lunes, mayo 21, 2007

BECAS III MILENIO PARA ARTISTAS Y CREATIVOS



En el Foro del Milenio de Naciones Unidas celebrado en de Nueva York en Mayo de 2000, a propuesta de varias ONG, se crea la CORPORACION III MILENIO una entidad sin ánimo de lucro con la denominación oficial: III MILENIUM CORPORATION y sede en Wilmington, USA en la que participan personas y entidades de los cinco continentes. Su principal objetivo es ayudar a todo tipo de artistas, emergentes, estudiantes, noveles y profesionales, a desarrollar sus proyectos creativos, a través del: PROGRAMA DE BECAS III MILENIO PARA ARTISTAS Y CREATIVOS.

El Centro Oficial para el disfrute de las Becas III Milenio, elegido entre más de 50 residencias de todo el mundo, es el Instituto Rural de Arte Hoz del Júcar por su concepción, política de actuación, especiales características, situación geográfica e instalaciones.

En los próximos años también se asignarán becas para residencias de otros países.

El INSTITUTO RURAL DE ARTE HOZ DEL JUCAR, es un Centro Polivalente de Arte y Residencia Internacional de Artistas y Creativos situado en Casas del Cerro, una aldea de 240 habitantes, pedanía de Alcalá del Júcar, provincia de Albacete en la comarca de la Manchuela, comunidad autónoma de Castilla la Mancha, tierra de Don Quijote en ESPAÑA.

EL CENTRO: Ocupa un enclave natural de incomparable belleza, lo que indudablemente estimula los sentidos, desarrolla la visión espacial y potencia la creatividad. Trabajar lejos del entorno habitual y del estrés laboral y familiar de la vida cotidiana favorece la fluidez de ideas y contribuye a desarrollar la creatividad innata de los artistas. El Instituto Rural de Arte Hoz del Jucar, no es un centro docente al uso, es más no es un centro docente ya que en él no se imparte ningún tipo de enseñanza reglada, no hay profesores, ni alumnos, ni notas, ni evaluaciones, cada residente es profesor y alumno de sí mismo y de los demás residentes.

OBJETIVO: Pretende que artistas y creativos de todo el mundo puedan trabajar, convivir e intercambiar experiencias e inquietudes en un ambiente de colaboración y mutuo respeto.

CONCEPTO DE RESIDENCIA: Se trata de un innovador concepto al servicio de la creatividad, los artistas deben tener claro que la finalidad de la Residencia es proporcionar al artista un período de tiempo para crear, alejado de la rutina de su vida diaria, en un entorno físico y medio ambiental óptimo, inmerso en la naturaleza, en un enclave único e interactuando con artistas y creativos de otras disciplinas del arte y la cultura, procedentes de cualquier país del mundo, con el enriquecimiento que a nivel profesional, cultural y personal ello conlleva.

El objetivo de cada residencia es desarrollar un proyecto artístico autónomo e individual no tutorizado, el artista ha de aprender a desenvolverse por sí mismo, lo que indudablemente le va a ayudar a desarrollarse en el futuro, tanto a nivel profesional como personal y artístico.

CARÁCTER: Internacional. Pueden participar en el programa artistas y creativos de todo el mundo, mayores de 18 años, cualquiera que sea su situación, nacionalidad o residencia.

CANDIDATOS: Artistas plásticos y visuales, pintores, escultores, dibujantes, etc. profesionales o aficionados o estudiantes, diseñadores, fotógrafos, escritores, poetas, periodistas, guionistas de cine y TV, directores, productores etc. que presenten un proyecto viable a realizar en el Centro o su entorno y sea compatible o complementario con los demás proyectos presentados.

REQUISITOS: El interesado presenta el proyecto a desarrollar, establece la duración de la estancia para llevarlo a cabo, solicita las fechas de su preferencia y otras alternativas por si no estuvieran disponibles. Los residentes deberán aceptar y cumplir las normas del Centro, que se basan en el sentido común y en el respeto a las instalaciones, demás residentes y lugareños.

El proyecto debe ser útil para el interesado y una vez realizado será de su exclusiva propiedad.

PRESUPUESTO: La asignación anual del programa de BECAS III MILENIO es de 200.000 US $.

NUMERO DE BECAS: Entre 150 y 200 becas-año, hasta agotar la asignación presupuestaria.

COBERTURA: La Beca cubre entre el 50 y el 100 % del alojamiento y de las cantidades establecidas como compensación por la utilización de los talleres del Centro. Los porcentajes se calculan siempre sobre los precios oficiales de la residencia en la fecha de ocupación.

ASIGNACIÓN: Entre 500 y 6000 € por beca, en función del proyecto presentado, duración de la estancia, número de personas que participen en el mismo y acompañantes del beneficiario.

DURACION: El tiempo necesario para desarrollar su proyecto creativo, que no puede exceder de seis meses en el mismo año natural y si se desea, se puede dividir en varios periodos.

COMPATIBILIDAD: Las Becas III Milenio se pueden compatibilizar con otras becas o ayudas de distinta procedencia. No son compatibles ni acumulables en el mismo periodo de tiempo con otras becas o ayudas que concedan otras entidades para el Instituto Rural de Arte Hoz del Jucar.

FINALIDAD: La Residencia proporciona al artista un período de tiempo para crear, y desarrollar su proyecto de forma autónoma e individual, no tutorizada y alejado de la rutina de su vida diaria, en un entorno físico y medio ambiental óptimo, inmerso en la naturaleza, en un enclave único e interactuando con artistas y creativos de otras disciplinas del arte y la cultura, procedentes de cualquier país del mundo, con el enriquecimiento profesional, cultural y personal ello conlleva.

SITUACIÓN: EL Centro Polivalente de Arte, está situado en un enclave natural de incomparable belleza, lo cual estimula los sentidos, facilita la relajación y desarrolla la visión espacial.

INSTALACIONES: El Centro facilita la convivencia, el entorno y el lugar adecuado para crear y trabajar lejos de la presión laboral y familiar de la vida cotidiana, en un ambiente tranquilo y relajado, lo cual favorece la fluidez de ideas y contribuye a desarrollar la capacidad artística y creativa innata de los artistas. Dispone de talleres para realizar distintas disciplinas artísticas.

SOLICITUDES Y PLAZOS : Se han de enviar por e-mail cumplimentando el impreso oficial de solicitud de beca, para facilitar la asignación de fechas, se cierra al final de cada trimestre natural.

CREDENCIAL: Al beneficiario se le envía su Credencial de Becario que le permite obtener el visado, permiso de trabajo, solicitar otras ayudas complementarias, bolsas de viaje etc.

ACOMPAÑANTES: Aunque los artistas y creativos por propia necesidad espiritual, suelen acudir solos, como la estancia se puede compatibilizar con otras actividades lúdico deportivas, pueden acompañar al beneficiario los mayores de edad que relacione en su solicitud. Los ayudantes tienen las mismas condiciones y obligaciones que el titular, los acompañantes tienen una reducción del 30 % sobre el precio oficial y no podrán trabajar en los talleres salvo autorización expresa. Si el acompañante es artista o creativo ambos deberán solicitar la beca conjuntamente.

INFORMACIÓN ADICIONAL:
Por e-mail en becas@milenium-usa.org
y en las webs: www.milenium-usa.org www.institutoruraldearte.es

Wilmington USA a 30 de Marzo de 2007 V-12.1
Por la informacion Gracias¡¡ a Carlos Gaminao Artista Visual Mapuche.

Desde Venezuela

Clausura de la exposición JARDIN BOTANICO-CIRCULO DE DIBUJO en homenaje a Tobías Laser fundador de el Jardín Botánico.
Las GRACIAS a Alexandra Fernandez, invitada a exponer en esta exposición,que quizo cerrar la muestra con broche de oro y contactó a la embajada de Chile, mi tierra natal, y la de Renate Sunko, a quien extiendo mi sentido pésame por el fallecimiento de su madre en Chile, y através de de esta fue que invitó al grupo de danza TIERRA LARGA, que nos deleitaron con los bailes típicos de mi país y que particularmente me llegaron muy hondo ,emocionandome como siempre al sentir aquellos remotos sentires de mi tierra patria. También entusiasmó a la señora Chinca a que diera unas palabras,ella es hermana de Tobías Laser, y es pintora y poeta y muy especial. Yaverán las fotos en el blog. Entonces digo en nombre del Círculo: GRACIASALEXANDRA!
Comentarios y sugerencias son bienvenidos !!Manden el link del blog a sus contactos relacionados con el ARTE, algo buenopodría venir para todos.
Saludos a todos

Patricia Perez-Raudez

Homenaje a Francisco Copello Artista Visual Chileno




Sala de Arte "Vehuel" 25 de Mayo a las 20:00 horas. Serrano 591 Valparaíso-Chile.


















Para Información: http://noticiasvehuel.blogspot.com/


Trayectoria del Artista

Francisco Copello (Santiago de Chile, 1938-2006)

Artista Visual- PerformerPolifacético artista visual, maestro del Performance y del Body Art. Copello ha desarrollado un lenguaje corporal basado en la carga emotiva, el gesto lírico y su énfasis expresivo. Usa su propia vida, episodios dramáticos y acontecimientos autobiográficos como guión y argumento de su trabajo. Su experiencia estética y conocimiento corporal evoluciona fundamentalmente en Italia y EEUU. Allí trabajó con figuras claves del arte contemporáneo como son Robert Wilson y Andy Warhol. Estudio en la Academia de Bellas Artes de Florencia, Italia entre 1962 y 1966 y en el Pratt Graphics Center de Nueva Cork durante 1967.


Becado con Fellowship del New Cork Council of the Arts en 1971, obtuvo el premio Nicolás Copernico para el grabado en Polonia, en su versión del año 1972.


En el desarrollo como maestro impresor de grabados en aguafuerte, hace impresiones de grabados para Adolph Gottlieb, Wifredo Lam, Sandro Chia, Rainer Fetting, Mark Kostabi, Keith Haring, Stanley Boxer, Paul Jenkins y Rachel Friedberg.A su regreso a Chile y por las exposiciones que realizó en el Museo de Arte Contemporáneo y en la Corporación Cultural de Las Condes recibió el Premio de la Crítica de Arte 1997.


Desde 1997 su actividad didáctica se multiplica con la enseñanza del Body Art y expresión corporal en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, y además realiza las performances Vogue, Misa Negra, Razones de Familia y Warhola.

En el 1999 realiza la exposición Antológica de grabados, fotografías, collages, instalaciones y videos en el Museo Nacional de Bellas Artes dando un testimonio contundente e histórico sobre su experiencia estética.

En el 2000 participa en Cien Años de Arte en Chile en el Museo Nacional de Bellas Artes.En el 2001 con el apoyo del Fondart, produce una serie de 14 serigrafías sobre papel y tela que son expuestas en el MAC de Valdivia y luego en la Corporación Cultural de las Condes.

En el año 2002 edita el libro “Fotografía de Performances, Análisis Autobiográfico de mis Performances”, publicado por Ocho Libros Editores y lanzado en el salón Blanco del Museo Nacional de Bellas Artes. Esa misma ocasión el videísta Claudio Rojas muestra el documental “The Chilean Boy”, donde narra los últimos años de la carrera del artista.

En Abril 2003 expone una retrospectiva de grabados, serigrafías y collages en la Pinacoteca de la Universidad de Concepción, titulada “Ejercicios sobre la Memoria”.

En Julio 2003, nos narra el mundo de los sueños que se desvelan visualmente en “Sobre el Arcoiris”, exhibición mostrada en la galería de Cecilia Palma.


Continúa su labor didáctica en Extensión para la Universidad Diego Portales y en el departamento de Danza de la Universidad Arcis, donde enseña historia del arte en el 2002. En el programa PTD de la Universidad Arcis, clases de Apreciación Artística.


Principales Exposiciones:

“Estrella, Reina, Mártir”. Grabados y Collages. Galería Rotta, Génova (Italia), 1982.“Exposición Colectiva de Grabados”. Galería Leo Castelli, New York, 1986. “Grabados de Copello”. Brooklyn Museum, USA, 1992.“Antología de Grabado y Collage”. Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile, 1999.“100 Años de Arte en Chile”. Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile, 2000. “Ejercicios sobre la Memoria”. Universidad Concepción, 2003.“Detrás del Arcoiris”. Pinturas y grabado. Galería Cecilia Palma, 2003.Performances: “Warhola”, “Vogue”, “El yo dividido”, 2004.
Premios y Publicaciones: Beca Fellowship, New York, Council of the Arts, 1971.Premio Nicolás Copérnico de Grabado. Polonia, 1972.Premio Crítica de Arte Chile, 1997.Seleccionado en Exposición “100 años de Arte en Chile” MNBA.Ganador Proyecto Fondart para “Serigrafías en Tela y Papel”, 2000.Libro “Fotografías de Performances, Análisis Autobiográfico de mis Performances”. Editorial 8 Libros, 2002.

jueves, mayo 17, 2007

Bienal Internacional de Arte, SIART Bolivia


PARA SABER MAS CLIC EN LOGO Y LOS LINK DESTACADOS.




presentación



concurso internacional



concurso nacional arte joven



anteriores versiones



organizadores
INFORMACIONES:
Comité Organizador de la Bienal Internacional SIART – Bolivia 2007, Unión Latina – Bolivia. Edificio “San Pablo” El Prado Nº 1479, Piso.5 – Of. 501. Tel/fax (591-2) 2117609. Casilla Correo 9804. La Paz – Bolivia. Correo electrónico: info@bienalsiart.com


Copyright © 2007 Bienal Internacional Siart Bolivia Diseño: dondeestamos.net

miércoles, mayo 16, 2007

SALÓN INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO

Recordamos que se está realizando la selección de artistas para el I SALÓN INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO que tendrá lugar en el mes de Enero del 2008 en un MUSEO DE CALIFORNIA,U.S.A.
No hay fecha límite de inscripción, sinó que hay un límite de 50 obras, y una vez se llene el cupo se cerrará la inscripción.
Los interesados contactar con la representante, Patricia Muñoz (artistas@patriciamunoz.com)

* Proyecto de EXPOSICIONES INDIVIDUALES en la Sala de exposiciones del Museum of the Americas de Miami.

1. La sala del museo tiene capacidad para 30 a 40 obras de medida regulares. Si usted trabaja en formatos grandes (superiores a 30x40 pulgadas -80x100 cm-) por favor consúltenos para saber exactamente cuantas obras pueden ser exhibidas.

2. Le recordamos que nuestra organización es un MUSEO, entidad sin fines de lucro regida por las leyes de los Estados Unidos, cuyo objetivo es exhibir, promover y coleccionar. No somos una galería y por tanto no podemos intervenir en operaciones comerciales. No obstante, si alguna persona se interesa por la compra de obras, el museo NO COBRARA COMISION ALGUNA.

3. Las exposiciones serán INDIVIDUALES o como máximo, COMPARTIDAS ENTRE DOS ARTISTAS.

4. El museo realizará un catalogo (tríptico) con reproducciones de obras y breve biografía en ingles. Estas publicaciones se envían a la prensa, galerías, museos y coleccionistas. El catalogo cierra UN MES ANTES de la fecha elegida para la inauguración.

5. El museo inaugura sus exposiciones el SEGUNDO VIERNES de cada mes de 6:30 PM a 10:00 PM sirviendo un cóctel, con entrada y estacionamiento gratuitos. El horario regular del museo es de Martes a Viernes de 11 AM a 5 PM y Sábados de 11 AM a 4 PM, también con entrada y parking gratis.
En ciertas épocas del año las visitas durante los Sábados deben ser concertadas previamente.

6. La duración de las exposiciones es desde el SEGUNDO VIERNES del mes seleccionado hasta el ultimo Sábado del mes o de la primera semana del mes siguiente según el mes elegido.

7. En el momento de enviar este correo (Mayo 16 de 2007) los meses de JULIO, AGOSTO y OCTUBRE ya están comprometidos.
Por lo que las fechas disponibles son: SEPTIEMBRE, NOVIEMBRE Y DICIEMBRE.

8. El costo total de la exposición INDIVIDUAL es de 5600 € por todo concepto. En caso de que se realice entre DOS ARTISTAS, el costo será de 2900 € por artista.

9. Forma de pago: mediante transferencia bancaria, western union, paypal, efectivo o cheque a nombre de Patricia Muñoz.
La seña requerida
para fijar fecha es de 1000 €.
El saldo debe abonarse 70 días ANTES de la inauguración.

10. Envío de obras: las obras deben llegar al Museo listas para colgar una semana ANTES de la fecha de inauguración. Obras que lleguen ENROLLADAS deberán abonar los gastos de bastidor que se harán saber en función de las medidas de las mismas. Para colocación de bastidores es necesario que las obras lleguen DOS SEMANAS ANTES de la fecha de inauguración.Gastos de envío de obras por cuenta del Artista.

11. Los participantes en estas exposiciones reciben: 10 catálogos, un Diploma de Participación y 12 meses de exposición GRATIS en nuestras paginas electrónicas. Si participan dos artistas en una misma exposición, reciben 6 meses gratis cada uno.

12. El comisariado de la exposición lo realizará Patricia Muñoz. Dicha función puede ser compartida con otro comisario si el Artista o Artistas así lo solicitan.

NO ENVIE NINGUNA CONTRIBUCION HASTA RECIBIR RESPUESTA A SUS PREGUNTAS.

Muchas gracias por su atención.

Patricia Muñoz, Representante
MUSEUM OF THE AMERICAS Doral, Florida - USA

Obras para Canal 13 Gran formato

Estimados artistas:
Estamos trabajando con el programa Alfombra Roja de Canal 13 quienes están interesados en la difusión de artistas en el programa.

Necesitamos dos o tres obras de formatos mediano o grande (para un muro de 2.7 de ancho), buscamos obras con contraste que sean atractivas de color.

El canje se refiere a prestar las obras de los artistas para el set del programa, los panelistas entregan información del artista y la galería.

El Canal se hace cargo del traslado y los seguros dentro del recinto del canal, el artista debe entregar las obras con embalaje y Gestion de Arte se encarga de toda la coordinación con el canal.

Por favor los interesados enviar HOY fotos con descripción de las obras disponibles (técnica y medidas), las necesitamos para tomar la decisión esta semana y poder realizar el montaje el día martes.

Atentamente,

Rosario Martínez L.
Gestión de Arte y Cultura
www.gestiondearte.cl

E-mail: gestiondearte@gmail.com
Tel: 56 - (2) 326 47 00 - (9) 85 01 62 77

CONVOCATORIA URGENTE DE ARTE CORREO



-El secado del lago Colhué Huapi, aumentará la desertificación y producirá nubes de polvo sobre Comodoro Rivadavia y alrededores.

-La construcción del dique Los Monos, pese a existir informes técnicos desfavorables desde todo punto de vista (ambiental, social, económico) y sin haber consultado a los pobladores de la cuenca. A diferencia de los pueblos originarios que construyeron diques integrados al ambiente, ahora no nos dicen claramente para qué quieren hacerlo. ¿Para qué, para quién tanta energía?

- Ante el peligro inminente tanto para los patagónicos, como para todos y todas nosotro/a/s, seres vivientes y lugares sagrados de los originarios, convocamos a lo/a/s bien nacido/a/s a enviar su reflexión en imagen o sonido, o la foto de su mono favorito.
Técnica libre (visual -foto, dibujo...-, sonora, texto, guión de performance) .

BANANAS DE CHUBUT (M.R.)
c/o Alicia Zárate
Casilla de Correo 36, Codigo Postal 1436, Ciudad autonoma de Buenos Aires, Argentina,
o por e-correo a monosybananas@ yahoo.com. ar (no muy pesado por favor, porque carecemos de la tecnología adecuada)
indicar nombre y direcciones: postal y electrónica

Primer vencimiento 30 de mayo de 2007

Segundo vencimiento 20 de julio de 2007

Las obras no se devuelven, no se comercializan. Todas serán exhibidas en las próximas reuniones de Monos y bananas. Documentación a lo/as participantes

saludos

Bananas de Chubut (M.R.)
Mas Info en: Tierra Fecunda tierrafecundanuestra@yahoo.com.ar

Catalina Rojas en Tampico Mexico







En abril recién pasado se inauguróentre artistas chilenos y mexicanos

La muestra visual mitológica "Seres Imaginados", artistas mexicanos y chilenos revivieron el histórico Hotel Rivera en Tampico,un lugar donde Diego Rivera, Frida Kahlo, Siqueiros y Trotsky entre otros, dejaron parte de su vida plasmada en sus paredes.

Catalina Rojas www.catalinarojas.cl

"Outside" Carolina Rosson,José María Ibáñez,María Elena Naveillan


The Consul General of Chile in New York & Mrs. Benjamin Concha
Request the pleasure of your company for cocktails at the opening of the art exhibition
"Outside" by Carolina Rosson - José María Ibáñez - María Elena Naveillan

To be held on Thursday, May 24 from 6:00 to 8:00 pm.

At the Consulate General of Chile866 United Nations Plaza, Suite 601New York, NY 10017

More Information http://www.gestiondearte.cl/ - (1) 212 980 33 66
Al margen: CAROLINA ROSSON
Licenciada en Arte, mención en grabado, Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha,
JOSE MARIA IBAÑEZ, Estudios en Artes, Universidad Finis Terrae. MARIA ELENA NAVEILLAN, Licenciada en Arte en la Universidad Católica de Chile, con mención en pintura.

martes, mayo 15, 2007

Concierto de La Isla de la Fantasía en festejos del Día del Patrimonio








Con una semana de anticipación se iniciarán las celebraciones del Día del Patrimonio en el Edificio sede del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, festividad que oficialmente se celebra el 27 de mayo y que conlleva una serie de festejos y celebraciones a lo largo del país por más de siete días.



En el caso de Valparaíso, las celebraciones programadas por el Centro de Extensión del CNCA comenzarán el 16 de mayo con la presentación de la agrupación porteña Aurha, y proseguirán con el mítico conjunto porteño “La Isla de la Fantasía”, que presentará en forma oficial su esperado segundo disco, titulado “A cueca limpia”. La banda, cultora de boleros, valses peruanos, tango y cueca, tiene entre algunos de sus variados méritos la recopilación de canciones de antaño que muchos olvidaron o que no conocen, así como formas de interpretación. Entre ellas, la tradicional “rueda”, la improvisación y mezcla de textos, la entonación y “la sacada”, entre otros.

La Isla de la Fantasía, con un registro musical forjado desde los albores de la Independencia hasta la década de los años 70; en sitios tan pintorescos como bares, burdeles, prostíbulos y quintas de recreo, es hoy en día la historia viva e intergeneracional que constituye un exquisito patrimonio para la ciudad de Valparaíso.
En forma gratuita y “a cueca limpia”, la Isla de la Fantasía es un imperdible que usted podrá ver y oír el próximo viernes 18 de mayo, a las 20 horas.
Mas información en: Centro de Extensión extension@consejodelacultura.cl

MAR-cha por la defensa de los océanos

Si te falta contarle a alguien de esta actividad, AHORA ES EL MOMENTO, NADIE PUEDE QUEDAR FUERA.
Te esperamos en Valparaíso, el sábado 19 de Mayo a las 11:00 am. en Av. Francia con Av. Brasil. Si no sabes como llegar pincha aquí
Queremos entregar nuestro mensaje en medio de un gran carnaval lleno de música y alegría, para terminar con un show artístico en el que contaremos con la presencia de Arturo Ruiz-Tagle “Arturito” con una rutina creada especialmente para la ocasión y las Cuecas Bravas de “3 x 7 veintiuna, Daniel Muñoz y Felix Llancafil” que nos mostrarán su último disco “La otra patita”.
Recuerda que debes ponerte alguna prenda azul.

- Lleva tu cámara fotográfica y captura lo que pasará durante la MAR-cha, las mejores fotos serán publicadas en nuestra página web y premiadas con una polera de “Defensores de los Océanos” - Necesitamos de toda tu creatividad, haz tu propia bandera, banner o cartel, premiaremos también con una polera a la más original.
"Necesitamos un Mar de Gente"Primera MAR-cha por la Defensa de los Océanos - 19 de Mayo Valparaíso, 11:00 hrs.Inscríbete en http://www.greenpeace.cl/ o al 02-3437788 / 02-2265666