaciones existentes
entre el modelo Barcelona y el modo de representación que se lleva a cabo en
Valparaíso.

Generar un espacio de diálogo en torno a los elementos propios de una microhistoria de
Valparaíso y su relación con el sistema de representación que actualmente se lleva a
cabo.

Exponer y discutir procesos de autogestión y construcción colectiva donde el arte
tenga un rol fundamental para ponerlos en relación con las políticas gubernamentales de la
cultura.

Esperamos tu participación y adjuntamos un texto que describe el sentido de
este dialogo y la necesidad de las diversas opiniones:

Algunos de los invitados son:
Vanesa Grimaldi, Andres Brignardello, Chago Aguilar, Paz Undurraga.

Espacio G
http://www.espacio-g.cl/
http://www.espacio-g.cl/Modelos_descentrados.html
http://www.lasnaves.blogspot.com/
http://www.espacio-g.blogspot.com/

Centro de Documentación de las Artes /Santiago de Chile

El Centro de Documentación de las Artes le invita a participar en el coloquio:

Video Arte / Archivo Abierto
Coloquio sobre transferencias documentales y el origen del video en Chile.
3 – 4 – 5 de Noviembre de 2006


Más Informacion y Calendario noviembre en:
http://www.ccplm.cl/mailing/cd/programa_nov/
Contacto:
Centro de Documentación de las Artes / cdocartes@ccplm.cl

III SALÓN DE PINTURA CONTEMPORÁNEA DE AMÉRICA LATINA "CUENCA 2007"

Las entidades convocantes, conscientes de que la integración de América Latina se construye a partir de la diversidad cultural, realizan desde hace más de 10 años actividades en las diferentes disciplinas artísticas en distintos países. Se destacan las muestras de pintura realizadas en diferentes espacios (galerías de arte, salas de exposiciones instituciones culturales) ciudades de la Argentina, Chile, Cuba, los Estados Unidos y Puerto Rico, como así también en la que se participó en Bolivia, Canadá y México. Las últimas dos exposiciones latinoamericanas realizadas en N. York y Buenos Aires respectivamente pueden verse en la Revista Internacional de Literatura y Arte FRANCACHELA, el portal www.elmurocultural.com así como en varias revistas y páginas de Internet.

Con el objeto de promocionar la producción pictórica actual de América Latina, se realiza la presente convocatoria, a modo de puente cultural entre creadores de los diferentes países.

Se ha elegido la ciudad de Cuenca, Ecuador, declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO para la realización de este SALÓN.

Convocatoria



1. De los Artistas: Abierta a artistas plásticos nacidos o residentes en cualquiera de los diferentes países que conforman la América Latina, mayores de 18 años. Deberán acreditar esta información mediante fotocopia del Documento Nacional de Identidad.

2. De las obras: Las obras podrán realizarse con cualquier procedimiento, técnica o material que se desee encuadrado en lo que hoy se considera pintura, salvo que se trate de materiales perecederos o que impidan una adecuada exhibición. Las dimensiones de las mismas estarán comprendidas entre 40 y 100 cm base x 40 cm. por 150 cm. de alto. En el caso de dípticos o trípticos la suma de sus partes no deberá exceder estas medidas. Cada artista podrá participar con un máximo de dos obras.

3. Del Salón: La exposición tendrá lugar desde el 5 al 31 de julio del 2007 en el MUSEO DE LOS METALES y en la GALERÍA TALLER DAVILACOBOS, citas ambas en Avenida Solano 11-83, Cuenca, Ecuador. El espacio permite la exhibición de alrededor de 100 obras, de acuerdo a las medidas requeridas de las mismas. Se realizan gestiones para que este Salón se pueda llevar a otras ciudades de Ecuador. Se pueden ver fotos de ambos espacios en las páginas de Internet http://www.elmurocultural.com/ y http://www.francachela.org/ .

4. De la Selección de las obras: Desde el 1 de noviembre de 2006 hasta el 30 de enero de 2007 se recibirán fotografías digitalizadas de las obras postuladas, en disquete o CD con un archivo que incluya nombre/s de la/s obra/s, técnica utilizada, medidas, año de ejecución de la misma, tipo de soporte y precio de venta, y el CV del artista (que incluya nombre y apellido completos, nacionalidad, país de residencia, dirección postal, teléfono y correo electrónico), para la selección de las obras. Estas se enviarán por correo electrónico a la siguiente dirección: expocuenca2007@elmurocultural.com , o por correo común:

En Ecuador: …………

En Argentina: C. C. Nº 13 Suc. 6 (B), (1406) Buenos Aires.

5. De la curaduría: La curaduría del Salón estará a cargo de integrantes de las entidades convocantes y se realizará entre el 30 de marzo y el 10 de abril de 2007. Una vez que esta se expida, se comunicará con el artista que confirmará su participación y el envío de la/s obra/s. Este deberá enviar una copia impresa de la presente convocatoria firmada en conformidad con la aceptación de los requisitos de participación en el Salón.

Los artistas seleccionados tendrán prioridad para poder participar en otros salones que se organicen en otras ciudades de América Latina y un arancel promocional para tener una página personal en el sitio de Internet www.elmurocultural.com

6. Del envío de las obras: Las obras deberán enviarse desmontadas antes del 30 de Abril del 2007. El envío de la/s misma/s como así también todos los trámites requeridos para su exportación temporaria al Ecuador corre por costo y cargo del artista participante así también como el retorno de esta/s al país de origen. Los organizadores brindarán asesoramiento para todas las gestiones.

7. De la inscripción: Los artistas seleccionados deberán abonar una inscripción de U$ 150.- (ciento cincuenta dólares estadounidenses) por cada cuadro a exponerse en el Salón.

Las entidades convocantes se harán cargo de montar las obras, la impresión de catálogos, invitaciones y afiches, de difundir la actividad por diferentes medios y organizar el vernisage para la inauguración del Salón, como así también todas las gestiones tendientes a promover la exposición a nivel local e internacional. Se realizan gestiones para publicar un libro del Salón como así también para facilitar el envío de las obras y el alojamiento de los artistas.

8. De la comercialización de las obras: Las obras estarán en venta en la Galería Taller Davilacobos. La comisión de venta será del 30 %.

9. De Internet: Se podrá también ver las obras exhibidas en el Salón en una exposición on line en el portal de Internet http://www.elmurocultural.com/ y en y http://www.francachela.org/ . Se dará difusión a la misma en un número especial en la Revista Internacional de Literatura y Arte FRANCACHELA.

10. De los invitados especiales: Se realizan gestiones para contar con la participación de pintores consagrados del país anfitrión para su que participación en un Salón de los Grandes Maestros, así como también teóricos y críticos de arte, en un tercer espacio a designarse.

11. De las actividades especiales: Tendrán lugar en el transcurso de la exposición una serie de actividades especiales, tales como Conferencias, Seminarios, Talleres de técnicas pictóricas contemporáneas, seminarios de Arte Urbano, etc.

12. Del Encuentro de Literatura: El presente Salón se realizará en forma simultánea al I Encuentro Internacional de Literatura de América Latina “Francachela” presidido por Sara Beatriz Vanegas Coveña, organizado por la Revista Francachela y la Universidad del Azuay). (Esta información será difundida en unos días)

13. De los Organizadores: Proyecto Francachela, Universidad de Azuay, El Muro Cultural, Museo de los Metales, Galería del Taller Davilacobos y Fundación HOMIN. El Consejo de Organización filial Cuenca del Salón está conformado por los artistas plásticos Enrique Davilacobos, Marcelo Guiracocha, Carmen Vintimilla y Rosalía Vivar; el Consejo de Organización Internacional, por Daniel Andina, José E. Kameniecki y Luisa Osdoba.

14. De los Auspiciantes: Se gestionan los auspicios de diversas instituciones Culturales y Diplomáticas del anfitrión Ecuador y de los países participantes.

15. De los patrocinios: Se gestiona el patrocinio de organizaciones bien público y de la empresa privada.

ESCENAS DE CAZA/INSTALACION/JUAN PABLO LANGLOIS

Exposición del Artista Chileno, Juan Pablo Langlois Vicuña,
Premio Altazor 2006,
Casa Azul del Arte en Punta Arenas.
FONDART Nacional 2006

El lunes 27 de noviembre se realizará la 1º Exposición de la Instalación denominada Escenas de caza, del destacado artista nacional Juan Pablo Langlois Vicuña, que realizara en colaboración con la artista visual Valeria Burgoa, en Galería Casa Azul del Arte, ciudad de Punta Arenas, la que cuenta con el financiamiento del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, FONDART Nacional 2006.
Este proyecto propone la ejecución de una obra por parte del autor durante un período de tres meses en la capital Magallánica.
Como parte de la propuesta Fondart, está contemplada la itinerancia de esta Instalación, que comenzará en la Galería de Arte Casa Azul, luego en el Aeropuerto Presidente Carlos Ibáñez del Campo, Hall de acceso del edificio del Ministerio de Obras Públicas, en el Museo Regional de Punta Arenas y en la Universidad de Magallanes.
Esta propuesta nace al interior de Casa Azul del Arte, como idea de trasladar el trabajo de un artista de trayectoria a los espacios-talleres de dicha Corporación Municipal, por medio de la itinerancia, con el objetivo, de acercar a la comunidad a la experiencia del trabajo en taller que desarrolla un artista en sus procesos creativos.
Es así como queremos hacer extensiva esta invitación a toda la región, para visitar la Instalación a contar del día lunes 27 de noviembre a las 19 hrs. En Galería Casa Azul del Arte, Av. Colón 1027, Punta Arenas.

Atte.

ELENA BURNÁS
DIRECTORA
ESCUELA MUNICIPAL DE ARTES
Casa Azul del Arte – Punta Arenas

ANTECEDENTES BIOGRÁFICOS DEL ARTISTA
Juan Pablo Langlois Vicuña, nace en Santiago el 26 de Febrero de 1936. Recibe el Premio Altazor 2006, Tercer Premio en la VIII Bienal Internacional de Arte de Valparaíso en 1987. Tiene una trayectoria aproximada de 40 años, con exposiciones en Museos en el extranjero y en nuestro país.
Entre sus obras destacan; “Cuerpos Blandos” 1969 en el Museo Nacional de Bellas Artes, donde presenta una gran manga de polietileno de 300 metros de largo, rellena con papel de diario; “Monumentos” 1971, Museo Nacional de Bellas Artes presenta una serie de pedestales de poliuretano expandido forrado en género y pintados; en los años 1972 y 1973 interviene objetos existentes, entre ellos, muebles, ropa, flores, libros, comida, bajo un baño de resina plástica de secado rápido, que expone también en el Museo Nacional de Bellas Artes en el año 1973; entre los años 1973 1979 su trabajo se centró en obras hechas en papel de diario y cola fría, de figuras humanas y animales, automóviles y fachadas de casas y objetos a escala natural.
En 1979 abandonó temporalmente la escultura y su trabajo se centró entre los años 1980 y 1986 una serie de obras de naturaleza variada como "El colchón amatorio", donde un colchón, el del artista, fue soporte de una serie de textos extraídos de canciones populares y telenovelas; "El carné sentimental", una serie de intervenciones hechas sobre el carné de identidad sumergido en una pecera, sobreponiéndole frases y dibujos; "El pan", exposición en la que el artista presentó 21 tipos de pan dispuestos sobre bandejas debidamente rotuladas, cada pan estaba como sándwich de pasta de jamón y timbrado con anilina comestible para ser consumidos por los asistentes.
En 1987 comenzó a trabajar con plasticina, realizando una serie de figuras: lechugas, ratones, discos, libros, patas de gallina, zapatos, etc. que reprodujo en series hechas a mano, las que fueron agrupadas en una instalación, VIII Bienal de Arte de Valparaíso.
En 1990 presentó en los muros exteriores del Museo de Bellas Artes, con la ocasión de la exposición Museo Abierto, la obra "Diarios de Vida Recortados" con 600 fotocopias de 20 x 20 cm. con imágenes extraídas de diarios nacionales, pegadas a 30 cm. En una línea que abarcó el contorno del Museo.
En 1997 presentó en el Museo Nacional de Bellas Artes su exposición "Miss", donde ratones y pescados realizados en papel de diario y cola fría, hombres de cúbito dorsal, mujeres onas o de la vida cotidiana, bustos, serpientes calaveras y corazones de Jesús fueron expuestos de una manera donde lo cómico se insertó en lo serio, lo grotesco en lo trágico, lo puro en lo impuro y lo feo en lo bello, gesto recurrente en todas las obras de Langlois Vicuña.
Aquí también dejó relucir un tema que el artista ha trabajado durante mucho tiempo, el de las identidades, la suya propia y la de América, haciendo una fuerte crítica a los modelos internacionales de belleza que se han impuesto y manifestando un rechazo a la invasión de los modelos entregados por la televisión, los malls y el creciente consumismo.
Uno de los materiales más usados por el artista ha sido el papel de diario, el cual ha sido encolado en algunas ocasiones para dar vida a cuerpos como "Miss Universal Destiny" que reprodujo la figura de la Momia del Padre Le Paige. De igual manera ha trabajado fotocopiando imágenes habituales de la vida social de diarios.