POESIA: Lectura y Conversación con Luis Mizón y Siham Bouhlal

I n v i t a c i ó n

 

Viernes 21 de enero a las 19.30 hrs.

 Sala Viña del Mar, Arlegui 683, Viña del Mar

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Luis Mizón, poeta e historiador, nació en Valparaíso en 1942. Vive en Francia desde 1974. Ha publicado una veintena de obras: poesía, novela, ensayo histórico. Caballero de las Artes y las Letras, premio Jean Malrieu al mejor libro de poesía extranjera; miembro de la Academia Mundial de la Poesía, figura en numerosas antologías y libros de estudio. Sobre Historia e Identidad ha publicado la obra Claudio Gay y la formación de la identidad cultural chilena. Luis Mizón es director literario de la revista Confluences poétiques.

 

Publicaciones (selección)

Le songe du figuier en flamme, traduction de Claude Couffon, éd. Folle Avoine, 1999
Anthologie de la poésie précolombienne, avec Zéno Bianu, éd. Le Seuil, 2000
Jacques Lacarrière. Le sacré bricolage de l'esprit. ed. Jean Michel Place, Paris, 2004
La rumeur des Îles blanches suivi de Grand Erg, La Dragonne, Nancy, 2005
Le papillon déguisé, Dumerchez, Paris, 2005
Les jambes de l'abîme, Dumerchez, Paris, 2005
l'eSCargot, Æncrages & Co, 2006
Voyages et retours, Rhubarbe, 2008
Poème d'eau et de lumière, Al Manar, 2008
Le Naufragé de Valparaiso, Æncrages & Co, 2008
Pêcheur de lune, Al Manar, 2009
Le Comptoir des Papillons Jaunes, Æncrages & Co, 2010
Poèmes, 1986-1991, traduits de l’espagnol par Claude Couffon, Rhubarbe, 2010 

Siham Bouhlal (n. 1966, Casablanca, Marruecos) es una escritora y traductora que reside en París. Estudió Literatura en la Universidad de Sorbonne. Traduce textos árabes medievales y contemporáneos al francés. Sus propios poemas son cortos y elegantes, sensuales y elegíacoss al mismo tiempo. Ella escribe en verso libre, completamente sin puntuación, con el fin de permitir al lector experimentar el ritmo directamente. Los temas que trata en su poesía son los grandes temas de toda la literatura -amor y muerte. Aunque Bouhlal escribe sus poemas en francés, su riqueza de colores y fragancias, claramente los ubican en una tradición Árabe.

Publicaciones (selección):
Le livre de brocart ou La société raffinée de Bagdad au Xe sieclé, Gallimard, 2004.
Poèmes bleus, Tarabuste, 2005.
Songe d´une nuit berbèrer ou La tombe d´épines, Al Manar, 2007.
Corps Lurnière, Al Manar, 2008.
L’art du commensal ou boire dans la culture Arabe, Actes Sud, 2009.
Princesse Amazigh, Al Manar, 2009.

PRIMER FESTIVAL CULTURAL LA SEBASTIANA 2011

          El Centro Cultural de la Casa Museo La Sebastiana de la Fundación Pablo Neruda, invita al Primer Festival Cultural La Sebastiana 2011, que se realizará los dos últimos fines de semana de enero, y los dos primeros fines de semana de febrero.

          El Festival comprende exhibición de documentales, los días viernes; música y poesía los días sábado; la participación de dos orquestas (Orquesta Marga-Marga con un repertorio clásico y la Orquesta Andina de la PUCV con un repertorio latinoamericano); y danza contemporánea los días domingo a mediodía.

          Además, hay una exposición de fotografías del destacado poeta y  fotógrafo Claudio Bertoni, que se exhibe en la Sala del Centro Cultural La Sebastiana hasta el miércoles 02 de marzo. El horario de visita es de 10:30 a 18:50 horas.

          El Festival comienza este fin de semana, el día viernes 21 de enero, a las 20:00 horas, con la exhibición del (ver Trailer)documental Kon-Kón de la poeta Cecilia Vicuña. Poema documental autobiográfico donde la artista regresa al lugar de origen de su arte en la costa central de Chile, donde el mar se está muriendo, y las tradiciones poéticas orales desaparecen. Explorando el significado olvidado de los nombres del área, la artista recupera una memoria cultural perdida.  A través de cantos y performances rituales el film crea un lenguaje híbrido, un puente sónico y visual entre lo ancestral y la vanguardia.

Luego, el día sábado 22, a las 12:00 horas, se presentará la Orquesta Marga-Marga, dirigida por Luis José Recart.

Y el mismo sábado 22, a las 20:00 horas, se unirán la poesía de Cecilia Vicuña y la música de Jazzimodo, uno de los grupos más interesantes de la escena de jazz nacional. El grupo está formado por la cantante Paz Court y el pianista Lautaro Quevedo.

         

La entrada a todas las actividades es liberada.

Círculo de Críticos de Arte de Chile premió ayer a La Bienal Siart-Bolivia...

 ...que exhibe el MAC como la mejor muestra internacional del año 2010

• Como lo mejor del bicentenario en la categoría Artes Visuales a nivel internacional, la entidad eligió la muestra Latidos Urbanos que se extenderá hasta el 23 de enero de 2011 en el MAC Parque Forestal, y que constituye un selección de lo mejor de las últimas tres bienales Siart-Bolivia.
• Más de 30 obras premiadas en las últimas tres versiones de esta Bienal, que transitan principalmente por el video, la instalación, la fotografía y la pintura, dan forma a esta selección de destacados artistas, en su mayoría bolivianos, pero también del resto de América y algunos europeos.
• La premiación se realizó este lunes 17 de enero, a las 19:30 horas, en la Sala El Rosario de la Corporación Cultural de Las Condes, donde se distinguió a los mejores a nivel nacional e internacional, en nueve disciplinas: Artes Visuales, Fotografía, Literatura, Danza, Teatro, Ópera, Música, Cine y Televisión.

Desde que fuera fundado en 1955, el Círculo de Críticos de Arte de Chile, conformado por especialistas de distintos medios, se ha erigido como una agrupación que reconoce a los valores más destacados en las distintas disciplinas artísticas de nuestro país. Es así como cada año sus miembros escogen los proyectos y los artistas que han brillado en la temporada anterior.

Es así como en la categoría Artes Visuales 2010 se premió como la mejor muestra internacional la Bienal Siart-Bolivia: Latidos Urbanos, se que exhibe actualmente en el MAC Parque Forestal.

Esta selección cuenta con la participación de destacados artistas, la mayoría bolivianos, y otros del resto de América y Europa. Son alrededor de 30 obras que transitan principalmente entre el video, la instalación, la fotografía y la pintura. La selección se realizó entre los ganadores de las últimas tres bienales, de los dos concursos que realiza tradicionalmente SIART: el Concurso Internacional y el Concurso Boliviano de Arte Joven.

La exposición en Chile constituye un hito, ya que es la primera vez que Siart-Bolivia sale al exterior, por lo cual será una oportunidad única de intercambio para estar en sintonía con las tendencias y reflexiones que se han configurado en ese espacio. Adicionalmente, es una oportunidad para seguir estrechando vínculos con Bolivia y refuerza una línea de trabajo del museo de traspasar las fronteras gracias a las comunicaciones del arte, superando las limitaciones que subyacen bajo el concepto de nación. Esto, considerando especialmente el escaso contacto de nuestro país con las naciones vecinas.

La Bienal Internacional de Arte SIART-Bolivia se realiza durante un mes en la ciudad de La Paz y, literalmente, se toma gran parte de los museos, galerías de arte y espacios alternativos que existen en la ciudad, lo que la convierte en un evento ciudadano inédito en el continente. Si imaginamos la ciudad más alta del mundo, con una geografía intrincada, difícil, plagada de relieves, la escena es inspiradora: la dificultad del arte se une a lo inverosímil del terreno. En su sexta y última versión, que se realizó entre los meses de octubre y noviembre de 2009, congregó a representantes de 26 países de América, Europa y Asia.

La pertinencia de las proposiciones, la búsqueda renovada de propuestas artísticas, de espacios de reflexión al quehacer artístico y los procesos de creación en la sociedad contemporánea; han sido las líneas de acción de la Bienal SIART, a partir de las cuales se propone la integración de las artes en torno al nuevos lenguajes de expresión contemporánea, con la participación de artistas de diferentes latitudes.+

Gentileza de:

Veronica Rubio

Editorial y Comunicaciones

Museo de Arte Contemporáneo

VIAJE VISUAL VALPARAÍSO

Arianna Rosso,Fotografias

Primera exposición exclusivamente de Fotografías.
 Galería Plaza de Armas, ubicada en la nueva oficina de informaciones turísticas de la I. Municipalidad de Santiago al lado de la oficina de correos y del Palacio Consistorial.
Ahí... en el corazón de Santiago,  Fotografías de la serie CORDILLERA CENTRAL tomadas entre el 2008 y 2009 en las diferentes excursiones a los cerros de los alrededores de Santiago.

Sin la necesidad de alejarse mucho de la ciudad de Santiago, podemos tener a nuestro alcance una innumerable cantidad de rutas que nos llevan a adentrarnos en la precordillera y cordillera central de Chile

El Santuario de la Naturaleza, Villa Paulina, o el cajón del Maipo nos deslumbran con sus  ríos, embalses, glaciares… y si tenemos más experiencia podemos aventurarnos a seguir las diversas rutas de media y alta montaña.(leer mas)

EL ARTE DE REHABILITAR, REHABILITEMOS CON EL ARTE.

Jueves 20 de enero 19:00 horas en Centro Cultural Estación Mapocho, hasta el 31 de enero
"La expresión artística,  no sólo se debe considerar como un factor de desarrollo individual sino  también  de integración social, es decir, de reconciliación entre la singularidad y la sociedad favoreciendo la actividad y participación.

El arte desarrolla la creatividad, es un apoyo en el proceso terapéutico psicomotor y es una terapia para el alma…" (leer +)

Gentileza de Arianna Rosso

por la Defensa de los Ascensores de Valparaíso.

A participar !

 

Marcha pacífica, familiar y ciudadana.  Jueves 20 de enero, 19 hrs. Plaza Victoria.

Los abajo firmantes Convocamos a toda la ciudadanía a manifestarse por la Defensa de los Ascensores de Valparaíso.
Han pasado más de 900 días desde que los ascensores comenzaron paulatinamente a quedar paralizados y fuera de servicio,
sin que las autoridades comunales y regionales hayan hecho algo efectivo para revertir esta escandalosa situación,
que afecta la vida cotidiana de los porteños y porteñas y de todos quienes visitan la ciudad ya que los ascensores
son parte de nuestra identidad, son miradores en movimiento, orgullo de la ciudad, son el alma de Valparaíso.

Queremos que durante este año 2011, la mayoría de los ascensores sean restaurados y se asegure su pleno funcionamiento,
con tarifas accesibles para los ciudadanos comunes y corrientes de los cerros.
Comenzamos las movilizaciones en abril del 2009 y continuaremos sumando voluntades hasta que esto se logre.
Los ascensores de Valparaíso, deben ser declarados un medio de transporte público tal como lo sentenció
la Corte Suprema y el Estado debe contribuir a su financiamiento. Los ascensores deben seguir cumpliendo
un rol social e integrarse a un sistema coordinado de transporte público, junto con las micros, los trolleys,
el metro-tren y los colectivos. Esta es una meta de mayor alcance.

Convocamos a todos los habitantes de la ciudad, afectados directos e indirectos, a comerciantes,
artesanos, estudiantes en vacaciones, profesionales y las diversas organizaciones sociales,
a participar el jueves 20 de Enero de 2011 a contar de las 19 horas en la Plaza Victoria a una marcha por las calles de Valparaíso,
en donde manifestaremos nuestra exigencia para que la autoridad resuelva el pronto funcionamiento regular,
con horarios adecuados, seguros y a precios razonables de todos los ascensores de Valparaíso.
Les invitamos a participar con lienzos, letreros, con alegría y decisión, a defender nuestra Herencia Mundial.

¡A RECUPERAR NUESTROS ASCENSORES – UN MEDIO DE TRANSPORTE PUBLICO!

Convocan
● Unión Comunal de Juntas de Vecinos de Valparaíso.
● Colegio de Arquitectos Región de Valparaíso.
● Agrupación de Usuarios de Ascensores
● Ciudadanos por Valparaíso
● Red de Cabildo Patrimonial

se adjunta afiche electrónico para compartir en redes sociales y pequeño afiche para imprimir y pegar.

Atentamente
--
Red Cabildo 2010
Por un Valparaíso Sustentable

TRICENTENARIO - LA NOVELA GRÁFICA Fondart 2011

http://www.claudiobergamin.com

VICENTE LOBOS: Detective Privado. Un ironico nihilista con un corazon noble.  Fue entrenado y sirvio por mas de diez años en la policia privatizada.
MARCELA MONTERO: Ex-polola de Vicente Lobos.  Mujer de caractet fuerte e independiente.  Trabaja como asistente ejecutiva en la oficina de un connotado politico en Santiago.
EL TRAMPERO: Mercenario, Terrorista.  Horriblemente desfigurado debido a la contaminacion toxica de Santiago.  Vive y entrena junto a otros mutantes en los niveles mas bajos de el Enorme Santiago de 2109.

TRICENTENARIO - LA NOVELA GRÁFICA
“Tricentenario” surge en primera instancia por la necesidad de llenar un vacío. Si bien en Chile existe material que incluya críticas al sistema social y político, éstas no suelen ser planteadas desde el material de género, el cual se encuentra presente en bajas cantidades en el país. Si este género además resulta ser ciencia ficción, la lista se estrecha aún más, y si agregamos el hecho de que el formato planteado para esto es el de la novela gráfica para adultos jóvenes, la lista de ejemplos comparables se reduce prácticamente a cero
Hecho este análisis inicial, y habiendo tenido desde el comienzo la intención de producir material de género, se optó por el género de serie negra. Esto, ya que sus códigos coinciden con el público al que se pretende llegar. Un protagonista que no calza dentro de lo que tradicionalmente entendemos como “héroe”, en este caso un detective, que comienza investigando un caso menor para terminar enfrentado a poderosos personeros y optando como su mayor posibilidad de victoria, a salir vivo del entuerto sin realizar un cambio significativo en la situación. Este es un esquema clásico de este género. Es relevante mencionar que la literatura chilena ya cuenta con importantes cultores de este género, como pueden ser Ramón Díaz Eterovich y Roberto Ampuero, por nombrar dos de los ejemplos más recientes y populares.
La puesta en escena de la novela negra, gris y prominente en el uso de las sombras, la hace parecer también como la elección correcta para representar las grandes ciudades de Chile, marcadas por los callejones oscuros en sus zonas céntricas, generalmente evitadas por los transeúntes luego de ciertas horas.
    Sin embargo, optar sólo por los códigos de la novela negra no parece suficiente para un proyecto innovador de novela gráfica. La ciencia ficción, es un género muy escaso en la creación literaria chilena, por lo que su incorporación al proyecto agrega una dosis importante de innovación. El género de la ciencia ficción cuenta con una serie de matices a través de los cuales permite utilizarla para satirizar el contexto social y político imperante
    Finalmente, la combinación de serie negra y ciencia ficción, así como el uso del formato de novela gráfica para un público adulto, si bien joven, establecen una conexión entre “Tricentenario” y otras obras clásicas del género como las novelas gráficas de ciencia ficción para adultos escritas por Alejandro Jodorowski y dibujadas por Jean Giraud, también conocido como Moebius.
    Todas las evidencias anteriormente enumeradas, pretenden señalar e individuar  la escasez del medio narrativo de la novela gráfica para adulto-joven en Chile y proponer un pequeño pero creativo aporte para llenar este nicho.

Tricentenario es una novela gráfica, escrita y adaptada al formato comic  por Enzo Nicolini.  El arte estara a cargo de Claudio Bergamin.
La novela gráfica “Tricentenario” constará de 132 páginas a todo color impresas sobre papel bond en proceso de cuatricromía y en un formato estándar internacional de 170mm. x 260mm.
“Tricentenario” es una historia ambientada en Chile, cien años en el futuro. Esta historia está narrada bajo los códigos de la novela negra y la corriente satírica de la ciencia-ficción.
El personaje Vicente Lobos es un detective y ha  sido concebido acorde a los códigos del género de la novela negra, nihilista, pero que mantiene oculto un lado sensible a la injusticia y al sufrimiento humano.  Lobos tiene su oficina en el reloj Turry en el año 2109, en un Valparaíso cubierto por un gigantesco domo transparente, decorado cual guirnaldas de un constante tráfico aéreo entrante y saliente. La elección no es casual. Primero, por las notorias posibilidades estéticas que ofrece el puerto en cualquier iniciativa gráfica, y segundo, como una cita a otro ilustre personaje de la novela negra chilena, el cubano Cayetano Brulé, creado por Roberto Ampuero y quien tiene su oficina en dependencias similares.
Los hechos, posteriormente nos llevan a un Santiago futurista con rascacielos que se elevan por sobre las nubes, vehículos voladores y pantallas de video colosales. Esta urbe, sirve de fondo para la emocionante aventura en la que se ve envuelto el protagonista y que finalmente debe resolver.
La historia, si bien afilada en su sátira, es rica en personajes típicos de la idiosincrasia social chilena y paisajes propios de nuestras ciudades más representativas.


C L A U D I O   B E R G A M I N
V i s u a l   A r t i s t

www.claudiobergamin.com
www.myspace.com/bergamind
www.facebook.com/claudiobergamin

Presentación libro "Las cosas nuevas", de Ennio Moltedo

Gentileza:

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Karen Devia
Cantante de Profesión... Poeta de Oficio

http://karendevia.blogspot.com/

DE VIOLENCIAS Y UTOPÍAS

Presentación del libro

DE VIOLENCIAS Y UTOPÍAS

Fotografía y textos de Luis Salvatierra

Sala Zócalo, Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Valparaíso

17 de enero a las 6:30 PM.

 

Se invita a la presentación del libro De violencias y utopías: El papel queda en blanco para denunciar las injusticias. Se trata de un libro de fotografías en B&N hechas como proyecto de largo plazo en búsqueda de un relato fotográfico que le permita hacer cultura contestataria al imperio y al sistema hegemónico imperante hoy. Las imágenes en Blanco y Negro están principalmente compuestas por montajes y por fotografías de carácter documental.

El libro será presentado por Jaime Pardo, fotógrafo, y por Eugenio López, impresor del libro.

El libro se presentará en la Sala Zócalo del Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso, el 17 de enero a las 6:30 PM.

Contacto lsalvatier@aol.com

CREAR, COMPONER, RESTAURAR, INVESTIGAR... EN LA CAPITAL DEL ARTE

CREAR, COMPONER, RESTAURAR, INVESTIGAR... EN LA CAPITAL DEL ARTE

La Academia de España en Roma, en colaboración con el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación (MAEC), la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y con el apoyo de la Fundación Rafael del Pino, abre la convocatoria anual del Programa de Becas para ampliación de estudios artísticos. Estas becas están dirigidas a creadores e investigadores de España e Iberoámerica. Para la obtención de las mismas se deberá presentar -del 15 de enero al 12 de febrero de 2011- la documentación correspondiente que se pide en la convocatoria y una memoria del proyecto de estudio que esté dentro de las siguientes modalidades: escultura, pintura, videocreación, grabado, arquitectura, fotografía, música, artes escénicas, cine, literatura, estética, museología y teoría, análisis y crítica de las bellas artes. Una Comisión de valoración, nombrada y presidida por el Director de la AECID, será la encargada de la concesión de las becas, que valorará los currículos académico-profesionales de los solicitantes, su interés para las relaciones culturales y científicas de España con el exterior, la memoria del proyecto de estudio presentado y dos avales por dos personalidades académicas e institucionales.


EXPERIENCIAS ANTERIORES

"La beca me brindó la oportunidad de vivir y convivir en Roma con colegas de la misma disciplina, así como la posibilidad de desarrollar mi profesión en Italia durante un periodo de tiempo inolvidable"; estas son las palabras de una de las becarias de la promoción 2007/2008, la fotógrafa Marta Lage, en referencia a lo que significó la experiencia para ella. Según el artista plástico Germán Gómez González, "gracias a la obra realizada en Roma - ‘Condenados'- me dieron el premio Photo España Revelación; sin mi paso por aquella ciudad no hubiese sido posible este proyecto que tantos frutos me ha dado". Queda de manifiesto, gracias a sus voces en primera persona, que las becas han significado una gran oportunidad, tanto profesional como personal, para todos estos jóvenes artistas con talento.

Desde su apertura en el año 1873, las becas de la Real Academia de España en Roma han desempeñado un papel fundamental en la formación de artistas e intelectuales. Por sus muros han pasado pintores como Antonio Ortiz Echagüe o Pérez Villalta, escultores de la talla de Mariano Benlliure y Agustín Querol, arquitectos de renombre como Teodoro Anasagasti y Rafael Moneo y músicos, entre los que se encuentran Ruperto Chapí y Tomás Bretón.

La Real Academia de España en Roma se encuentra en la zona del Gianicolo, en el popular barrio del Trastevere y alberga en su interior el mítico Templete de San Pietro in Montorio, proyectado por el arquitecto Bramante en el siglo XVI como encargo de los Reyes Católicos en el lugar donde se presume que San Pedro fue martirizado.

Para más información sobre la convocatoria, consultar:
http://www.aecid.es/becas

Para más información de prensa:

Cano Estudio
comunicacion@canoestudio.com
+34 91 429 77 74

Gentileza de: www.exitmail.net