sábado, septiembre 08, 2007

ESPACIO ARTE AYSEN




Estimados Amigos

Tengo el agrado de informarles que se abrio un nuevo espacio para el Arte
ESPACIO ARTE AYSEN

Si alguno va a la zona esta cordialmente invitado
saludos
Alex Chellew

viernes, septiembre 07, 2007

Desde Bogotá Colombia,Por Francesca Bellini Joseph

¡Qué difícil es trabajar en equipo!

En la Galería Santa Fe se inauguró Inoxidable Neopop, un colectivo de artistas chilenos que extendieron la invitación a los artistas colombianos para que participaran en el proyecto.

Un buen trabajo en grupo es una de las cosas más difíciles de lograr; cuando se agrupan varias personas para llevar a cabo un proyecto, los ánimos, las buenas vibraciones y la disposición son los lazos fundamentales que tejen las relaciones humanas. Todos sin excepción, hemos gozado y sufrido los tiempos compartidos y por lo tanto podemos expresar al unísono "¡qué difícil es trabajar en equipo!". Sin embargo estamos conscientes de los beneficios que suponen las relaciones profesionales cuando están bien ejecutadas y cada cual asume sus responsabilidades y equivocaciones; pero ante todo lo más importante es el respeto que cada uno merece.

Ese respeto debe manifestarse no solo por la persona sino por su trabajo que en la actividad artística es la representación más importante del artista por encima de su misma presencia. En el proceso que antecede un objeto o hecho artístico y la experiencia posterior que surge de él, esta depositada una cantidad de planteamientos y reflexiones que merecen una observación respetuosa así los resultados sean o no afortunados.

La naturaleza de un trabajo colectivo es la cohabitación de las propuestas participantes, luego el trabajo individual (o individualista) no tiene sentido. Cuando se trata de una exposición que por convocatoria agrupa determinado número de participantes puede suponerse el diálogo de los trabajos mas no necesariamente de los artistas, en cambio un colectivo debe ser la máxima expresión del trabajo en equipo.

Inoxidable Neopop es un colectivo que comenzó con menos de cinco artistas quienes le extendieron la invitación a otros para que colaboraran en un proyecto que en su última etapa, Bogotá, contó con la participación de 35 artistas extranjeros y colombianos. La exposición que se presenta actualmente en la Galería Santa Fe se interesa claramente por la cultura popular pero creo que, más allá de una intención categórica, se trata de la cohabitación de varios trabajos en un mismo espacio sin individualizaciones ni autorías (no hay fichas técnicas ni una propuesta curatorial convencional) sino gestos particulares modulados al servicio de un todo.

El pop, sugerido en el nombre del colectivo, se reduce a un pretexto de algo mucho más interesante: las experiencias de un tiempo de intercambios culturales entre los artistas chilenos y colombianos, la fundación de relaciones entre ellos y las experiencias en la praxis artística contemporánea que necesariamente transforman y cargan de nuevas lecturas las decisiones iniciales del proyecto.

Una exposición que cuenta con un número tan alto de artistas no puede ignorar que el intercambio "crítico" hace parte también de la experiencia como aporte intangible. Esta reflexión no se le debe exclusivamente al colectivo Inoxidable Neopop, solo que parece oportuno señalarla luego de ver todos estos artistas construyendo un espacio y tiempo dedicado a la experiencia colectiva y trabajando en el montaje de una muestra que un público estaba esperando ver. Creo difícil que ese ánimo no esté presente en todas las muestras, y por qué no, en cada aspecto de la vida humana que supone un reto personal y colectivo.

Por eso mismo es pertinente reflexionar ahora, la importancia del intercambio de apreciaciones y opiniones entre compañeros, por no usar la terminología habitual de crítica que tanto nos asusta, después de todo el trabajo colectivo no se limita a la participación de unas "cosas" bajo el mismo techo o nombre, ni al trabajo simultáneo de clavar, colgar, poner, pintar. También hace parte del trabajo colectivo la reflexión, comprensión y comunicación que cada vez falta más entre las personas.

La crítica no es sinónimo de criticadera como hemos llegado a creerla. Por lo tanto es hora de comenzar a hacer ejercicios de comunicación que signifiquen la valoración y colaboración entre compañeros. Por que nada más difícil que oír críticas pero nada más admirable que la recepción respetuosa de las palabras del otro y ni que decir de la aceptación de los puntos frágiles que no habíamos notado hasta la oportuna "intromisión" del otro.

Nada más difícil que hacer una buena crítica pero nada más admirable que las palabras generosas y educadas de alguien que siente relevante sus palabras para el trabajo del otro y aún más meritorio es la valoración de esas observaciones cuando nos hacen notar lo que no veíamos. No es tanto aprender a hablar y oír sino dar y recibir en un marco de respeto entre las partes… es aún más complicado que el trabajo en equipo porque es una relación multilateral de compromiso que sin duda nos ayudaría a construir una práctica artística más sana y coherente.

jueves, septiembre 06, 2007

Desde Mexico,la ciudad de Morelia del Estado de Michoacan

Nos llega la siguiente invitación:


FUNDACION CULTURAL RAMON MARTINEZ OCARANZA, A.C.

PRESENTACION DEL LIBRO ANTOLOGIA POETICA DE

RAMON MARTINEZ OCARANZA.

Aula Mater del Colegio de San Nicolás de Hidalgo.

21 de septiembre de 2007, a las 19 hrs.

Participan: Eduardo Langagne, Gaspar Aguilera, Marcos Edgardo Díaz Béjar y José Mendoza.

Lectura de poesía: Marco Antonio López y Yolanda Domínguez.

Brindis de Honor.

Exposición de libros del poeta.

Morelia, septiembre de 2007.

miércoles, septiembre 05, 2007

ANIMA CHANNEL . TV

UNA PRIMICIA PARA LOS AMIGOS DE NOTICIAS DE ARTE Y CULTURA.

un proyecto audiovisual realizado TOTALMENTE en la Quinta Región DE VALPARAÍSO CHILE..

por los mejores talentos en animación e ilustración de la zona.

¡¡que lo disfruten y colaboren con su difusion ,CLIC AQUÍ


GENTILEZA DE Marcelo Ruiz Tagle :MAIL: ruiztagle8@gmail.com

TAMBIÉN LO PUEDEN VER DIRECTAMENTE EN ESTE BLOG, LADO SUPERIOR IZQUIERDO.

martes, septiembre 04, 2007

Ulpiano Checa "Fantasía y Movimiento" Madrid


Ayuntamiento de Colmenar de Oreja



Museo Ulpiano Checa

Ulpiano Checa fue uno de los artistas españoles más prestigiosos de cuantos trabajaron en Francia durante los últimos años del S XIX y primeros del SXX. Fue un pintor a contracorriente, pero no estuvo al margen de la modernidad: participó en el desarrollo de nuevas manifestaciones artísticas como el cartel o el diseño de vestuario y la escenografía de montajes teatrales.

Sus obras, que demuestran un dominio absoluto de la técnica pictórica, fueron alabadas en medio mundo. Premiado y condecorado con las más altas distinciones en Francia, España, Estados Unidos y Argentina, Checa trabajó todos los géneros propios del período (retratos, paisaje, escenas orientalistas, costumbristas y realistas), pero tuvo preferencia por las escenas históricas de época romana.

Inspirado en novelas de la época como Ben-Hur de Wallace o Quo Vadis? de Sienkiewicz recreó un sin fin de escenas en las que, con un visión histórico-escenográfica, ilustró la vida de esta civilización. Esta serie pictórica, que inicia en 1890 con su célebre “Carrera de carros romanos”, no pasó desapercibida por los primeros cineastas de Hollywood, que encontraron en estas escenas imaginadas el mejor referente iconográfico para las primeras películas de “peplum”. La citada “Carrera de carros romanos” quedó inmortalizada en el “Ben-Hur” de Wyler; “Vinicio corriendo hacia Roma en llamas” es un fotograma del “Quo Vadis?” de Leroy; como “Los últimos días de Pompeya” lo es de la película que con el mismo título dirigió Bonnard.

Además de su portentosa imaginación, la literatura y los viajes fueron su fuente de inspiración. “El barranco de Waterloo” es la traslación a la pintura del fragmento de Los Miserables de Victor Hugo. Como sus ilustraciones a la obra de Astruc en el “Generalife” son fruto de su viaje por España.

Decorador, muralista e ilustrador, la música de su gran amigo Ricardo Viñés fue una constante en su obra, a través de quien conoció a Ravel, Debussy, y a la nueva música española de Mompou, Falla y Turina.

Exposición:

Fantasía y Movimiento .

Lugar:

Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

C/Alcalá, 13 - Madrid

Del 5 al 30 de Septiembre.

Para solicitud de dossier de prensa, catálogo, o más información general

Contactar con:

Museo Ulpiano Checa

c/Costanilla de Silleros, nº1

28380 Colmenar de Oreja - Madrid

Tlfno: +34 91 808 9187 ; 894 4189

Fax: +34 91 894 3198

museocheca@colmenarte.com

www.colmenarte.com

lunes, septiembre 03, 2007

"Soñando Valparaíso"






Valparaiso, Ciudad Cultural de Chile.
Valparaiso sea la ciudad soñada por todos los porteños, pintores, poetas, cineastas, escultores, fotografos, estudiantes, pensar en el Valparaiso azul, mas alla del 2010, proyectarlo en la dimension del tiempo y de la luz un Valparaiso para el futuro, moderno, limpio, armonico, constructivo y por sobretodo honesto, dentro del contexto de su realidad cotidiana, una ciudad bella, por sus personas que la habitan y las visitan durante todo el año, para visualizar sus calles, rincones, bares, playas e historias por descubrir y libros por escribir y fotografias por fotografiar y peliculas por filmar en Valparaiso "como me lo dijera una vez en vida don Natalio Pellerano lo que le falta a Valparaiso , es que filmen una pelicula en esta ciudad como lo hiciera Aldo Francia, pero la gente las autoridades no entienden", una pelicula en 35mm seria un tremendo sueño la primera pelicula del siglo filmada en Valparaiso por porteños mirando a Europa y el Norte y otras culturas y demostrarles a traves de la imagen en movimiento de la magia de esta ciudad que solo el porteño visualiza, desde el interior, el valor simbólico de cada calle de cada espacio suspendido entre el viento y el mar....

Por Marcelo:m r-t: threefreetrees@gmail.com

Bienal iberoamericana de videocreacion y arte digital

Bases de participación INQUIETA IMAGEN clic aquí
Para los participantes de toda Iberoamérica, la recepción de envíos se realizará hasta el jueves 15 de noviembre de 2007 a:
Museo de Arte y Diseño Contemporáneo.
Antigua FANAL, Ave 3, c 11-15, San José, Costa Rica.
Tel: (506) 257 7202 / 257 9370). Fax: (506) 257 8702.
Mayores informes: inquieta imagen@madc.ac.cr
Tel: (506) 257-7202/ 257-9370.

Lanzamiento de otro Libro


"Cronica de una Mirada"
De Juan G. Ayala Veloso, Profesor de Estética de la Universidad Técnica Federico Santa María
lunes 10 de septiembre, 19 horas
Centro Cultural Palacio La Moneda
Santiago de Chile

LANZAMIENTO LIBRO SANTIAGO GRAFICO,

viernes 7 18:30 horas en MAVI, Museo de Artes Visuales Santiago de Chile
Informaciones:
Nadinne Canto Novoa
Investigación Línea Artes Visuales
Midia Comunicación
Málaga 888, of 31, las Condes, Metro Alcantara
952 54 54

Patrimonio Inmaterial en la Región de Valparaíso

Programa
Seminario- Taller jueves 6 de septiembre."Sala V Centenario"Pontificia Universidad Católica de ValparaísoAv. Brasil 2950 Valparaíso.


Informaciones y Consultas:
Red de Archivos Patrimoniales de Valparaíso.
http://arpa.ucv.cl/
Francisca Gallegos/ Mail: francisca.gallegos@gmail.com
Miguel Caceres/ Mail: caceres.illanes@gmail.com

domingo, septiembre 02, 2007

"En Buena Hora Jazz"


INVITACIÓN
Con el fin de abrir un espacio para la cultura y la música continua el ciclo de conciertos "En Buena Hora Jazz" en el Salón de eventos del Colegio de Profesores de Valparaiso ubicado en San José 36 con Avenida Argentina ( Edificio Banco Estado) a cargo los grupos Embora y Tríojazz679, ambos compuestos por profesores de música de Valparaiso. Este concierto se realizará el dia jueves 6 de Septiembre a las 20:00 hrs. La entrada es liberada.
GRACIAS
CHRISTIAN DONOSO