ATTIVITÀ CULTURALI DELLA DANTE ALIGHIERI VALPARAISO IN LUGLIO

Con la visione di quattro film i soci Eduardo Marzi e Silvio Cuneo analizzeranno l' influenza dell' Inferno di Dante su alcuni grandi registi italiani della seconda metà del Novecento.

Mercoledí 4 luglio - "Stromboli" di Roberto Rossellini
Mercoledí 11 liglio - " La Strada" di Federico Fellini
Mercoledí 18 luglio - "Accattone" di Pier Paolo Pasolini
Mercoledí 25 luglio - " Salò" di Pier Paolo Pasolini

I film verranno proiettati nella Casa d' Italia, Alvares 396, Viña del Mar alle ore 19
informazioni: dantevalparaiso@terra.cl
fono-fax (32)2666066 ( lunedí al venerdí dalle 15.30 alle 19.30)

ATENCIÓN ARTISTAS TRABAJANDO EN TODOS LOS MEDIOS:

Estamos creando una colección de arte abierto en el marco de la exhibición "All is well that begins well and has no end" (todo esta bien cuando comienza bien y no tiene final).

Esta colección, será un proyecto en constante crecimiento y cambio durante el curso de la exhibición.

La "Colección Abierta" redefine el acto de coleccionar como un proceso colaborativo, e inicia una conversación orgánica entre artistas y curadores. Esto funciona como laboratorio continuo y será acompañamiento contemporáneo para "Geometría de la Esperanza", una investigación de la Colección Cisneros que sera presentada en el" Grey Gallery", New York. La colección Cisneros se enfoca en Arte Latinoamericano moderno y contemporáneo, con un énfasis fuerte en geometría abstracta, arte concreto, minimalismo y arte conceptual del 1930 y 1970.

"All is well that begins well and has no end" utiliza el foco de la colección Cisneros, como plataforma investigativa de artistas de hoy en día que trabajen con lenguajes visuales similares. La llamada a donación esta abierta a todos los artistas que trabajan en todos los medios posibles.

Al hacer su donación a esta colección, su trabajo se vera involucrado en un dialogo experimental y multicultural. Los trabajos artísticos de la " colección abierta" serán expuestos en la galeria central de la exhibición .

"All is well that begins well and has no end," Es una exhibición curada por Jan Van Woensel y en colaboración con Ernesto Burgos y Jonah Groeneboer. La exhibición se llevara a cabo en la Galería 80 Washington Square East de la Universidad de Nueva York, durante Septiembre y Octubre del 2007.

La colección abierta formara un fondo para curadores y artistas y será archivada en la Universidad de New York.

INSTRUCCIONES PARA HACER SU DONACION A LA COLECCION ABIERTA

DEADLINE (FECHA LIMITE):
1ro de Septiembre de 2007

CORREO
1.
Envíe su información de contacto, texto, curriculum de artista y una imagen en jpg del trabajo que donara a la colección abierta (uno por artista) a la siguiente dirección e-mail: 80wse.gallery@gmail.com

2.
envíe su original a la siguiente dirección:
Jan Van Woensel,
New York University
Dept. of Art and Art Profession
34 Stuyvesant st, 3rd floor
New York, Ny 10003


EN PERSONA
1.
Se reciben trabajos desde el 28 de agosto hasta el 1ro de septiembre del 2007
Horario: 10 am-5pm de martes a sábado
dirección:
80 Washington Square East
New York, NY 10003

GENERAL
Preguntas:
Jan Van Woensel at office.janvanwoensel@gmail.com
Titulo del mail: THE OPEN COLLECTION
--
Jan Van Woensel
NYU Senior Studio Professor / Independent Curator

Curatorial Fellow Art in General
79 Walker Street
New York, NY 10013-3523
USA

Studio Philippe Vandenberg
www.philippevandenberg.be
studio.vandenberg@gmail.com
(+1) 973 901 8208

http://www.icpa.be
http://icpabackstage.blogspot.com

http://www.whitehotmagazine.com
http://steinhardt.nyu.edu/depts/art/pages/7



All is well that begins well and has no end
Curator: Jan Van Woensel, in collaboration with Ernesto Burgos, and Jonah Groeneboer

Curatorial Interns: Tricia E. Owlett, Heidi Lau, Pilita Garcia

80 Washington Square East, New York
http://www.nyu.edu/pages/galleries/

"Meditación del poeta,Neruda en tiempos de Oriente"

Exposición en el Centro Cultural La Sebastiana

de las artistas Gabriela Robin y Carmen Fulle.

El próximo jueves 12 de julio, a las 12 horas en el Centro Cultural de la casa-museo La Sebastiana, se inaugura la exposición "Meditación del poeta, Neruda en tiempos de Oriente", de las artistas Gabriela Robin y Carmen Fulle.
La muestra quiere dar una mirada estético-plástica a la atmósfera que rodeó a Neruda durante los años de sus vivencias en Oriente y así ser un testimonio, a través de grabados, cine y fotografías, del período en que el poeta escribió su libro "Residencia en la Tierra".

La muestra, enmarcada en el natalicio 103 de Neruda, contempla la exhibición del documental "Samadhi-meditación del poeta", escrito y dirigido por Carmen Fulle, ganadora del Fondo Internacional para la Promoción de la Cultura de la UNESCO.

El documental fue filmado en Polonnaruwa, Sri Lanka (Ceylan) y tiene textos de Pablo Neruda. "Meditación del poeta, Neruda en tiempos de Oriente" permanecerá abierta a público hasta el domingo 5 de agosto de martes a domingo de 10:10 a 18 horas.
La entrada a ver la exposición es liberada y la dirección es Ferrari 692, Valparaíso.
Más informaciones al (56)32-2256606 o en http://www.fundacionneruda.org/

En el Centro Cultural de España de Santiago de Chile

Convocatorias 2007

Ciro Beltrán Inaugura exhibición " Registro Inocuo"

EXHIBICION: REGISTRO INOCUO Inauguración: 4 de Julio
ARTISTA. CIRO BELTRAN
Casa de la Cultura Anselmo Cádiz Municipalidad de El Bosque Gran Avenida 12.552-B

Del 4 al 28 de Julio 2007

Registro inocuo como título de exhibición, es una postura, una actitud del artista ante una producción significativa, pero irónicamente, como todo catálogo y registro de obra, es inocuo al contexto donde se presenta, siendo que se “lee” como meramente pintura abstracta. Jugando con esa contradicción, Beltrán se presenta como “pintor” de obras en grandes formatos de pintura-pintura que adquieren la dimensión de paisajes de atmósfera y de color, revelando una densidad visual y profundidad en el registro de superposiciones de veladuras y formas. Pero esas grandes dimensiones que buscan sumergir al espectador en las sensaciones de un paisaje que se activa al recorrerlo, parte de una condición de precariedad del pintor en su posición dentro del ámbito “profesional”.

Por otra parte, el uso de la alfombra, otro soporte diferente al de la tela, adquiere otro significado cercano al de las superficies de color. Es un contrasentido del “ser pintor” y sin embargo, lo es. Para Beltrán el uso del cubre piso como “vestimenta” arquitectónica, es una metáfora de recubrimiento del cuerpo y de protección. En ese sentido, va más allá del uso de una superficie pictórica, para constituirse también en elemento de envoltura arquitectónica del cuerpo como estructura armada del lugar-refugio. Los ternos –traje usual desde los colegios como uniforme y posteriormente el estándar igualitario de los hombres de oficina y negocios en Chile-, al ser realizados con alfombras, subvierten radicalmente en su gesto el propio uso de la tan manida prenda de vestir.
Registro inocuo curada por Dermis P. León, es algo más que una cita irónica a las variadas dimensiones y complejidades de la mirada de Ciro Beltrán en relación a su obra; es además una percepción sobre el campo de la pintura en Chile; y desde allí hacer un comentario sutil, silencioso, pero efectivo.
Cualquier pregunta o información: cultbosque@gmail.com / leondermis@yahoo.com
o 07-864 9338

SELVAS Y MANGLARES, REALIDADES URGENTES

APRECIADOS AMIGOS Y (AS):Adjunto encuentran el link de la tarjeta virtual de invitaciòn a mi proxima exposicion de acuarelas SELVAS Y MANGLARES, REALIDADES URGENTES que serà inagurada el 5 de Julio de 2007 a las 7:00 pm en Cartagena de Indias en la Agencia Española de Cooperaciòn Internacional ubicada en el Claustro de Santo Domingo, un hermoso escenario del arte y la cultura del caribe Colombiano.

ver invitación

Como siempre gracias por su tiempo y por apoyar el talento artistico de Colombia

CESAR BERTEL OSPINA

www.cesarbertel.com

Bogota, Colombia, Sur America

SALAS EN LA SALA

Amigos, los invito cordialmente, espero poder verlos esa tarde, un saludo afectuoso

Francisco Salas

Dos Exposiciones en Viña del Mar

Estreno serie documental "Viña 130 Años"

domingo 1 de julio

20:30 horas

UCV TV

www.dereojo.cl

Mauro Carvajal en Sala Vehuel de Valparaíso,Chile

Exposición "Perro Porteño"Pinturas de Mauro Carvajal Galería de Arte Vehuel.
Viernes 29 de junio 20 horas
Serrano 591, Valparaíso

Rastros, el ojo privado, diálogo creativo entre México y Chile a través de la plástica

Por CARLOS F. MARQUEZ para La Jornada de Michoacan,Mexico

México y Chile dialogan a través de la propuesta pictórica de 12 artistas cuyos universos creativos convergen en Rastros, el ojo privado, exposición inaugurada el día de ayer en el Centro Cultural Universitario que da continuidad al intercambio artístico binacional que inició en 2006 con la intención de abrir nuevas rutas internacionales a la producción visual contemporánea.

Se inauguró esta muestra como continuidad del intercambio artístico iniciado en 2006

Rastros, el ojo privado, diálogo creativo entre México y Chile a través de la plástica.

Participan 12 trabajos de igual número de pintores, en el Centro Cultural Universitario.

México y Chile dialogan a través de la propuesta pictórica de 12 artistas cuyos universos creativos convergen en Rastros, el ojo privado, exposición inaugurada el día de ayer en el Centro Cultural Universitario que da continuidad al intercambio artístico binacional que inició en 2006 con la intención de abrir nuevas rutas internacionales a la producción visual contemporánea.

La relación de intercambio artístico entre Michoacán y Chile tuvo su origen con el proyecto "El Vino de Norte a Sur", propuesta impulsada por el artista visual Juan Delsante (Chile) y los promotores culturales Alan Islas (Michoacán) y Arnoldo Carvajal (Valparaíso). Lo que inició como un diálogo en las artes visuales se extendió a la literatura y la música tradicional promovida por Los Jilguerillos del Huerto en Valparaíso.

Rastros reúne 12 obras creadas por igual número de artistas. Por parte de México participan: Alejandro Delgado, Celeste Jaime, Carmen Genis, Jesús Moreno, Desmond Ray y Juan Guerrero. La comitiva de artistas chilenos está integrada por Esther Allende, Antonio Guzmán, Klaudia Kemper, Mario Ibarra, Víctor Hugo Bravo y Carlos Navarrete. Aunque las inquietudes plásticas son diversas, se puede ubicar como interés común de los creadores la búsqueda del entendimiento del arte latinoamericano con sus singularidades, divergencias y similitudes.

Tomando como punto de partida la libertad creativa, los diversos rumbos formales y técnicos que convergen en Rastros encuentran unidad conceptual en la idea de utilizar como soporte las sábanas, resignificadas éstas no como simples objetos utilitarios, sino como elementos inherentes a la vida íntima que pueden retener los humores corporales, ser el vestigio del acto amoroso, la travesía onírica o estar impregnadas por el último aliento de vida. Son estos rastros los hilos conductores de la investigación creativa emprendida por los artistas que devienen en detectives.

Durante la ceremonia inaugural, el chileno Antonio Guzmán afirmó que la sábana es la depositaria de los sueños y particularmente de ese sueño bolivariano de traspasar las fronteras con su arte. Las fronteras fueron cruzadas y los chilenos compartieron con Michoacán un arte frontal que no pierde el compromiso social, antes bien, se antoja provocativo al espectador.

Una de las obras más sobresalientes de la muestra es El jardín secreto, de Antonio Guzmán, que ironiza en torno a los prejuicios sociales y tabúes; alude a la sábana destinada para la consumación del matrimonio en la noche de bodas y el espacio central de la composición lo ocupa una ranura por la que tradicionalmente se efectuaba la cópula sin que los cuerpos se tocaran; alrededor representa un laberinto mediante gruesas líneas rosas y en el resto del espacio ilustra aves de llamativos plumajes.

También de Chile, Carlos Navarrete realiza una aguda crítica en Utopía y flores, obra en la que cuelga sobre la sábana una camisa roja tipo polo marca Ralph Laurent y encima del famoso logotipo coloca un botón con el rostro de Salvador Allende. Mario Ibarra también alude a la política chilena con una composición en la que se percibe el caos y una atmósfera decadente, y Víctor Hugo Bravo presenta una expresiva composición en la que se muestra subversivo a las propias lógicas del arte contemporáneo con su obra titulad: Kill my curator.

Por parte de Michoacán, Desmond Ray llena el soporte con un estallido cromático y de líneas vibrantes que le confieren álgida expresividad a la obra. Carmen Genis optó por la sencillez de unos esqueletos apenas sugeridos en manchas negras e impregna el tema de humor al titular a su obra: Eternamente juntos. Juan Guerrero, en su obra Encuentros, establece un interesante contraste de formas, técnicas y colores. Jesús Moreno, en Sueño celular, discurre en forma desprejuiciada en torno al erotismo explícito con interesante manejo de técnicas.

Rastros, el ojo privado se expondrá en octubre en las ciudades de Santiago y Valparaíso, en Chile.

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