miércoles, enero 05, 2011

CONFERENCIA DE CERAMISTAS NORTEAMERICANOS EN LA FACULTAD DE ARTE DE LA UPLA



INVITACIÓN


Alberto Teichelmann Shuttleton, Decano de la Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha de Valparaíso, Ruth Santander Hopfenblatt, Académica de la Cátedra de Cerámica, con el Centro de Arte Curaumilla, tienen el agrado de invitar a la comunidad universitaria, ceramistas y al público interesado en esta notable técnica, a una conferencia con los ceramistas norteamericanos Ron Meyer y Doug Casebeer, el miércoles 12 de enero a las 18 horas en la sala 417, 4º piso de la Facultad de Arte ubicada en Guillermo González de Hontaneda 855 Cº Playa Ancha, Valparaíso.

Ron Meyers es profesor emérito de la Universidad de Georgia, Athens, USA, donde enseñó por más de 20 años. Realizó sus estudios de Educación en Arte en la Universidad de Buffalo, Nueva York, USA. Realizó su master en Bellas Artes, en Cerámica en el Instituto de Tecnología de Rochester, Nueva York, USA. Su trabajo es exhibido en numerosos museos y colecciones privadas. “Muchas personas encuentran que al realizar mi trabajo en el torno alfarero, estoy haciendo una especie de tela para retratar de una manera casual y espontánea una variedad de animales familiares para las personas.”

Doug Casebeer ha dirigido los programas de Cerámica y Escultura en Anderson Ranch Arts Center por 24 años. A lo largo de su carrera ha trabajado y enseñado a nivel internacional incluyendo temporadas en Alemania, Chile, Nepal, Italia, Jamaica y Brasil. Doug tiene un MFA de la Universidad Alfred. Su trabajo se lleva a cabo en los principales centros de arte de EE.UU. e internacionales. “ En mi trabajo se analizan diversos aspectos que respetar el espíritu de la existencia humana", dice Casebeer. "Dentro de mi obra he buscado el significado en las relaciones entre las ideas de almacenamiento, refugio y alimento. Mi obra está influenciada por las zonas rurales formas arquetípicas del paisaje del oeste y por muchos años de experimentar diferentes culturas mundiales. Yo busco la belleza, el equilibrio y la gracia en mis obras de arte. A través de mi obra trato de llegar a un acuerdo de mí mismo y el mundo a mi alrededor. "

Organizan: Centro de Arte Curaumilla/ www.centrodeartecuraumilla.cl

Facultad Arte de la Universidad de Playa Ancha/www.arteupla.cl/

1er Festival Regional de la Nueva Ola

viernes 14 y sábado 15 de enero 2011, en el Parque Cívico Belén de Villa Alemana


La Municipalidad de Villa Alemana, con el propósito de estimular y recordar a los intérpretes de la Nueva Ola, durante la década de los años 60 y a principios de los años 1970, que reúne a más tres generaciones, Lanzó el “1er Festival Regional de Interpretación de la Nueva Ola”.


Participaron en la convocatoria para la selección, todos los intérpretes de género internacional, que representen los distintos estilos musicales de “La Nueva Ola”, correspondiente a la década de los años 60 y a principios de los años 70. Los intérpretes debían tener un mínimo de 18 años, sin tope de edad y representar a una de las 38 comunas de la región.

El “1er Festival Regional de Interpretación de la Nueva Ola”, tendrá lugar el viernes 14 y sábado 15 de enero 2011, en el Parque Cívico Belén de Villa Alemana. El símbolo del festival será el “Molino de Plata”, galardón que representará a la comunidad villalemanina, además a los artistas invitados se le entregará “La cruz de Belén” símbolo del hermanamiento de Villa Alemana con la ciudad Santa.
Un jurado pre seleccionador competente, integrado por personas de reconocida idoneidad, eligieron entre las canciones recepcionadas doce temas.

El festival se realizará en dos jornadas participando en la primera jornada todas las canciones y siendo seleccionadas seis para la noche final, se dispondrá de una orquesta festival para la competencia, será obligación el uso de esta.

Mas Información: Maria Teresa Ovalle

Encargada Organizaciones Comunitarias
Fonos: 3145591-3145592

martes, enero 04, 2011

OPEN STUDIO EN EL HOTEL DE LAS ARTES



SERRANO 591 SECTOR PLAZA SOTOMAYOR VALPARAÍSO

Importante etapa de modernización vive la Universidad de Playa Ancha


3/01/2011

El rector Patricio Sanhueza Vivanco dio cuenta de las bases de modernización que guiarán a la institución para el periodo 2011 – 2014, en reunión sostenida con la comunidad universitaria el pasado jueves 30 de diciembre. Estos lineamientos van de la mano con una serie de acciones que están en ejecución, con la creación de unidades académicas y administrativas y con la conformación de un nuevo equipo de trabajo.

Principales lineamientos de la gestión institucional/ LEER +

Fuente:www.upla.cl

lunes, enero 03, 2011

Teatro Mauri se presenta “Especie sola”


CON LAS BAILARINAS: Begoña Cruz Márquez, Carolina Escobillana Reinaud y Rocío Rivera Marchevsky, y como invitada la bailarina Paula Moraga,

Los próximos 5, 6, 9, 10, 13, 14, 15 y 16 de Enero

a las 20 horas en el Teatro Mauri se presenta “Especie sola” nuevo estreno de la connotada coreógrafa Carmen Luz Beuchat.



“Especie sola” construye un paisaje natural y cambiante, recipiente de un trabajo coreográfico interdisciplinario que integra danza, música y ambiente lumínico, la danza se basa en estructuras técnicas de entrenamiento psíquico muscular generadas por la maestra Beuchat, creando en la obra un discurso poético abstracto escrito en un lenguaje técnico formalista. Esta vez la técnica estará al servicio de reflexiones que generan nuevas pensamientos a partir de ciertos parámetros constantes de su obra.


La pieza dirigida por Carmen Luz Beuchat es interpretada por las bailarinas Begoña Cruz Márquez, Carolina Escobillana Reinaud y Rocío Rivera Marchevsky, y como invitada la bailarina Paula Moraga, reuniendo en escena a dos generaciones de interpretes de la Región, aportando a la construcción de una memoria coreográfica local y nacional, con una creación que de cuenta de las distintas escuelas que han marcado el desarrollo de la danza contemporánea, completando el imaginario escénico con música original de Lukax Santana y Miguel Jáuregui e iluminación de Iván Sánchez Ramírez.


En palabras de la directora Carmen Beuchat: “Especie Sola es una protesta ecológica, porque a medida que los pájaros se extinguen, acabamos con la especie y con ello no hay más esparcimiento de semillas. Lo ideal sería encontrar un lugar de convivencia para animales y seres humanos” dice Carmen esperanzada.


Esta obra cuenta con el apoyo de Escenalborde, plataforma de artes escénicas, Radio Valentín Letelier y Trinacrio Producciones, además de ser financiada por Fondart Regional de Danza del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.


La obra “Especie sola” se presentara en el Mes de Enero a las 20 horas en el Teatro Mauri, ubicada en Av. Alemania 6985, Cerro Bellavista, Valparaíso.


La entrada general tiene un valor de $2.500, y Estudiantes - Tercera Edad $1.500.

"HABLAR DE MEMORIA" DE ALVARO INOSTROZA BIDART


Amigas y amigos:

les adjunto invitación para la Presentación de mi último libro, que se realizará en Concón este jueves 6 de enero, a las 19.30 horas, en el Bar "Peor para el Sol".

La presentación estará a cargo del poeta y crítico Juan Cameron.
Los espero

Saludos

Alvaro Inostroza Bidart

DE VIOLENCIAS Y UTOPÍAS de Luis Salvatierra

Presentación del libro

DE VIOLENCIAS Y UTOPÍAS

Fotografía y textos de Luis Salvatierra

Sala Zócalo, Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

17 de enero a las 6:30 PM.

Se invita a la presentación del libro De violencias y utopías: El papel queda en blanco para denunciar las injusticias. Se trata de un libro de fotografías en B&N hechas como proyecto de largo plazo en búsqueda de un relato fotográfico que le permita hacer cultura contestataria al imperio y al sistema hegemónico imperante hoy. Las imágenes en Blanco y Negro están principalmente compuestas por montajes y por fotografías de carácter documental.

El libro será presentado por Jaime Pardo, fotógrafo, y por Eugenio López, impresor del libro.

El libro se presentará en la Sala Zócalo del Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso, el 17 de enero a las 6:30 PM.

Contacto lsalvatier@aol.com

miércoles, diciembre 29, 2010

LOBSANG DURNEY EN EXPOSICIÓN- ENERO 2011

INAUGURACIÓN 5 DE ENERO 19:00 HORAS SALA "EL FAROL" DE LA UV.
WEB DE LOBSANG DURNEY






GENTILEZA DE:

NOTICIAS DE ARTE LES DESEA A TODOS SUS LECTORES Y EN ESPECIAL A SUS 104 SEGUIDORES UN FELIZ 2011.


PARA TODOS Y TODAS MIS AMIGAS Y AMIGOS DE CHILE ALLENDE LOS ANDES, DE AMERICA, DE LAS DOS AMERICAS Y DE TOODO EL MUNDO¡¡
UN ABRAZO FUERTE PARA TODOS Y MUCHAS FELICIDADES PARA EL 2011

¡Feliz Año Nuevo!
GOTT NYTT ÅR
Bonne Année

Buon anno

HAPPY NEW YEAR

Feliz Ano Novo

新年快樂

ARTE 2011


DESDE NOTICIAS DE ARTE Y CULTURA
Y ESPECIALMENTE DE ARNOLDO CARVAJAL LETELIER

Libro-objeto con conversaciones y obras de Matilde Pérez .


se lanza el 5 de enero a las 20:00 horas en Galería Artium.

Matilde Pérez está en plena producción.


Tras el éxito de su retrospectiva en París, la pionera chilena del arte cinético se prepara para un periplo de exposiciones por Europa. “Estoy realizando obras nuevas, objetos cinéticos donde incluyo electrónica y luces”, adelanta.


El miércoles 5 de enero a las 19:30 horas se lanza en Galería Artium una publicación que reúne dos años de diálogo y encuentros entre Matilde Pérez y el curador Manuel Basoalto.


“La conversación del jardín” es un libro-objeto que presenta una faceta más íntima y poética de la artista que sobrepasa los 90 años.


Sólo en 2009-2010, ha estado en el Museo Reina Sofía de Madrid, en la Casa de las Américas de La Habana y en una prestigiosa galería de París.


Dentro de la vanguardia cinética latinoamericana, Matilde Pérez es ya un nombre en la historia del arte, junto a maestros como Julio Le Parc (Argentina), Jesús Rafael Soto y Carlos Cruz-Díez (Venezuela).


En la década del 60, la pintora recibió el influjo de Víctor Vasarely, pasando a formar parte de un grupo de artistas que continuó en esta parte del mundo el interés por incluir el movimiento –real o virtual– en pinturas, esculturas, grabados, murales y objetos, involucrando incluso la tecnología, el espacio y la arquitectura.


La artista chilena formada a comienzos de los años 40 en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile, con maestros como Pablo Burchard y Laureano Guevara, había recibido una beca del gobierno francés que la acercó al padre del cinetismo y a algunos jóvenes latinoamericanos que por entonces se iniciaban en esta tendencia. Hoy, Matilde Pérez sobrepasa los 90 años y se mantiene más vigente que nunca, en plena producción. Fue tal el éxito de la retrospectiva “Paris retrouvé” (junio a septiembre en Espace Meyer Zafra de la capital francesa) que en Europa creció el interés por su obra.


Hay varias galerías que han pedido exhibirla y ya se está gestionando un recorrido que podría llegar a Nueva York.


Una primera muestra se abre en enero en la embajada de Chile en Berlín. Mientras, en el país, la encontramos en EspacioAbierto de Fundación Itaú (Santiago) y, desde enero, en Casa E de Valparaíso.


Galería Artium presenta un acercamiento especial a la artista: el miércoles 5 de enero se lanza a las 20:00 horas un libro-objeto editado por Manuel Basoalto, sobre conversaciones realizadas entre el curador y la autora.


“La conversación del jardín” rescata su pensamiento, la poesía y lucidez que destella cuando habla de arte y de momentos claves para el arte local.


El libro se presenta en una primera edición de solo 125 ejemplares de lujo que son al mismo tiempo un objeto cinético.


Algunos contendrán incluso obras, por lo que sus valores fluctuarán entre un millón y medio y dos millones de pesos.


En marzo de 2011 se espera una edición masiva como libro tradicional, orientada al gran público.


Proyectos nuevos


El reconocimiento local a Matilde Pérez llegó después de años en que estuvo sumida en un trabajo silencioso. Una retrospectiva en 1999 en el Museo Nacional de Bellas Artes, atrajo la atención a una propuesta poco comprendida en su tiempo. Hoy el despegue es internacional, gracias a las nuevas lecturas que se efectúan en la escena del arte contemporáneo sobre el aporte de Latinoamérica dentro de las corrientes de vanguardia del siglo XX.


Incluso en el mercado se revalorizan tendencias como la abstracción cinética y el op-art. Así podemos ver obras de la artista en casas de subasta como Christie’s y Sotheby’s. Esta gran oportunidad, ha sido aprovechada para ejecutar proyectos que en los años 60 y 70 no pudo concretar por falta de financiamiento.

Algunas de estas piezas pudieron verse en París, mientras que en su casa-taller continúa con nuevas versiones de cajas y grabados.


“Estoy realizando obras nuevas, objetos cinéticos donde incluyo electrónica y luces. Es un trabajo que vengo haciendo hace más 30 años y donde no hay grandes diferencias formales; yo no cambio tan rápido, aunque siempre hay variaciones dentro de la geometría abstracta”, cuenta Matilde Pérez.

Atenta a cada etapa del proceso de creación, como al manejo de la forma, al color preciso, a los materiales y a los efectos de movimiento que desea lograr, la artista afirma que no trabaja con ayudantes porque no le gusta. Aun cuando su obra hace rato ya no es pintura pura.


“Cuando la imagen está bien hecha, puedo trabajar cualquier materialidad, pero son los objetos y el grabado los que más se ajustan a mi lenguaje”, reafirma.


Las últimas versiones de éstas y otras obras de la autora, se encuentran también en Galería Artium. Matilde Pérez es una de las artistas clave de una colección donde el cinetismo está representado además por obras de Vasarely, Le Parc, Soto y Cruz-Díez.


GALERÍA ARTIUM: Alonso de Córdova 3102 - Vitacura - Chile rrpp@artium.cl /PRENSA: Carolina Lara / lara.prensa@gmail.com

/HORARIO: Lunes a viernes de 10:00 a 19:00 horas - sábado de 11:00 a 13:30 horas /

Entrada liberada / http://www.artium.cl/
--
Gentileza de Carolina Lara Prensa

martes, diciembre 28, 2010

Nuevo curso de Clown dictado por Amaya Sologuren y Cachiporra


Para todas aquellas personas que quieran adentrarse en el mundo del clown y aprovechar sus beneficios:-)


Mejora el autoestima, la comunicación y la empatía

- Combate el estrés y mejora el sentido del humor

- Desbloquea las emociones

- Ayuda a trabajar en equipo y al liderazgo.


Nuevo curso de Clown dictado por Amaya Sologuren y Cachiporra


LUGAR: Teatro LA BARANDA. Aldunate #1672, Valparaíso (Detrás de Ripley, Plaza Victoria)



INSCRIPCIONES: 8 5956563 o al 9 4309725 o



ORGANIZAN: Compañía Cachiporra y su proyecto Sanaclown.

LOS ALUMNOS: deben traer ropa cómoda